豫劇中小香玉的花木蘭，第一次聽的時候就讓我喜歡上那唱腔，真的很經典。

還有越劇中的天上掉下個林妹妹，也是唱腔優美，旋律動人。再加上越劇為全女子，因此看起來更加賞心悅目。

應該是豫劇血濺烏紗吧！是一代宗師紅臉王唐喜成先生唱的，唐先生的聲腔好自不用說，主要是唐先生把一個愛民如子的清官形象展現的淋漓至境，把一個清官因為自己斷錯案，而冤枉了好人，自己痛苦慚愧不堪的心情，刻畫的栩栩如生，反觀現實，如今的執法者，明知冤家錯案，為了錢財，冤殺多少老百姓，而且表面裝的人模狗樣，而對老百姓，媒體的質問，要麼推諉，要麼百般掩蓋，要麼直接要挾媒體你們無權過問，甚至避而不見，如今這樣的現象是普遍現象，赤裸裸的古代官本位思想，是老百姓所厭惡的，新時代的人們希望戲劇藝術是讚美善良，正義，公正，鞭打假惡醜的作品

只有觸及到了內心深處的戲，才能印象深刻，不一定是看過後淚如雨下，而是看過後，好像在心裡紮了一根刺，不是疼得難以忍受，而是時常會在被觸碰後，激靈一下，直達靈魂，刺痛過後，就會陷入沉思。

故事簡單：劇裡忘恩負義的張繼保，生母周氏，是官宦人家的妾室，因為丈夫外任為官，正室夫人妒忌，生下張繼保後，被迫遺棄在清風亭上。正好一對貧寒年邁的張氏老夫婦經過這裡，老丈張元秀和妻子以賣豆腐為生，膝下無子，看到了嬰兒後非常欣喜，老夫婦將嬰兒抱回家，取名繼保，悉心撫養。

後來在清風亭上，張繼保遇到生母周氏，遂拋下年邁窮苦的張氏夫婦，跟著生母去投奔生父。張元秀夫婦思念兒子，經常去清風亭守望，終於一日遇到金榜題名又上任為官的張繼保在清風亭休息，老夫婦前去認親，卻被張繼保當成乞兒打發，痛心憤怒的老夫婦死在清風亭上，張繼保也被天雷劈死在亭中。

（李金泉先生、李盛藻先生演出的《清風亭》劇照）

不同的劇種不同的版本，對這段故事都有所改動，不過結局，大多遵循了傳統劇目的脈絡走線，彷彿詮釋著善因善果，為惡自斃的是非認知。

也許跨越了時光這道最深的天塹，劇中原有的果報天譴早已經失去了震懾力，也不再真實可信，無論是天誅地滅還是天打雷劈，都蒼白無力得好像一個冷笑話。

打雷劈到人，不是舉頭三尺有神明，而是一個機率而已，一個非常小的機率。所以劇中被劈死的張繼保，也只是旁觀者的臆想，只怕在那個時代，有著官宦出身、進士及第身家背景的張繼保，他已經認了生父，換了姓名，一旦出仕，自然是平步青雲，前程似錦，張氏老夫婦撞死也好，氣死也罷，都動搖不了他一分一毫的富貴，也抹煞不了他的利祿功名。

（陶陽老師、賈懷胤老師演出的《清風亭》）

養父母家境貧寒，無權無勢，是掙扎在溫飽一線的窮困百姓；生父為官多年，妻妾私宅，縱不是潑天富貴，卻也高床暖枕、脂膏輕肥，如果取捨，對劇中的張繼保是個不需要考慮的選擇，因為在孩童時代的張繼保，就凸顯出對養父母社會地位和經濟條件的質疑和輕蔑。

尤其他從私塾回來的一場撕鬧，才引出逃上清風亭，巧遇生母周氏的場景。 一日三餐食豆腐，十來歲的張繼保已然膩歪這樣的貧困生活，他極其厭惡自己身上永遠揮之不去的豆腐味道，那是令他低人一頭的黥刑，以至於他和養父反唇相譏，悖逆衝撞，逃出家門。

認了生父的張繼保，從內心裡徹底想抹煞這段他覺得是不堪和屈辱的記憶，劇中沒有表述他的生父生母對此事的態度，但是後來他的拒不相認，也在暗線中補白了他生身父母的推波助瀾。

如果他的生身父母通達情理，知曉恩義，一定會引導兒子念及養育之恩，起碼在將兒子接回家中後，對張氏老夫妻應該有所恩謝酬答，縱不千金相贈，也該憐惜他們貧弱老邁，照顧衣食起居，得以頤養天年縱不是太困難的事情。

可惜，劇中只見到張氏老夫婦越發貧苦無助，因為思念兒子，張家婆婆淚乾而盲，那骨肉團聚的一家人毫無訊息。 他的生母身為妾室，備受欺凌，終於得到翻身的機會，自然樂享兒子出人頭地帶來的揚眉吐氣，哪裡還有功夫去思忖曾經為她撫養兒子的一對老邁夫妻？

他的生父為官多年，摸爬滾打，只怕富貴心、勢利眼已然根深蒂固，哪裡還有閒暇去考慮滴水之恩湧泉相報？他們對張氏老夫妻只怕也避之不及，擔心著老夫妻藉著養育兒子的名頭，不停地打了秋風，勒求無度吧？

這一齣戲，善良的人傷心絕望，負義的人死得無稽，無論生死悲歡，都顯得有些涼薄，是非不是分明的是非，對錯也不是絕對在對錯，流不出眼淚，也淋漓不了善惡。

我最喜歡也愛聽評劇，由其是小白玉霜的戲《杜十娘，搬窯，鬧嚴府，桃花庵等》這幾個劇看了以後對我的印象深刻。如親臨其境。