太陽禮讚》,選自郭沫若的著名詩集《女神》,這首詩最鮮明地體現了郭沫若前期詩歌的雄渾豪放的特色。

這首詩給人的突出印象是:宏偉、壯麗、熾熱。經過詩人的藝術創造,自然形象與詩人主體血肉交融,成了有生命有感情的活的存在。詩中雄奇的形象和澎湃的激情使人驚讚、仰慕,喚起人們對自身力量的自覺意識和對生活的巨大熱情,激起人們以全部生命力去追求光明,從而表現出一種樂觀的進取精神,唱出了一曲激情洋溢的頌歌。這首詩寫海上日出時的壯麗情景和太陽東昇後的無比威力,透過對太陽的禮讚唱出了對光明和理想的頌歌… 《夕陽下》：人在年輕的時候都是詩人，更何況是生於錦繡江南的戴望舒。對愛的渴望，對人事的本能疑慮，使青年詩人的每一行間都充滿著一種或柔情或憂慮的調子——在他人看來或許是“為賦新詞強說愁”，但在年輕人的自身卻確乎是真實可感的。頭兩句具象描繪——“晚雲在暮天上撒錦，溪水在殘日裡流金”，很顯然是李清照那首懷舊傷今的名詞《永遇樂》頭二句“落日熔金，暮雲合碧”的化用，李詞接下來是一設問：“人在何處？”《夕陽下》的詩句彷彿是這個設問的某種回答：“我瘦長的影子飄在地上，像山間古樹的寂寞的幽靈。” 首節即把全詩那種淒涼冷戚的基調確立。尤其是詩中抒情主人公“我”的形象，顯得太過悽苦悲涼。隨後的兩節，回到對悽清的具象環境的刻畫。先是遠山以哭泣來哀悼白天的結束，與之對舉的是落葉以飛舞來歡迎即將到來的暗夜，然後是荒冢，幽深地、神秘地含著多少迷人的故事，連老樹枝頭的蝙蝠都著了迷，它們“纏綿瑣細”地談論著，順著晚間泛起的水霧向“我”傳來，彷彿“我”的思緒也被引向了那荒冢中的故事。最後一節回到主人公“我”這裡來，當幽深的黑夜從天邊襲捲而來，“我”（我的思緒）並未被黑暗吞沒，“我”還獨守著寂寞，一種說不上是憂愁，亦說不上是歡快的寂寞。通讀完這首詩，最敲擊人心靈的字眼是“寂寞”。這世上，有的人為“寂寞”憂愁;有的人為“寂寞”歡樂；而詩人彷彿是用一種非常感性的視角在享受“寂寞”，又用一種理性的思索在品味“寂寞”，這是面對寂寞的個性超脫。