這是肖邦非常驚人的作品，四首短短的作品包含了太深刻複雜的愛與恨，不清楚敘事曲對於肖邦意味著什麼，在這四首曲目裡，能聽到從未有過的悲壯，大師把一種特殊的感情，或者說回憶，直衝進這四首曲目裡，敘事性，畫面感極強，我每次聽到，總會想起很多，這是可以讓你落淚的音樂。----------------轉自網路---------------g小調第一敘事曲Op.23　　　　有人認為這首敘事曲是取材於密茨凱維茨的《格拉辛娜》，但一般認為應是密茨凱維茨的史詩劇作《康拉德·華倫洛德》。這部敘事詩劇寫11世紀立陶宛被日爾曼騎士兵團所滅，立陶宛後裔華倫洛德被敵俘虜，並被撫養成人，受到敵方重用。立陶宛老人喬裝成唱詩的歌手深入虎穴，得以接近華倫洛德。透過反覆啟發教育，終於使華倫洛德醒悟，立志犧牲個人為祖國效力，最後終於使立陶宛人得勝，而華倫洛德卻被敵人處死。　　在這首敘事曲中肖邦概括了這個故事的精神並具有史詩般的氣概，但沒有寫實性的描寫。樂曲的序奏具有敘事詩的意境，就像是立陶宛老人在撥動琴絃邊敘述邊唱歌，以啟發華倫洛德的愛國意識，樂曲的最後彷彿是在描寫華倫洛德慷慨就義，以個人的犧牲換取祖國的勝利。舒曼十分推崇這首曲子，他說這首樂曲“是肖邦最粗獷而又最富有獨創性的作品。”　　　樂曲採用自由奏鳴曲式寫成。具有莊重的宣敘調特點的8小節序奏之後，出現了安詳而略帶憂慮的第一主題，老人開始回憶和講述一個遙遠的故事。第二主題是舒展明朗的，使人感受到華倫洛德在知道自己身世後的感慨之情。這兩個主題在展開部構成了驚心動魄的戲劇性效果，第一主題不斷地增強悲劇色彩，第二主題則發展成具有英雄氣概的主題，以至在第二主題再現時，絕然不同於呈示部那抒情溫柔的形象，已成長為成熟的、誓為祖國雪恥的英雄形象了。樂曲的尾聲將全曲的情緒再一次推向高潮。結尾是悲壯的，象徵著華倫洛德為國壯烈捐軀的英雄氣概。F大調第二敘事曲Op.38　　肖邦曾說，當他要寫這首敘事曲時，是受密茨凱維茨的長詩《斯維臺茨湖》的感動。那首長詩也是寫立陶宛古代的愛國故事，大意是：立陶宛遭到異族侵略，青年人都去前方作戰了，當留在城裡的老幼婦孺聽到敵人已迫近城門時，他們無力抵抗，只得乞求上蒼，寧可讓洪水淹沒城市，與敵人同歸於盡。果然，奇蹟出現了，城市變成了一片湖泊。經過許多世代以後，立陶宛後裔漫步湖畔，探尋著這古代傳說的遺蹟。突然，有水仙從湖底浮起，向人們講述了這個故事，然後又潛身返回湖底。　　同樣，肖邦這首敘事曲也並非是對這首長詩的具體描述。它由平靜、優美的抒情樂段和暴風驟雨般的戲劇性樂段交織構成，我們只能根據它特定的音樂形象和情緒氣氛，對密茨凱維茨的長詩進行一定的聯想。降A大調第三敘事曲Op.47　　　舒曼曾解釋這首樂曲說：“這首敘事曲的形式、特徵與肖邦的初期作品全然不同，應該說是屬於最具有獨創性的創作。”這首敘事曲不像前兩首有那樣激烈的戲劇性，而僅有一定的敘事性和抒情性。也有人認為它與密茨凱維茨的另一首寫斯維臺茨湖的長詩有關，這首長詩是敘述對愛情不忠誠的人終遭報應的民間傳說故事，但至今無法確認兩者的聯絡。　　樂曲開頭的兩個主題的對比性質與第一敘事曲接近，但出現於敘事性的第一主題之後的舞曲性質的第二主題，有如一幅獨立的畫面，使其具有中間插部的性質。第三主題實質上是第二主題及其移調再現之間的間奏部分，但它具有主題的功能。f小調第四敘事曲Op.52　　這首敘事曲是肖邦晚期心情的自我抒發，沒有較為具體的標題性。在結構上採用了奏鳴曲式與變奏相結合的方法。在這裡，具有憂鬱和幻想氣質的抒情、敘事性的主部主題透過變奏發展加強了基本感情的色彩。在第三次陳述時，性格上起了變化，變得充滿了悲劇性的熱情，而在再現部中最後一次陳述時，活躍而緊張的運動帶來了驚惶不安的色彩。副部則用了和聲變奏手法，是明朗、柔和的抒情主題獲得了色彩的變化。

據說這首作品的創作背景是肖邦最好的朋友因肺病死在了肖邦懷中 而他本人也患有肺病 因此作品有濃郁的死亡色彩 同第一敘事曲有相仿之處 很悽美

《第四敘事曲》，一般並不認為和密茨凱維支的某一具體作品有所聯絡，只有少數人認為是受密茨凱維支的敘事詩《三個佈德力斯》的影響而寫的。肖邦四首敘事曲採用了混合曲式結構，他把奏嗚原則、變奏原則和迴旋原則結合起來，運用到鋼琴敘事曲這一新的體裁和新的創作內容中去。