記得八O年我學畫時買過《西歐近代畫家》分上下兩冊，可惜書內插頁的畫作是黑白印刷，後陸續找到彩印版，印象一個是柯羅風景畫的一幅與我家下坡拐一彎通往縣城方向的那景太像:一條留著車輪痕跡的爛泥的路向前延伸可以看到的不高光禿禿的山巒，路兩邊排排的樹被風吹的彷彿嘩嘩的響，路上有兩三個行人在跑，天空陰深似乎要下雨了。景太像，一直很奇怪

西方的油畫作品有哪些偶遇情節？也不知道具體是指油畫作品這個物件本身還是指油畫作品的內容所表現出的，就和著舉例談談吧；

比如倫勃朗的《夜巡》，事情發生在1642年，倫勃朗36歲。那年偶遇16個保安射手，他們湊錢請倫勃朗畫群像，倫勃朗設計的情景是：似乎接到了報警，他們準備出發去檢視，隊長在交代任務，有人在擦槍筒，有人在扛旗幟，周圍又有一群孩子在看熱鬧。在當時，這幅畫遇上了真正的麻煩。那十六個保安射手認為沒有把他們的地位擺平均，明暗、大小都不同，不僅拒絕接受，而且還上訴法庭，鬧得沸沸揚。當然這個偶遇事件也成就了這幅世界名畫。

比如前一段時間楊飛雲先生於1987年所畫的成名作《北方姑娘》在紐約偶遇法國老太太——TheBody Shop的創辦人——安妮塔·羅迪克女爵士，拍賣並珍藏了近30年，然後於不久前的臺北時間2018年11月14日在英國威立士秋季拍賣中以178萬英鎊的高價拍售，一時成為談資，傳為佳話。

普桑《俄耳甫斯與歐律狄克》

普桑的另一件作品—《俄耳甫斯與歐律狄克》,同樣取材於

希臘神話:俄耳甫斯是阿波羅和掌管史詩的繆斯女神卡利俄珀的兒子,他受到父母的音樂和文藝教育成了著名的音樂家,

偶遇即緣分，瞬間即永恆。在西方油畫作品中，偶遇情節並不是一個常見的題材，在傳統古典主義麾下這類情節和畫面基本空白，但進入浪漫主義、現實主義以至後來的超現實主義之後，偶遇這一畫面才開始出現在西方的油畫之中，最經典的就是庫爾貝的《路遇》（也即《你好，庫爾貝先生》）和保羅·德爾沃的《你好》這兩幅作品。

庫爾貝《路遇》（也即《你好，庫爾貝先生》）

保羅·德爾沃《你好》（部分）

庫爾貝的《路遇》是典型的偶遇情節，畫作中庫爾貝揹著畫具去鄉下寫實，偶遇他的僱主勃呂阿及其僕人，畫作中畫家一副趾高氣揚的樣子，表達了畫家那種自命不凡的高傲心態，這種有趣的畫面在當時幾乎被所有人譏諷，但這種衝擊力帶來的震撼卻具有獨特的藝術魅力。而保羅·德爾沃的《你好》畫風詭異，作為超現實主義作品，這幅街上偶遇的畫面充滿著冷漠隔閡的意味，深刻地刻畫了現代工業文明下的蒼白人性，人們像孤魂野鬼一樣遊蕩在空曠的空間之中，相遇但又幾乎沒有交集，充滿著一種悖論的力量。

歐仁·德拉克洛瓦《哈姆雷特和霍雷肖在墓地》

在表達偶遇這一題材的，還有歐仁·德拉克洛瓦《哈姆雷特和霍雷肖在墓地》，被放逐的哈姆雷特僥倖歸來與霍雷肖途經墓地時，偶遇兩個人一邊挖墳一邊唱歌，他們之間的交流很難從畫面上讀出來，對照莎士比亞的《哈姆雷特》劇本來看，其實在表達著一種人世無常命運變幻不定的感覺，讀懂之後，讓人不由升起白雲蒼狗、滄海桑田的感觸。這種偶遇充滿著劇情張力和浪漫想象，突出了戲劇感，與現實主義有所不同，更與超現實主義相距甚遠。

現實主義作品↑

超現實主義畫家吉蘭·馬格利特作品↑

一樣的偶遇，不一樣的況味，他們之間的差異與這繪畫風格所聚焦的重點不同。一般來說，浪漫主義和現實主義對偶遇的詮釋具有一種世俗化的腔調，在表達豐富的情感上更易於讓人理解和接受，在畫面上很容易找到感同身受的共鳴點；而超現實主義對偶遇的表達更注重心理層面的細緻入微的挖掘，在畫面呈現上給人一種奇異的破碎的夢境裡的感覺，有一種荒誕不經的氣息。

看到這個問題，忽然想到了布格羅的名畫《寧芙與薩堤爾》

寧芙，在希臘神話中，是仙女的通稱； 薩堤爾則是森林之神即半人半獸的人。

在布格羅所有的這幅畫中，《寧芙與薩堤爾》是一幅極為古典主義和浪漫主義歡樂與激情並舉的偶遇吧！

這幅畫表現了仙女們發現偷窺她們沐浴的半獸人薩堤爾，然後，仙女們試圖合力把薩堤爾拖入水中一起玩耍的極富情趣的場景。其亮點是，大膽的佈局下且不失人間生活韻味。仙女們的頑皮，似乎就像是想拉著自己的親人或兒時的玩伴去一起玩耍一樣，同時，摻雜著點撒嬌的感覺。每個仙女刻畫得相當鮮明，表情與動作都栩栩如生；薩堤爾也一改傳統繪畫中神的那種莊嚴形象，似乎手足無措，但又很愜意的感覺。這種“對峙之態”在布格羅的筆下，平靜而富於情趣。仙女們的性格也不同於以往的順從與被動。

整幅畫面姿態設計獨特，仙女背部豐腴柔美，線條流暢，勻稱和諧。