呵，雪國列車於2013年8月1日在南韓公映，2014年3月17日在中國上映，所以網上有資源咯。至於你說的2012，是因為拍攝日期是 2012年3月26日 - 2012年7月14日。好不好看的話，這個仁者見仁咯，這個電影要表達的東西也是比較厚重的，你也看過前邊一段，後邊結局是，列車傾覆，一個小女孩和一個小男孩活了下來，並走出車廂來到了外邊的世界，世界外面依舊是一片冰天雪地，但是卻有了生命--北極熊。下邊資訊來源於網路：《雪國列車》改編自獲得1986年昂格萊姆國際漫畫節大獎的法國同名科幻漫畫（Le　Transperceneige）。一些電影和漫畫相關的資訊可以看這裡：

http://www.eeo.com.cn/2014/0401/258489.shtml

“越過無垠的白色，從永恆冰封的冬天而來，從地球此端到彼端，疾馳過從不停站的列車。”當奉俊昊導演的《雪國列車》中，火車在冰天雪地間一邊疾馳一邊於銀幕上電光火石般鋒利地投射政治和充滿符號化的隱喻時，在讚歎電影之餘，或許你應該還想知道這個故事的前身。這部來自法國的同名原著漫畫《雪國列車》（Le　Transperceneige），曾讓奉俊昊在2005年初次邂逅漫畫時一見傾心，從那時他就渴望把這部漫畫拍成電影。最後，他的浪漫主義幻想和《雪國列車》漫畫中的氣質交融成功，我們由此看到了銀幕上的這部無論從任何層面上都堪稱史詩科幻傑作的電影。與其說是奉俊昊把一個世界裝進了一列火車，不如說，是這部法國黑白科幻漫畫的兩位作者，在他們的漫畫世界中將宗教秩序感的疾馳列車容納了一個微縮社會。1977年，作家Jacques　Lob構想出故事，但他的合作者Alexis在動筆後不久去世。5年後漫畫家讓-馬克·羅切特加入，1982年《雪國列車》第一卷《逃出者》在漫畫雜誌《待續》上連載出版，這部“後末日”式的法國科幻黑白漫畫第一卷即獲得1985年安古蘭國際漫畫節的昂古萊姆大獎，這是歐洲最大、資格最老的漫畫展。Transperceneige是“穿透”和“雪”兩個法語單詞的合成詞。以一輛封閉的列車作為人類最後的諾亞方舟，來展現社會的階級分化、壓迫和集權統治的恐怖，讓它有了喬治·奧威爾式的寓言氣質。同時羅切特極簡主義的黑白畫風透出黑色的冷感。這是20世紀80年代法語漫畫潮流中一部意義重大的作品。但在90年代初，雪國列車劇本的最初創想者Jacques　Lob去世了，《雪國列車》像是陷入冰雪嚴寒中，按下了永動引擎的停止鍵沉睡了。風靡一時的《雪國列車》漸漸被人遺忘，但仍然是一部法語漫畫史上偉大的科幻傑作。一直到十年後，羅切特重新讓“冰雪中的列車”引擎開動，1999年他找來劇作家Benjamin　Legrand加入《雪國列車》。Benjamin　接手了Jacques　Lob的工作，完結了這部漫畫。第二年9月，比利時出版社Casterman發行了這部作品，這個出版社中國的讀者並不會陌生，它就是長期出版《丁丁歷險記》的卡斯特曼出版商。之所以說《雪國列車》散發著喬治·奧維爾的氣質，是因為這部嚴肅科幻漫畫是一部披著科幻外衣的政治隱喻寓言，它的末日設定由近乎納粹般被強調的秩序等關鍵詞構成，以及全球氣候災難：地球氣候突變（在電影中，這個年份被改為2014年），只有一輛列車能阻擋嚴寒；它被一臺神奇的永動機驅動著，圍繞地球迴圈往復地運轉。一旦停下來，系統就會被打破，所有人都會被凍死。和現實生活中一樣，列車的居民如同一杯濁水澄淨下來那樣分成了上層的貴族和低層的賤民。總是有來自上層車廂的執法者，告訴尾列車廂，你們的位置就在低層，就像這個社會的腳。尾節車廂裡的饑荒促使革命和暴亂，向前的渴望促使列車上的革命洪流被帶往火車頭的方向並期望火車的最高元首接受審判。很多觀眾在電影院內為列車上層車廂中和諧如天庭的光景所折服，事實上這就是主人公的視角，他見識到了他以為早已經從世界上消失的事物，咖啡、植物園、水族館、圖書館……最終在列車頭，普羅洛夫見到了引擎的創造者也是所有上層車廂如納粹追隨希特勒般迷戀的最高統治者，後者平靜漠然地道出了這列火車關於秩序和平衡的真相。細心的觀眾也許能發現底層車廂裡，還張貼著漫畫中某一卷的封面。以及，只有漫畫骨灰級粉絲才能覺察到的一筆：漫畫的作者二人組合羅切特和本傑明也在底層的暴動人流中。和漫畫不同的是，電影選擇一開始就詳細解釋了氣候災難起因，告訴觀眾們這輛雪國列車永不停滯和人們不能向車廂外的“危險世界”跨出一步的緣由。外部世界象徵著對嚴格秩序的毀滅，最後宗教感被打破時，毀滅的同時伴隨著絕對的新生和新世界。《雪國列車》是一個電影導演兼科幻漫畫迷完成的“雪國列車”致敬之作。他接過了永動引擎的掌握權，把這列車開到了銀幕中，讓漫畫以最衝擊性的陳述方式再次昇華。可以說，奉俊昊電影中濃烈的革命情愫，是對原著漫畫最忠誠的繼承。