對於舊體，我對當代瞭解不多。但身邊多多少少有些喜好詩詞的朋友，也時有作。但終究品格稍低自娛而已。

我覺得雖然隨著國家的快速發展，民族自信心的建立文化自信的迴歸，能夠讓大家越來越多的關注中華民族的傳統文化。詩詞文化當然是箇中代表。但是我覺得雖然越來越多人喜歡詩詞，我們的小學中學也越來越多接觸到中國的古典文學，但是，在我上學的認知裡，這種改變不見得能對古典文學的發展或者傳統文化的傳播起到多麼正面的作用，只是讓大家看到了社會和政府的態度。

之所以這樣想是因為我覺得詩詞這種文字形式，要讀懂它很簡單，要感受它很難。

上學時，老師教一首詩，背。背完告訴你修辭手法中心思想。這詩就算教完了。從小學到初中高中，所有的老師都這樣講，但是直到高中的某一天，在我看到某一首詩的時候，心跳加速。彷彿它包裹了幾百年的能量瞬間在體內盪漾起來

我突然覺得詩詞可能並不見得像老師說的那麼簡單。

我們通常對詩詞的認知和鑑賞都在格律和情感上，作著透過對感情的抒發，在格律的要求下，填出詩句。當然當中還有一些咬文嚼字的推敲，氣氛的渲染。

這些表象的文字形式我們當代舊體詩愛好者做的也都不錯，但是因為古文基礎的薄弱或者古漢語語境的缺失導致今人寫舊體詩文筆欠佳，有的人想成全意境有的人更在意格律，兩全者，不多。

除了這些，古體詩的現代詩人中往往把精力用在感情意境推敲和格律上，卻忽略了一個文學創作力上，我後來想，當年讓我心跳加速的，就是這個文學想象力，這事區別優劣的最重要的因素。我讀李白的時候讀者讀者就頹了，因為有這個體會，我才知道他是天才。

文學想象力在詩詞中的體現多數是虛寫，修辭，想象的部分，當然修辭誰都會，但有些貼和神韻又新奇巧妙著實讓人拍案叫絕。

沒聽說有舊體詩，只聽說近體詩，古風，打油詩，現代詩。

近體詩包括律詩，七言，七絕。五言，五絕。詞，為各種曲牌填詞。

打油詩，是一種介於律詩與民謠之間的自由體詩。

古風，則專指不依韻律，直抒胸臆的詩體，如詩經中的風雅頌，秦漢魏晉的長短句，三言，四言，六言詩體。

現代詩不過是照搬西方文學詩歌形式的產物，不僅毫無創意，而且近年來發展到回車詩，腦殘詩，朦朧詩就更讓人不知所謂了。

你說的舊體詩，估計是說近體詩。至於有無創新的近體詩，目前還沒有發現。但是，任何一種文學題材出現，或創新，或復古，都會有個過程。就是萌芽，發展，積累，突破的過程，假以時日，近體詩推陳出新的詩壇裂變，一定會到來的。