87版電視劇在人物造型基本上是“山寨”62越劇電影的，寶黛二人選角標準也是完全參照當年的徐玉蘭王文娟大師的形象。

87版電視劇最終呈現出來是賈母“黛派”與王夫人“釵派”之間的“婆媳大戰”，是王扶林導演所說的“普及版”、“簡化通俗小人書版”，也就通常所說的娛樂化、庸俗化的“戲說”影視文化快餐作品。87版寶黛釵鳳的外形的確不錯，張莉的身材瘦一些、但臉龐還是很飽滿圓潤的，鄧婕的個子矮小、但演技是出彩的。

10版比87版更忠實原著，可惜許多從來沒有認真讀過原著的觀眾，卻肓目相信了嚴重篡改原著前八十回的87版是“最忠實原著”的虛假宣傳，盲目認同87版編劇最忠實“曹雪芹原意”的謊言。

10版的古典崑曲音樂背景比87版的廣東民間音樂背景更貼近《紅樓夢》中人生活的時代，這都是不爭的事實。可惜許多根本不瞭解古典崑曲的現代觀眾們，卻更熟悉和喜愛在七、八十年代非常流行的廣東民間音樂改編的“晴雯曲”作為貫穿全劇的87音樂背景。87版完全山寨了只有一百年曆史的現代越劇髮型，可稱為“民國戲子頭”。而觀眾們對於87版這個越劇“創新發明”出來的穿越時空“現代化”髮型熟悉和喜愛，就無知的認為87版的“民國戲子頭”空氣劉海就是原著裡走出來的古代人物髮型了。

10版運用了六百年古典崑曲髮型，許多觀眾卻稱其為“京劇戲子頭”，這些觀眾根本不瞭解在《紅樓夢》時代“國粹京劇”都還沒有誕生，《紅樓夢》中打動寶黛的“西廂牡丹”“醉打山門”等等全部都是古典崑曲。

許多觀眾說的10版服飾音樂“不倫不類”，其實是應該是更適合用來評價“現代化”的87版的服飾音樂的，把廣東民間音樂運用到《紅樓夢》音樂背景中只能說是一種“創新”，87版除了“創新”的穿越時空髮型“民國戲子頭”、還有八十年代的大師們“創新”出來的叫“紅樓夢架空年代服飾”。

這樣一來，87版的全部好處似乎也就是剩下主角寶黛釵鳳的外形，再加上戲份最多的實際“女一號”鳳姐的演技出彩了。當然，作為普通的現代觀眾看影視劇，當然可以喜歡87版多於10版，其實觀眾們願意喜歡港版張國榮主演的“紅樓春上春”也是無妨的。

但是某些媒體人號稱自己上小學時就被祖輩要求背誦《紅樓夢》中的詩詞片段，號稱自己對原著滾瓜爛熟，卻一再忽悠廣大普通觀眾相信87版是“最忠實原著”的“不可逾越”的經典，這就對廣大人民群眾赤裸裸的欺騙了。在某些媒體人的誤導之下，87版成為了“無法超越”的頂峰“原版”，並且以87版作為“最忠實原著”的標準來對照攻擊10版“糟蹋原著”。

作為普通喜愛87版的觀眾，讚美87版“最忠實原著”和攻擊10版“糟蹋原著”都只是暴露了自己的輕信和對原著及歷史背景常識的無知。作為某些自稱熟悉原著、熟悉崑曲的媒體人、用讚美87版“最忠實原著”攻擊10版“糟蹋原著”，也只能說某些媒體人是在簡直倒打一耙、賊喊捉賊罷了。

作為一個《紅樓夢》愛好者，應該知道一個基本事實，87版電視劇的基本特色是對中國古典文學名著《紅樓夢》作了從劇本到服裝髮型、音樂背景全方位現代化的“創新”改編的娛樂化影視文化快餐作品。

87版紅樓夢電視劇與原著的區別如下：

一、主題的側重不同

就《紅樓夢》包含的主題內容來說，有以下四個：一是以寶玉為首的青年男女對封建社會的叛逆；二是寶玉、黛玉、寶釵三者之間的愛情悲劇，以及圍繞在他們身邊的眾多姊妹丫環的愛情悲劇；

三是歷史興衰與個人榮辱結合起來所揭示的社會規律；四是以“好便是了，了便是好”為代表的人生感慨，其中包含了佛道思想。原著以展現寶黛釵的愛情悲劇為主，同時，賈府的興衰作為一條暗線貫穿其中；

如釋放後的寶玉憶昔姐妹群遊，好不歡樂，痛感“死的死，散的散，如今只剩了我一個”；又如白雪茫茫，枯楊衰柳的環境渲染，更是達到了非凡的悲劇效果。

二、情節與結構的不同

電視劇增加了寶黛釵三人會面的場景，電視劇在第2集中，在原著的基礎上增加了“寶黛釵初會榮慶堂”的情節，對三人的神情舉止進行了鏡頭特寫，也為今後三人命運的必然交織和情感演變埋下了伏筆。

在其他集數中，也有不少增加的情節，有的是對原著幾筆帶過之處的擴充套件，有的是導演根據合理的邏輯進行了想象，總而言之，增加情節並輔以精妙的影視藝術手法，可以起到讓故事更為連貫，劇情更為細膩真實，給人以深刻印象的作用。

三、人物以及人物命運的改變

秦可卿命運的變化是電視劇的一大改動。電視劇將程本中秦可卿因病而故改為上吊自殺，這也是依據其他版本所改，以秦可卿與公公賈珍通姦而東窗事發，可卿羞愧而死為發展脈絡。

也是為了合理解釋秦可卿的判詞和賈珍過度傷心、瑞珠（發現兩人通姦之事）觸柱而死等情節，是故事的邏輯性更強。

四、藝術手法的保留與發揮

電視劇在對原著藝術手法繼承的基礎上，既有保留也有發揮。首先，它保留了原著以人物為內視點，借書中人物的眼光、心理進行描述的藝術手法，體現在人物的心理活動和神態上。

如黛玉初入賈府時對賈府內陳設佈置、人物舉止的觀照。但與小說不同的是，電視劇並沒有將這種眼光與心理侷限於幾個主要人物，賈母、鴛鴦、襲人等的心理活動都有或多或少的展示。

如在第21集“榮國府元宵開夜宴”中，加入了賈母的這樣一段感慨：“炮竹是一響而散的東西，今兒是元宵節，怎麼作這個不祥之物來玩？”對賈府的衰落似有所感。

同時，電視劇保留了“寫意”的藝術手法，並使之得到了強化，原著的“寫意”是藉助象徵、烘托等手段來“說”出作者沒有表露出來的含義；

而電視劇特別注重環境的作用，叢花、枯草、飛雪等層出不窮，而且，電視劇的優勢在於可以以鏡頭的變換控制渲染的角度和程度，因而它的“寫意”比原著更加靈活。

五、後四十回與小說完全不同

電視劇後7集是根據紅學研究成果來改編的。根據脂硯齋等的批語以及曹雪芹在前80回留下的種種線索，我們看到了與通行本不太一樣的結局。