不看書

首先最重要的就是相機的使用說明書，不要太自以為是，說明書上沒有一個字是多餘的。拿到相機後你最好踏踏實實的先看5遍，可以對照著相機邊看邊操作。而且半年內你最好看足20遍。

除了說明書，你還要看一些有關攝影基礎理論的一些書籍，至少要懂得一些基本的用光和構圖技巧。

很多新人總以為照片拍不好，一定是器材不夠專業。說句你不愛聽的話，如果你的照片拍不好，多半都和器材沒關係。對於普通的攝影愛好者而言，市場上幾乎所有的相機在效能都超出了我們的需求。

包括對焦點，如果你不拍賽車、不拍飛鳥，那麼幾百個對焦點和幾十個對你來說幾乎是沒啥區別的。我的絕大部分照片都只用中心單點對焦。

還有相機的連拍速度，鏡頭的最大光圈，對於新手來說都沒那麼重要。

還是要用好你手裡的器材，哪怕就是一部手機，只要用心一樣能拍出好照片。

器材這個東西可以說重要，畢竟攝影是一門嚴重依賴於器材的技術和藝術。當然也可以說沒那麼重要，主要看誰來用了。一套頂級攝影器材在小白手裡也未必能出大片。

很多初學者看到別人拍出的好照片，總是習慣去打聽照片的各項引數。覺得我要是用這個引數、在同一個地點拍攝同一個題材也能拍出這樣的效果。

其實告訴你也沒用，因為同樣的場景，相同的機位和引數，即便是同樣的拍攝時間，每天的光線也還不一樣呢。採取什麼樣的引數組合要根據題材特徵、現場光線以及作者的表達來綜合考慮。這個只能靠你多練習才能掌握。

新人拍照片往往什麼都不想錯過，總想把所有的素材都拍進來。結果反而是什麼都不突出，作品沒有重點。這是初學者最容易犯的毛病，如果什麼都想突出，最終反而是什麼都不突出，畫面也就沒有主題了。

攝影是減法的藝術，只拍攝場景中最精彩、最能打動到你的那部分即可。這樣的表達，主題才會更明確。

有些人是不善於做後期，也有些人是不屑於做後期，他們總認為所謂的相機直出的照片才是最真實的。其實這個觀點是大錯特錯。

就目前的攝影技術而言，想要完全記錄真實的場景還遠遠做不到，尤其是大光比的場景。比如我們常拍攝的日出、日落。你對著天空進行測光，地面的暗部就會死黑一片。如果對著地面測光，天空中的亮部又會嚴重曝光過度。

主要是相機寬容度不夠，它所能記錄的明暗資訊遠遠少於我們眼睛所看到的範圍。因為我們人眼看到的畫面，其實是由多張照片在大腦中疊加的效果，而相機只是對瞬間光線的記錄。所以，即便是為了還原我們眼中的真實也得做後期調整。

另外，攝影是一個系統的工程，後期是其中的不可或缺的一部分。後期調整也是作者凸顯主題的一個很重要的表達方式。照片中哪些地方需要加強，哪些地方又需要弱化。都要根據主題表達而定。

再有，相機中不同的拍攝模式下，照片的風格也不同。所謂人像、風光等模式無非是對比度、銳化、飽和度等引數的不同組合而已。其實這些都是後期，只是內建在了相機中。包括手機的AI也是一樣。可以這麼說，如果你不做後期調整，那就是默認了相機的審美。

所以，關於後期，如果不會那就好好學，你千萬別把所謂的“直出”當作光榮去炫耀，否則，在行家眼裡你就是個笑話。