在美國，影響最為巨大的兩大電影獎項為：奧斯卡和金球獎。而後者一項被稱為奧斯卡的“晴雨表”，分量也不容小覷。

很多人稱奧斯卡為國版“金雞獎”，其實也不無道理，因為奧斯卡並不單純是一個電影獎項，更包含了政治、文化、商業等各種元素。從每年的頒獎典禮也可看出，或多或少都會涉及到一些社會政治問題。比如近年來，越來越多的黑人拿到該獎項就是一個證明。常常，主持人或頒獎嘉賓會拿政府官員或正常開涮，會場外也有民權團體等舉行示威等。

通常，一旦電影獲得了最佳影片或最佳外語片，票房就可以增加1200萬——2000萬美元，出演角色的演員片酬也可增加300萬——400萬美元，不論從名還是利哪方面考慮，這都是一塊大肥肉。

如何獲得最佳影片，除了規則，自然也有潛規則。美華人並不太避諱談“運作”一詞。

奧斯卡獎一項商業味十足，轉播費、廣告費、報名費，一樣都不能少，且全都要鉅額投入，一些小公司的小製作因無錢公關，落選是必然的。當年《大紅燈籠高高掛》競逐最佳外語片失敗就是因為忽略了造勢與公關。

奧斯卡獎常常爆出冷門，讓權威預測者跌破眼鏡。

奧斯卡是由電影藝術與科學學院5800多名具有投票資格的會員票選出來的。他們大都是富裕的白人，中老年為主，思想傾向和審美趣味比較保守，深信美國夢和美國價值觀。經過70多年的投票已形成一系列不成文的“潛規則”。

比如知名奧斯卡獎專家約翰·哈克尼斯就曾舉出以下幾條：其一，在最佳影片上厚“大”薄“小”，亦即史詩片或具有史詩規模的影片奪魁最多，迄今77部最佳影片中就有21部屬於此型別，它們都很長，平均為152——156分鐘。另外，小金人偏愛正劇片。科幻片、驚悚片、動作片等都不受青睞；而得過最佳影片的喜劇片或音樂片內中定要有較多的“戲劇份量”。

其二，在最佳男女主角、男女配角上厚“重”薄“輕”，亦即凡飾身心殘廢者、精神變態者等“重型角色”的演員總是勝率大，像《雨人》的達·霍夫曼、《我的左腳》的丹·戴——劉易斯、《阿甘正傳》的湯·漢克斯等以及《沉默的羔羊》的安·霍普金斯、《危情十日》的凱·貝茜等封帝封后皆因小金人厚“重”。反之，歌舞片巨星弗·亞斯泰、喜劇泰斗鮑·霍普從未捧過金像而終生遺憾。

其三，飾真實的名人角色也容易得獎，例如《甘地》的本·金斯利、《莫扎特》的墨萊·亞伯拉罕等。其四，年紀越大越容易得獎，但這是安慰性質的，例如1982年一屆4座表演獎得主都年過七十。

另外，口音特別也是獲獎一個要素。

至於我心目中的標準，簡單的說，就是“深入人心”四個字吧！

電影的種類很多，我平時其實比較傾向於奇幻類的電影，其次就是喜劇類的！但是我看電影比較挑演員，提到喜歡的演員就會願意點開來看！而不是很感興趣的演員，可能不會很快點開，等熱度過了，實在沒什麼可看的時候才會點開看看！

但是《無名之輩》這部電影，是為數不多的立即去看的，說實話，裡面沒有我喜歡的演員，但是無意之間看了預告（我是一個不喜歡看預告的），覺得很值得看，所以就跑去影院看了！真的沒有讓我失望！

所以在看到這個問題的時候，我第一時間想起的就是《無名之輩》！

一部影片無論是大製作還是小製作，都要盡力做到被大眾喜歡！可能導演們會說電影是藝術，普通人不懂，但是電影拍出來，要在院線上映，就是給我們普通人看的！想要維持高高在上的藝術，就不要談錢！

第二個標準就是演員的演技過硬！

《無名之輩》中的所有演員都是有演技的，任何一個拿出來都可以讓大家心服口服，尤其是飾演馬嘉祺的任素汐，最大的亮點就是她了！影片中的每一個都是茫茫人海中最不起眼的小角色，但是他們的故事卻也是最打動人的！

第三個標準就是導演敘述故事的能力了！

還是拿《無名之輩》這部電影來說，整個故事是感人，但是用什麼樣的方法將這個故事渲染的感人至深，那就是導演的能力了！同樣一個故事，不同的導演有不同的表述方式，表達出來的感覺也會不一樣！

以上就是我心目中最佳影片的標準了！作為一個外行人，只能從電影的表面來說了，至於更深層次的技術什麼的，我就沒有發言權了！

好的電影有很多很多，不管是國外的，還是國內的，所謂藝術沒有國界，都有很多很好的電影！很多人盲目的崇拜國外的大片，但是國內的好電影也是很多的！大片動不動就喜歡“拯救世界”，而我們國內的才是腳踏實地！