見：（米洛斯的維納斯_教案_課件）
http://www.teachercn.com/Jxal/Zxyw_Zhja/2006-9/9/20060108220508725_8.html
從雕像被發現的第一天起，就被公認為是迄今為止希臘女性雕像中最美的一尊。多少年來，人們對她傾注了不計其數的讚美和歌頌。愛神的身材端莊秀麗，肌膚豐腴，美麗的橢圓型面龐，希臘式挺直的鼻樑，平坦的前額和豐滿的下巴，平靜的面容，流露出希臘雕塑藝術鼎盛時期沿襲下來的理想化傳統。她那微微扭轉的姿勢，使半裸的身體構成了一個十分和諧而優美的螺旋型上升體態，富有音樂的韻律感，充滿了巨大的魅力。作品中女神的腿被富有表現力的衣褶所覆蓋，僅露出腳趾，顯得厚重穩定，更襯托出了上身的秀美。她的表情和身姿是那樣的莊嚴崇高而端莊，象一座紀念碑；她又是那樣優美，流露出最抒情的女性柔美和嫵媚。人們似乎可以感到，女神的心情非常平靜，沒有半點的嬌豔和羞怯，只有純潔與典雅。她的嘴角上略帶笑容，卻含而不露，給人以矜持而富有智慧的感覺。尤其令人驚奇的是她的雙臂，雖然已經殘斷，但那雕刻得栩栩如生的身軀，仍然給人以渾然完美之感，以至於後世的雕刻家們在競相製作復原雙臂的複製品後，都為有一種畫蛇添足感覺而嘆息。正是這殘缺的斷臂似乎更能誘發出人們的美好想象，增強了人們的欣賞趣味。雕像沒有追求纖小細膩，而是採用了簡潔的藝術處理手法，體現了人體的青春、美和內心所蘊含的美德。整尊雕像無論從任何角度欣賞，都能發現某種統一而獨特的美。這種美不再是希臘大部分女性雕像中所表現的“感官美”，而是一種古典主義的理想美，充滿了無限的詩意，在她面前，幾乎一切人體藝術作品都顯得黯然失色。
整個雕像的比例也是十分耐人尋味的。它接近於利西普斯所追求的那種人體美比例，而且，雕像的各部分比例幾乎都蘊含著黃金分割的美學秘密。這正是古人對於人體美的讚頌和肯定，為後世的藝術樹立了不朽的典範。
米羅的維納斯》由若干塊斷片經過精心的接合加工後而公諸於世。那個帶銘文的臺座和持蘋果的手臂很快就被專家鑑定與雕像無關而被剔除了，從而推測在羅馬時即已失去手臂。因此，雕像又同時以“斷臂維納斯”著稱於世。於是，修復原作的雙臂成了藝術家、歷史家最神秘也最感興趣的課題。歸納起來，當時最典型的幾種方案是：左手持蘋果、擱在臺座上，右手挽住下滑的腰布；雙手拿著勝利花圈；右手捧鴿子，左手持蘋果，並放在臺座上讓它啄食；右手抓住將要滑落的腰布，左手握著一束頭髮，正待入浴；與戰神站在一起，右手握著他的右腕，左手搭在他的肩上……但是，只要有一種方案出現，就會有一種反駁的道理。最終得出的結論，幾乎是保持斷臂反而是最完美的形象！除了雙臂復原的爭論以外，還有許多其他問題也引起人們的興趣。譬如，她真是維納斯嗎？也許是大海女神、勝利女神？其次，作者是誰？製作年代、地點？等等一大堆問題挑起了大家的論戰。最後，除了她是維納斯，並創作於公元前二世紀末這個看法比較統一以外，其餘的只好作為一系列懸案留待後人去考究了。
