藝術的本質就是關於“美”的詮釋，是崇尚，也是表現，更是追求，乃至是靈魂的自由解放。世間最大的藝術美莫過於“心靈美”。只有透過對藝術審美的培養，才能讓心靈逐漸找到人性中所埋藏的本真一面。

藝術作品中的“心靈美”，最能符合眼下時髦的“人類藝術命運共藝術同體”這個話題，嚴格來說，心靈美，應該是人類對自己命運共同追求的一種歸宿。

在中國，有一批追求藝術作品中的心靈美的畫家。

比如徐悲鴻，林風眠，劉海粟等人，他們的作品充分體現了中國文化對世界文化的包容，體現了美麗人生與藝術價值認同與融合。

人類對於藝術作品的追求中，心靈美是最原始，最古老，也是最恆久的一種藝術追求和人類的基本訴求。

諸如上個世紀的藝術發展一樣，畢加索的作品中充分融合中國水墨，對中國藝術進行深入探索。這種實驗過程是文明的碰撞，是藝術進一步發展的必經之路。

所以關於人類藝心靈美的話題，並不能單一用一幅作品去代表，而是應該用一個時代的藝術家共同去代表，只有他們才是藝術發展的見證者與探索者，他們對人類心靈美的探索一直都在努力的路上。

可以肯定的是，以追求人類心靈美的藝術最能觸動人心，最能引起人們的情感共鳴。

有句話說，好看的皮囊千篇一律，善良的靈魂萬里挑一。

這句話從一個側面反映了人們除了對美的外在的欣賞之外，更多的是對心靈美提出了更高的要求。

這樣的要求，作為藝術作品的內涵和思想表達已經成了永恆不變的定律，人們不厭其煩地去欣賞它和讚美它。

究其根本在於，心靈美是人類社會長期以來建立的具有共同價值體系的美學標準，人類在長期的進化選擇過程中，擯棄了假醜惡的東西，為人類的精神世界留下來的美學思想，就是人類的心靈之美。

這樣的藝術美學具備人類的共性，也因此而成為藝術美最好的選擇。

她不僅體現了人的本質，也是人類社會的終極追求和發展方向。

所以說，藝術美在以具體的作品去表達的時候，心靈美的感染力是人們無法免疫的力量體現。

所以說，從感染人，打動人的角度來理解，心靈美可能是最有力的美學武器。

當然了，我覺得，藝術的出發點和落腳點，都是發現美，發揚美，弘揚美。作為美的最高層次，人類的心靈美，就是藝術的最高境界。比如說，達芬奇的驚世鉅作蒙娜麗莎，最初的時候，達芬奇想要畫蒙娜麗莎的眼淚，因為她失去了親愛的孩子，後來達芬奇轉而一想，還不如讓蒙娜麗莎快樂起來，這樣更好，帶著這個願望，達芬奇畫了蒙娜麗莎的微笑，而不是眼淚，結果就是因為這個美好的願望，成就了達芬奇，還有蒙娜麗莎，直到今天，許多人還在琢磨蒙娜麗莎的微笑，太神奇了！由此可見，藝術的最高境界，就是表現人類最好的一面，心靈美！

藝術作品中的人物形象美，來自人的“心靈美”、道德修養、儀表舉止等所形成的。是藝術家體驗和收集社會生活中的素材，選取真實人物在社會生活中，表現的心地善良、尊老愛幼等高尚品德。創作出具有人物的“心靈美”和形象美的藝術作品。

藝術作品的人物形象是“心靈美”和藝術美相互統一的，不能分割地獨自成為一體的表現。藝術美離不開人的“心靈美”，藝術是塑造人的“心靈美”的藝術形象之美。把人的“心靈美”用藝術表現形式展現給人們，使人們在藝術作品中享受到藝術的魅力。

藝術家創作藝術作品，是以自己的審美理想塑造人物形象，每個藝術家的藝術風格不同，創作的人物形象也不相同。但是藝術家們共同目標就是以表現人物的“心靈美”為主導思想，用藝術的形式展示藝術形象的“心靈美”。