1、莫扎特《A大調第十一號鋼琴奏鳴曲》莫扎特共編寫了十九首鋼琴奏鳴曲。《A大調鋼琴奏鳴曲》是其間的第十一首，也是最聞名的一首。莫扎特在曲中的兩個當地運用了“不尋常”的做法。本應為快板的第一樂章，莫扎特“想入非非”地運用了行板的主題與變奏。而正本大約是抒發有些的慢板樂章，莫扎特卻用了小步舞曲體裁做為替代。在三個樂章中，僅有“規則”地運用了快板迴旋曲式的第三樂章就是大名鼎鼎的《土耳其進行曲》》。2、貝多芬《升C小調第十四號鋼琴奏鳴曲“月光”》被咱們瞭解的“月光”一名的由來議論紛紛，但最多的認同是源於德國詩人路德維希·雷爾施塔布所描述的—“如在瑞士琉森湖那月光閃爍的湖面上一隻搖擺的小舟相同”。3、舒伯特《音樂的瞬間第三首，F小調》儘管一共只需54末節，音樂形象比照單一，可是舒伯特將之處置得非常精巧，可以稱得上是嬌小細巧、精美細巧。整首樂曲堅持著宛如天成、不加雕刻的天然美，為舒伯特鋼琴曲中最負盛名的一首。4、李斯特《帕格尼尼大練習曲之三“鍾”》《鍾》是李斯特根據帕格尼尼《第二小提琴協奏曲》Op.7 的終曲“仿照鐘聲的迴旋曲”改編而成。是李斯特為獻給克拉拉而作的鋼琴曲集《帕格尼尼主題大操練曲》六首中的第三首。5、肖邦《降B小調夜曲》肖邦終身一共創造了21首夜曲。降b小調夜曲出書於1833年，是肖邦前期個性的夜曲，音樂性質單純、溫文，旋律線條美麗娓婉，此曲雖帶有顯著的費爾德夜曲痕跡，但肖邦並不是一味的仿照，而是用新的辦法來體現其夜曲如歌如夢的意境。鋼琴曲分類：鋼琴曲可分為兩種種類，一種叫擊弦鍵琴鋼琴曲，一種叫撥絃鍵琴鋼琴曲。在歐洲，大約14——18世紀之間，曾流行過兩種鍵盤樂器，一種叫擊弦鍵琴，一種叫撥絃鍵琴（又稱大鍵琴、羽管鍵琴）。共88個琴鍵。這兩種樂器都因被認為是鋼琴的前身而被我們稱為古鋼琴。許多作曲家都為古鋼琴作曲，這時的曲子就是最早的鋼琴曲。例如巴赫、享德爾和斯卡拉蒂的鋼琴曲，都是為古鋼琴的。海頓、莫扎特的大量作品和貝多芬的一些作品，也都是為古鋼琴作的。另外，古鋼琴還有它特有的纖巧的音色。所以在古鋼琴普遍被現代鋼琴取代之後，到了十九、二十世紀之交，甚至在當代，又有少數鋼琴家重新提倡使用古鋼琴。直到現代許多型制的電子琴也都設定古鋼琴的音色（Harpsichord）。
1、莫扎特《A大調第十一號鋼琴奏鳴曲》莫扎特共編寫了十九首鋼琴奏鳴曲。《A大調鋼琴奏鳴曲》是其間的第十一首，也是最聞名的一首。莫扎特在曲中的兩個當地運用了“不尋常”的做法。本應為快板的第一樂章，莫扎特“想入非非”地運用了行板的主題與變奏。而正本大約是抒發有些的慢板樂章，莫扎特卻用了小步舞曲體裁做為替代。在三個樂章中，僅有“規則”地運用了快板迴旋曲式的第三樂章就是大名鼎鼎的《土耳其進行曲》》。2、貝多芬《升C小調第十四號鋼琴奏鳴曲“月光”》被咱們瞭解的“月光”一名的由來議論紛紛，但最多的認同是源於德國詩人路德維希·雷爾施塔布所描述的—“如在瑞士琉森湖那月光閃爍的湖面上一隻搖擺的小舟相同”。3、舒伯特《音樂的瞬間第三首，F小調》儘管一共只需54末節，音樂形象比照單一，可是舒伯特將之處置得非常精巧，可以稱得上是嬌小細巧、精美細巧。整首樂曲堅持著宛如天成、不加雕刻的天然美，為舒伯特鋼琴曲中最負盛名的一首。4、李斯特《帕格尼尼大練習曲之三“鍾”》《鍾》是李斯特根據帕格尼尼《第二小提琴協奏曲》Op.7 的終曲“仿照鐘聲的迴旋曲”改編而成。是李斯特為獻給克拉拉而作的鋼琴曲集《帕格尼尼主題大操練曲》六首中的第三首。5、肖邦《降B小調夜曲》肖邦終身一共創造了21首夜曲。降b小調夜曲出書於1833年，是肖邦前期個性的夜曲，音樂性質單純、溫文，旋律線條美麗娓婉，此曲雖帶有顯著的費爾德夜曲痕跡，但肖邦並不是一味的仿照，而是用新的辦法來體現其夜曲如歌如夢的意境。鋼琴曲分類：鋼琴曲可分為兩種種類，一種叫擊弦鍵琴鋼琴曲，一種叫撥絃鍵琴鋼琴曲。在歐洲，大約14——18世紀之間，曾流行過兩種鍵盤樂器，一種叫擊弦鍵琴，一種叫撥絃鍵琴（又稱大鍵琴、羽管鍵琴）。共88個琴鍵。這兩種樂器都因被認為是鋼琴的前身而被我們稱為古鋼琴。許多作曲家都為古鋼琴作曲，這時的曲子就是最早的鋼琴曲。例如巴赫、享德爾和斯卡拉蒂的鋼琴曲，都是為古鋼琴的。海頓、莫扎特的大量作品和貝多芬的一些作品，也都是為古鋼琴作的。另外，古鋼琴還有它特有的纖巧的音色。所以在古鋼琴普遍被現代鋼琴取代之後，到了十九、二十世紀之交，甚至在當代，又有少數鋼琴家重新提倡使用古鋼琴。直到現代許多型制的電子琴也都設定古鋼琴的音色（Harpsichord）。