作為審美觀照，當人們站在這個精美的雕像面前的時候，一個裸體的女性，她豐滿而聖潔，柔媚而單純，優雅而高貴，這就足夠人們為之傾倒的了。在這潔白的大理石裡面，是少女的青春，是生命的躍動。人們從這裡發現了自己，自己的生命，自己的創造潛能；感受到了人類生生不息的原動力……這是一種極大的滿足，最深的啟示，這也是人體的魅力之所在！人體，它本身就蘊藏著無窮無盡的變化，孕含著微妙多姿的美。希臘民族得天獨厚，最深刻地理解和最完整地把握了人體這個小宇宙，併發掘出人類純粹的知性結構，再透過自然的真實外貌，去表現一種更高的境界。他們把情與理、美與真探合在一起，在神的庇護下追求著自由生活的真諦與樂趣，在理性的指導下，赤裸裸地展現人自身。黑格爾就曾經高度讚揚希臘人能夠完美地把神的普遍性和理想性與神的個性結合在一起。尤其讚賞阿佛洛耿忒的裸體表現，他說，“她是純美的女神”，“把她雕成裸體是有正當理由的：因為她所要表現的主要是由精神加以節制和提高的感性美及其勝利，一般是秀雅，溫柔和愛的魔力。”對於《米羅的維納斯》，誰也不可能、也沒有必要從她赤裸袒裎的身上去歸納出一個具體的主題。她把自然、生命，她把真、善、美都集中於一身。她不愧為古代希臘雕刻的一個典型代表，不愧為女性美的最高體現。她超越了空間和時間，直至今日還表現出那種秀雅、溫柔和愛的扭力。
“米羅的維納斯”以其獨特的藝術魅力而使之成為家喻戶曉的愛與美的女神的雕像。但她並不是唯一的，她只是古代希臘眾多的阿佛洛狄忒雕像中的一個罷了。從創作時間上說，她已經是希臘化時期的作品，在這以前就有不少佳作出現了，在這以後也仍有所見。現在，可以再回到古典希臘時代，從最早出現的阿佛洛狄忒雕像開始，並把她們放在當時的歷史背景中加以對比，從而瞭解她們與整個社會發展變化的關係．
見：（米洛斯的維納斯_教案_課件）
http://www.teachercn.com/Jxal/Zxyw_Zhja/2006-9/9/20060108220508725_8.html
從雕像被發現的第一天起，就被公認為是迄今為止希臘女性雕像中最美的一尊。多少年來，人們對她傾注了不計其數的讚美和歌頌。愛神的身材端莊秀麗，肌膚豐腴，美麗的橢圓型面龐，希臘式挺直的鼻樑，平坦的前額和豐滿的下巴，平靜的面容，流露出希臘雕塑藝術鼎盛時期沿襲下來的理想化傳統。她那微微扭轉的姿勢，使半裸的身體構成了一個十分和諧而優美的螺旋型上升體態，富有音樂的韻律感，充滿了巨大的魅力。作品中女神的腿被富有表現力的衣褶所覆蓋，僅露出腳趾，顯得厚重穩定，更襯托出了上身的秀美。她的表情和身姿是那樣的莊嚴崇高而端莊，象一座紀念碑；她又是那樣優美，流露出最抒情的女性柔美和嫵媚。人們似乎可以感到，女神的心情非常平靜，沒有半點的嬌豔和羞怯，只有純潔與典雅。她的嘴角上略帶笑容，卻含而不露，給人以矜持而富有智慧的感覺。尤其令人驚奇的是她的雙臂，雖然已經殘斷，但那雕刻得栩栩如生的身軀，仍然給人以渾然完美之感，以至於後世的雕刻家們在競相製作復原雙臂的複製品後，都為有一種畫蛇添足感覺而嘆息。正是這殘缺的斷臂似乎更能誘發出人們的美好想象，增強了人們的欣賞趣味。雕像沒有追求纖小細膩，而是採用了簡潔的藝術處理手法，體現了人體的青春、美和內心所蘊含的美德。整尊雕像無論從任何角度欣賞，都能發現某種統一而獨特的美。這種美不再是希臘大部分女性雕像中所表現的“感官美”，而是一種古典主義的理想美，充滿了無限的詩意，在她面前，幾乎一切人體藝術作品都顯得黯然失色。
