楚辭是一種在戰國時代由楚國的詩人吸收南方民歌的精華，融合上古神話傳說，創造出的一種新體詩。

楚辭打破了《詩經》四字一句的死板格式，是對中國古代詩歌發展的一次大的解放，也開啟了中國史詩上的第二個春天。楚辭采取三言至八言參差不齊的句式，篇幅和容量可根據需要而任意擴充。形式上的活潑多樣使楚辭更適宜於抒寫複雜的社會生活和表達豐富的思想感情。楚辭的代表作家有：屈原。

楚辭是一種在戰國時代由楚國的詩人吸收南方民歌的精華，融合上古神話傳說，創造出的一種新體詩。楚辭打破了《詩經》四字一句的死板格式，是對中國古代詩歌發展的一次大的解放，也開啟了中國史詩上的第二個春天。楚辭采取三言至八言參差不齊的句式，篇幅和容量可根據需要而任意擴充。形式上的活潑多樣使楚辭更適宜於抒寫複雜的社會生活和表達豐富的思想感情。楚辭的代表作家有：屈原。

漢樂府就是指漢時樂府官署所採製的詩歌。漢樂府掌管的詩歌一部分是供執政者祭祀祖先神明使用的效廟歌辭，其性質與《詩經》中“頌”相同；另一部分則是採集民間流傳的無主名的俗樂，世稱之為樂府民歌。據《漢書。藝文志》載，“有代，趙之謳，秦，楚之風，皆感於哀樂，緣事而發，亦可以觀風俗，知薄厚雲”。可見這部分作品乃是漢樂府之精華。宋人郭茂倩所編《樂府詩集》100卷，分12類（郊廟歌辭，燕射歌辭，鼓吹歌辭，橫吹歌辭，相和歌辭，清商曲辭，舞曲歌辭，琴曲歌辭，雜曲歌辭，近氏曲辭，雜歌謠辭，新樂府辭）著錄，是收羅漢迄五代樂府最為完備的一部詩集。《樂府詩集》現存漢樂府民歌40餘篇，多為東漢時期作品，反映當時的社會現實與人民生活，用犀利的言辭表現愛恨情感，較為傾向現實主義風格。

漢樂府是繼《詩經》之後，古代民歌的又一次大彙集，不同《詩經》的浪漫主義手法，它開詩歌現實主義新風。漢樂府民歌中女性題材作品佔重要位置，它用通俗的語言構造貼近生活的作品，由雜言漸趨向五言，採用斜事寫法，刻畫人物細緻入微，創造人物性格鮮明，故事情節較為完整，而且能突出思想內涵著重描繪典型細節，開拓斜事詩發展成熟的新階段，是中國詩史五言詩體發展的一個重要階段。

歌行”是中國古代詩歌的一種體裁，是初唐時期在漢魏六朝樂府詩的基礎上建立起來的。劉希夷的《代悲白頭吟》與張虛若的《春江花月夜》的出現，可說是這種體裁正式形成的標誌。

　　明代文學家徐師曾在《詩體明辨》中對“歌”、“行”及“歌行”作了如下解釋：“放情長言，雜而無方者曰歌；步驟馳騁，疏而不滯者曰行；兼之者曰歌行。”

　　《辭海》注曰：“行”是樂曲的意思；“歌”與“行”名稱雖不同，但並無嚴格的區別，後來就有“歌行”一體。