這是個相對的問題，你可以辯證地來看這個事，你比如馮小剛，大家都說他俗，盡拍一點商業片，可他還拍了類似《芳華》《我不是潘金蓮》這些比較偏文藝的片子呢，總體來說就是，等你賺夠了錢，大可以想拍什麼就拍什麼，想文青就文青唄，但是從本質上講文藝片和商業片本來目的就不一樣，一個是表達情懷的，一個是單純為了賺錢的，出發點不同，能做到《讓子彈飛》那種程度不容易，好像都有點的那種氣質太難了，那還不是姜文拍了《太陽照常升起》虧了一屁股錢急了嗎，你要是老賠錢誰還找你拍電影啊...

商業電影和文藝電影其實都有需求點，就像一個人不是每天工作賺錢就夠了，他也得有點精神上的享受，這倆種電影滿足的東西不一樣，但都是一種電影形式而已，而且都有他特定的受眾，你喜歡看什麼電影就去看好了，反正什麼樣的電影都有。最近我們國家電影產業還是有進步的，滿足了不同觀眾的不同口味，但不論哪種電影你得有個底線，類似《逐夢演藝圈》那種東西肯定是沒人看——真把觀眾當傻子那你的路也就走斷了

這個問題大體就分兩個方面說把

1是商業價值是什麼，電影的商業化會給電影市場帶來什麼，有多大的影響，弊端是什麼，過分的商業化會給電影藝術帶來什麼負面影響

2是從藝術價值的方面，電影的誕生首先是藝術的需求，先有了藝術價值，才慢慢演化出商業價值，

總體思路就是 現代市場需求，藝術和商業價值都要有，一部電影首先要有藝術成分，才是一部有價值的電影，而空有藝術價值，也不是好電影，成本是電影的誕生的重要因素，恰當的商業價值會給電影的推廣和發展帶來促進作用

二者應該是相輔相成的關係。。

如果一味追求藝術價值，看輕了商業價值，就會形成曲高和寡的情形，這樣的影片不要說不能吸引大眾，恐怕也沒多少人看懂，這樣不僅會影響大眾對電影的理解和評判，也會有損電影製作中的審美品位和藝術格調，使本來又引導大眾審美與精神追求的電影變為光影垃圾。由此可見商業片的深度與文藝片相較有過之而無不及，只是有時不會去深入發掘罷了。

將藝術價值最大限度的轉化為商業價值，以得到社會和市場的認可，從而推廣了電影藝術，也創造了廣闊的利潤空間。

在一部電影的製作過程中，最重要的莫過於攝影和剪輯了。而這兩種技法只有在商業片中才能得以真正的體現，我們應該拋棄商業電影就是為了撈錢這種先入為主的觀念。一部電影就算再商業，基本的元素也一個都沒落下。大到題材敘事方式，小到畫面構圖配樂，在眾多元素中，與眾不同的就是其先鋒性。也許商業電影的藝術價值並不多，但要知道藝術的發展是在大師的帶領下進行間歇式進步的，因為大師在嘗試著很多實驗性的東西，這種緩慢的積累給商業電影帶來了新意。

電影是藝術的載體。是高雅藝術，更是高深的藝術，影視劇的價值提升，決是它的就是藝術，影視劇分為喜劇悲劇，更細分為愛情片，武功片，武功愛情片及生活，音樂，紀錄等，還有無厘頭的啼笑皆非片。鏡頭之奇妙，語言之豐富，場面之宏大，體現方式多樣化。

影視劇中，首先是演員的精湛技藝，少林寺成就了李連杰，但演員本身就有紮實的武功的基礎，其音樂歌曲更是讓人置若其中，共愛恨，電影藝術體現人民對美好事物的嚮往，對惡行的懲罰，對善良同情，對愛情歌頌。美好的東西就是藝術。歷史是藝術，生活是藝術，有了思考的行為，便有了藝術。電影中有生活，生活離不開藝術和一雙發現藝術的眼睛。

電影必須是藝術的，這樣才有商業價值。有花巨資來演一部電影，但裡面的每一個鏡頭都是藝術，所以沒有藝術的電影就沒有商業價值。

這得分兩說，l是從現實的角度來說。2社會意義來說。所以就有兩種答案。

作為各種藝術的綜合載體——電影。它本身就是一種藝術。以表現生活中的真，善，美為宗旨。它也是來源於生活的綜合性的藝術再現。由於藝術性是從生活中提取，提煉，過濾，運用誇張的手法，表現出的東西。如果一味追求電影的藝術性，那這樣的電影，只有少數人看得懂，只有小眾人欣賞。所以，藝術價值越高的電影，並不能得到大眾的追棒。不能被多數人所接受。所以，以追求藝術價值為宗旨的電影，是一種理想。

在現實中，在當下，從電影的生產到完成。到宣傳，再到發行，都需要大量經濟作為基礎，，所以，電影的商業性一直存在。票房的作用。所以，電影的生產，不得不考慮它的商品性質。這是不能和其他以個人完成的藝術門類相比的！電影是大眾消費品，所以，電影的商業性限制著它的藝術性。

當生活中出現越來越多的電影中的精典臺詞，我們應該感謝電影人，給予我們的精神糧食!!

經濟基礎決定上層建築，人人常說藝術源於生活，有生活才有藝術。在56十年和現代不一樣。一個物質匱乏的年代談藝術有點說不過去。現在人們吃好喝好住好了，開始追求精神層面。藝術價值，主要是指一件藝術品所代表的作者的藝術個性，風格。所反映的民族性和地域性，個性越典型，其藝術價值也就越高。藝術品包含藝術價值，歷史價值（文物價值）,經濟價值；且它們之間都相對具有獨立性。

兩者相互影響。

我覺得不能把商業價值與藝術價值割裂開來，這兩者是相互促進的.過分的強調藝術價值豈不是走入了理想主義，雖然並不是說理想主義不好，但是相對來說不符合社會的運作規律，那麼過分強調商業價值，也有問題，也會損害藝術價值，個人感覺其實根本來說，看你站在什麼角度考慮問題，沒有誰對誰錯，誰超越誰.

藝術具有先知性、情感性和抽象性，容易被少數人或政權掌握利用；而商業的東西，一定是具有實踐性、資本性和大眾性，目標在市場，權利在人民。

所以，電影的藝術價值和商業價值既是蹺蹺板也是平衡木，既是工具又是輿論，要看在什麼語境下來說哪類價值優先。

就現階段而言，電影製作先考慮商業製作再考慮藝術價值，總體上是兩種價值的平衡與相得益彰。

我認為還是要注重藝術價值，電影做為大眾媒體，影響傳播非常廣泛，會影響幾代人，做為導演 製作方一定要有社會責任感，要對你的觀眾負責任，要把觀眾放在第一位，不要把經濟利益放在第一位，如果你一味地追求經濟價值，你就會丟掉你的觀眾，有那麼一天你的影片沒人看了，你的藝術價值和經濟價值也就都不存在了，這就是所謂的殺雞取卵吧！個人看法僅供參考！