不知道你說的古典音樂裡，所謂的古典是什麼分類方式，正式的來講，古典應該屬於一個時期，而且音樂中的和聲起到的作用應該都是類似的作用，還真的沒有細分過某一時期的和聲有什麼特別的不同作用。

非要說的話，當然必須提到最基本的組成單位和絃，首先是三和絃，由三個音組成，分別是根音，三音和五音，和音（和絃）就是由這三個音之間的距離音程來決定的。下方音程為大三度就是大三和絃，小三度就是小三和絃。當然還有增三減三在此不多贅述。那麼，西方古典音樂從16世紀開始，是以大小調為主的，大小調上都有三個最主要的和絃，主，屬和下屬。分別是調內的Ⅰ級，Ⅴ級，Ⅳ級，也是和聲的進行最基礎運用的幾個和絃，一般都是豐富作品的聽覺效果和增加情緒表達傳達力度。除此之外最重要的就是而在很多的古典音樂作品中，變音重屬和絃的應用極大地豐富了和絃效果和音響效果，使音樂得到發展。多說一下，變音重屬和絃是西方古典音樂和絃中比較重要的形式，變音重屬和絃再分大小調和轉調及調式變音。

當然還有很多其他的和絃以及轉位，經過等各種不同的方式幫助音樂的色彩增添，但一般都是建立在此基礎上的，那麼可能就需要提到一些音程的情緒色彩和織體帶來的風格變化了，所以我認為，音樂裡不論什麼時期都不存在單一的單位名詞的作用，而是一種規律內的綜合化學反應，需要用心感受，每個人的感受都可能不同，這就是音樂最美好的地方。

無論是古典或現代和聲學就是主旋律助手，豐富厚度，增加色彩。您說的古典是西方哪個時代的古典吧？吉它？鋼琴？室閃樂？交響樂一百年前和現代電子音樂？哪都離不開和聲參與！藝無止境。都在學習。