整個雕像的比例也是十分耐人尋味的。它接近於利西普斯所追求的那種人體美比例，而且，雕像的各部分比例幾乎都蘊含著黃金分割的美學秘密。這正是古人對於人體美的讚頌和肯定，為後世的藝術樹立了不朽的典範。
米羅的維納斯》由若干塊斷片經過精心的接合加工後而公諸於世。那個帶銘文的臺座和持蘋果的手臂很快就被專家鑑定與雕像無關而被剔除了，從而推測在羅馬時即已失去手臂。因此，雕像又同時以“斷臂維納斯”著稱於世。於是，修復原作的雙臂成了藝術家、歷史家最神秘也最感興趣的課題。歸納起來，當時最典型的幾種方案是：左手持蘋果、擱在臺座上，右手挽住下滑的腰布；雙手拿著勝利花圈；右手捧鴿子，左手持蘋果，並放在臺座上讓它啄食；右手抓住將要滑落的腰布，左手握著一束頭髮，正待入浴；與戰神站在一起，右手握著他的右腕，左手搭在他的肩上……但是，只要有一種方案出現，就會有一種反駁的道理。最終得出的結論，幾乎是保持斷臂反而是最完美的形象！除了雙臂復原的爭論以外，還有許多其他問題也引起人們的興趣。譬如，她真是維納斯嗎？也許是大海女神、勝利女神？其次，作者是誰？製作年代、地點？等等一大堆問題挑起了大家的論戰。最後，除了她是維納斯，並創作於公元前二世紀末這個看法比較統一以外，其餘的只好作為一系列懸案留待後人去考究了。
作為審美觀照，當人們站在這個精美的雕像面前的時候，一個裸體的女性，她豐滿而聖潔，柔媚而單純，優雅而高貴，這就足夠人們為之傾倒的了。在這潔白的大理石裡面，是少女的青春，是生命的躍動。人們從這裡發現了自己，自己的生命，自己的創造潛能；感受到了人類生生不息的原動力……這是一種極大的滿足，最深的啟示，這也是人體的魅力之所在！人體，它本身就蘊藏著無窮無盡的變化，孕含著微妙多姿的美。希臘民族得天獨厚，最深刻地理解和最完整地把握了人體這個小宇宙，併發掘出人類純粹的知性結構，再透過自然的真實外貌，去表現一種更高的境界。他們把情與理、美與真探合在一起，在神的庇護下追求著自由生活的真諦與樂趣，在理性的指導下，赤裸裸地展現人自身。黑格爾就曾經高度讚揚希臘人能夠完美地把神的普遍性和理想性與神的個性結合在一起。尤其讚賞阿佛洛耿忒的裸體表現，他說，“她是純美的女神”，“把她雕成裸體是有正當理由的：因為她所要表現的主要是由精神加以節制和提高的感性美及其勝利，一般是秀雅，溫柔和愛的魔力。”對於《米羅的維納斯》，誰也不可能、也沒有必要從她赤裸袒裎的身上去歸納出一個具體的主題。她把自然、生命，她把真、善、美都集中於一身。她不愧為古代希臘雕刻的一個典型代表，不愧為女性美的最高體現。她超越了空間和時間，直至今日還表現出那種秀雅、溫柔和愛的扭力。
“米羅的維納斯”以其獨特的藝術魅力而使之成為家喻戶曉的愛與美的女神的雕像。但她並不是唯一的，她只是古代希臘眾多的阿佛洛狄忒雕像中的一個罷了。從創作時間上說，她已經是希臘化時期的作品，在這以前就有不少佳作出現了，在這以後也仍有所見。現在，可以再回到古典希臘時代，從最早出現的阿佛洛狄忒雕像開始，並把她們放在當時的歷史背景中加以對比，從而瞭解她們與整個社會發展變化的關係．