如果“無色”是指，無彩色，這個結論可能沒人信服。

如果“無色”是指無女色，無男色，好像也難以服眾。

攝影真是一個燒腦的活動，無色無光，是問題嗎？估計不會成為問題吧？

無色，無顏色，不單黑白，還有色盲片。

無光，人眼不可見的光譜，遠大於可見光，稀奇古怪的攝影作品，層出不窮！

只有你想不到的，沒有別人做不到的！

也許，這才是攝影……

無色無片是不準確的。

攝影的藝術表現力包括很多的方面，而攝影色彩只是其中非常重要的部分。攝影是色彩繽紛的，不管是自然世界還是人為世界，都充滿了無限豐富和不斷變化的色彩。

第一問：為什麼一些攝影愛好者會提出“無色無片”的觀點？本人分析原因如下：

1、這種觀點的理論基礎是“無色系”理論。

2、持有這種觀點的攝影愛好者有其明顯的個人審美價值取向，可能傾向於偏愛極簡、極純、極淨、懷舊、莊重風格，往往會把拍攝手法或者說拍攝技術放在評判攝影作品質量的第一位。我猜測持有這種觀點的人，肯定也偏愛懷舊性較強的老照片、較為莊重的黑白照片和簡潔、寫意的水墨中國畫風格。

3、持有這種觀點的攝影愛好者，大多數都是已經具有了一定攝影成就或較深造詣的攝影人，對攝影的技術手法有了更高的要求，對攝影作品的藝術魄力和藝術生命力也有了更高的追求。

第二問：你怎麼理解這個理論？本人的理解如下：

1、無色，準確地講應當是無彩色。色彩分為有彩色和無彩色兩大類。有彩色即指紅橙黃綠青藍紫等七種可見光譜中的所有色彩，也包括七種顏色相互調配而成的各種明暗、過度性色彩，其典型的代表就是彩色照片/圖片；而無彩色即為黑色、白色、灰色系列及其明暗、過度性色彩，其典型的代表就是黑白照片/圖片。

2、“無色無片”理論是對攝影作品創作手法、形式、技術的更高要求。我們不妨簡單的設想一下，用豐富多彩的各種顏色來表現作品，比僅用簡單的黑白灰三種基本色來表現作品，是不更容易一些？更容易做到的事情會的人就多，作品就多；不容易做到的事情會的人就少，作品也就會少。

3、“無色無片”理論是對攝影作品提升藝術層次、增強魄力的更高追求。因為黑白照片與彩色照片最大的區別就在於除去了黑白灰以外的其他色彩。運用彩色手法拍攝作品，當拍攝到大量作品時極有可能由於光線、場景、時期、後期手法等等的不同，導致不同作品相互之間色調風格各異，難以形成統一和諧的風格；而無色理論的運用，能有效排除其他過多的色彩對作品欣賞過程中的干擾，更有利於專注於表達構圖、用光和表現細節紋理，更有利於作品主題的表達，也才能較好地保持住攝影作品風格的和諧、協調和統一，使得攝影作品更具藝術魄力和生命力。

本人上述觀點旨在相互學習、相互交流，如有不當之處，敬請批評指正。