京劇服飾成型於清代，其服裝規格樣式是以明代（1368—1644）服飾為基礎，吸收了歷代服飾的典型元素，以適合表演為原則，加以綜合和美化而成，而清裝戲則專有符合清制的戲服。服裝大體上分為蟒（也稱蟒袍，帝、王、將、相或後、妃、貴婦、女將在正式場合所穿）、靠（也稱鎧甲，男女武將的戎裝）、褶（也稱褶子，戲衣中最常用，大領，大襟，大袖，衣長及足，文武貴賤男女老幼均可穿用）、帔（也稱披風，長領，對襟，大袖，左右胯下開衩，男女角色均可用）、衣（泛指其餘多種戲服）五大類。如穿黃色長袍上繡蟒蛇圖案、戴王帽的就是皇帝，穿寶藍色或青色長衣、頭戴黑方巾的就是儒生，從著裝上很易於辨認劇中人的身份。北京故宮藏有抄本《穿戴提綱》兩大冊，記錄了上千齣戲，某戲某角色的詳細穿戴都有說明，是很詳盡的檔案性質的備忘錄。
按照角色的身份和社會地位，以他們所穿的服裝來劃分行當，是一種便於觀眾理解，並易於欣賞到演員的表演特點的方法。比如，頭上藏著王帽，身成了一整套清晰、嚴格的規範。儘管中國曆代服飾多有變化，但京劇的戲服樣式卻較為固定而型別化。這和京劇形成時期的演出條件、演出特點密不可分。早期的京劇藝人南下北上，不論搭什麼戲班演出，或與什麼人合演，都不必事先排練，只需按規矩演戲，民間的戲服還做不到專戲專用，但相同的行當卻可以穿戴相同或相近的服飾；而京劇並非寫實的藝術追求，使得舞臺上一幕幕的前朝舊事大都模糊了故事發生的具體朝代背景，服飾自然也就不必“依制模擬”了。各行當的演員依人物所處的時代、身份地位、性格、形象，應該穿戴什麼樣式和規格的服飾都有一定之規，戲班中有“寧穿破衣，不穿錯衣”的規矩，演員學會某一齣戲，當然知道應該穿戴什麼，管理戲箱的人也知道。演員穿戴出了錯，既不符合劇情，也不為觀眾所接受。
京劇服飾成型於清代，其服裝規格樣式是以明代（1368—1644）服飾為基礎，吸收了歷代服飾的典型元素，以適合表演為原則，加以綜合和美化而成，而清裝戲則專有符合清制的戲服。服裝大體上分為蟒（也稱蟒袍，帝、王、將、相或後、妃、貴婦、女將在正式場合所穿）、靠（也稱鎧甲，男女武將的戎裝）、褶（也稱褶子，戲衣中最常用，大領，大襟，大袖，衣長及足，文武貴賤男女老幼均可穿用）、帔（也稱披風，長領，對襟，大袖，左右胯下開衩，男女角色均可用）、衣（泛指其餘多種戲服）五大類。如穿黃色長袍上繡蟒蛇圖案、戴王帽的就是皇帝，穿寶藍色或青色長衣、頭戴黑方巾的就是儒生，從著裝上很易於辨認劇中人的身份。北京故宮藏有抄本《穿戴提綱》兩大冊，記錄了上千齣戲，某戲某角色的詳細穿戴都有說明，是很詳盡的檔案性質的備忘錄。
按照角色的身份和社會地位，以他們所穿的服裝來劃分行當，是一種便於觀眾理解，並易於欣賞到演員的表演特點的方法。比如，頭上藏著王帽，身成了一整套清晰、嚴格的規範。儘管中國曆代服飾多有變化，但京劇的戲服樣式卻較為固定而型別化。這和京劇形成時期的演出條件、演出特點密不可分。早期的京劇藝人南下北上，不論搭什麼戲班演出，或與什麼人合演，都不必事先排練，只需按規矩演戲，民間的戲服還做不到專戲專用，但相同的行當卻可以穿戴相同或相近的服飾；而京劇並非寫實的藝術追求，使得舞臺上一幕幕的前朝舊事大都模糊了故事發生的具體朝代背景，服飾自然也就不必“依制模擬”了。各行當的演員依人物所處的時代、身份地位、性格、形象，應該穿戴什麼樣式和規格的服飾都有一定之規，戲班中有“寧穿破衣，不穿錯衣”的規矩，演員學會某一齣戲，當然知道應該穿戴什麼，管理戲箱的人也知道。演員穿戴出了錯，既不符合劇情，也不為觀眾所接受。