你或許知道虛擬偶像，卻未必見過像RiCH BOOM這樣的虛擬偶像。可以這麼說，因為RiCH BOOM的出現，關於虛擬偶像的認知和定義，也將因此更新和升級……
在以往，虛擬偶像往往會給人一種虛幻感，就像是脫離現實社會的偶像，甚至因為一些虛擬偶像，從一開始和古風音樂的結合，還讓人形成一種虛擬偶像=古風音樂的偏頗認知。
但RiCH BOOM絕對不是如此，他們虛擬卻不虛幻，他們更和潮流息息相關！RiCH BOOM就像是虛擬偶像裡最潮流的仔，並不僅僅滿足於虛擬偶像的人設，而是透過虛擬偶像這種科技感的載體，來推動音樂和潮流的發展。
RiCH BOOM由主唱K-ONE、鼓手RAINBOW、貝司手PAPA、吉他手胖虎、DJ P-2，以及樂團製作人Producer C（AKA寄生熊貓）組成，雖然從人員結構上來講，RiCH BOOM像是一支虛擬樂隊，但無論是每個成員對於音樂的參與性，還是RiCH BOOM音樂呈現的容量，都已經遠遠大於傳統樂隊的限定格局。
甚至可以這麼說，看起來像是樂團的RiCH BOOM，其實更是一個虛擬偶像廠牌。
此前在《我是唱作人》和《青春有你》等愛奇藝自制綜藝節目裡，已經有過亮相的RiCH BOOM，這次終於推出了由兩首作品組成的EP專輯，完整版作品的曝光，也更能體現RiCH Boom在音樂上的企圖。
豐富，是這次RiCH BOOM公佈的兩首作品，給人的第一直觀印象。這種豐富，甚至讓用單一曲風去概括這兩首作品，成了一個難題。因為大容量、多元化的元素包容，使得RiCH BOOM的風格疆界，已經開始變得非常模糊。
這種模糊，讓他們的作品充滿了許多不確定因素，但這種不確定因素，也因此讓音樂有了更多可能性，在摒棄傳統的框架之後，用作者的自由想象力，換來了聽者聆聽的新鮮趣味性。
EDM的音色、Hip-Hop的律動，洗腦的Urban旋律，以及用一個“闖”字，就構成無限迴圈的《闖》，聽來既有當下的潮流，又有超越當代、真的未來的潮流。
這，其實就是RiCH BOOM音樂中的可能性在“作祟”，“火星電臺”及曾經為Beyonce、Flo Rida、Charlie Puth和Lil Wayne等巨星合作過的音樂人Cook Classics共同加持作品，也成就了一東一西、兩種天馬行空的音樂碰撞火花。在打破界限的束縛之後，《闖》在音樂上就更“有持無恐”、一往無前。
而這首歌曲同步的MV，也從視覺角度，詮釋了RiCH BOOM音樂背後的另一種意旨。緊張刺激的飆車戲，象徵的是他們自信、勇敢、無懼的精神，而Urban的群舞，某種意義上是另一種出口，代表的是RiCH BOOM潮酷的審美，有及熱血的團魂。當然熱血遇上無懼，就能成就全新的世界。
另一首《爆表》，由Producer C和“火星哥”製作人stereotypes共同製作，雖然同樣有著Hip-Hop的架構，但卻又在這個基礎上，融入了Rock甚至Nu-Metal的元素，不僅讓音樂充滿了血脈僨張的熱情情懷，更用強烈的音場，突出了歌曲“爆表”的主題。
《爆表》同樣也是RiCH BOOM的一首自我介紹曲。每位成員在這首作品裡，都介紹了自己的特點和愛好，在展現團魂的時候，又透過個體的個性，形成一種豐滿的立體層次和細節。
不同的個性和特點，最終又在自信張揚的層面，形成團魂的統一。於是，就成就了《爆表》這首“熱度爆表、燥翻全場”的歌曲，即使隔著音箱、隔著耳機、隔著螢幕，都能感受到RiCH BOOM的音浪……一浪高過一浪。
作為一支虛擬偶像團隊，RiCH BOOM區別於其他組合及樂隊的重要特質，就是他們的科技感。在《青春有你》首秀，及《我是唱作人》節目亮相後， RiCH BOOM在8月4日的“愛奇藝尖叫夜”舞臺，還將進行他們的“全息秀”首秀出演，要知道全息影像，就是目前世界上最頂尖的視覺科技，它既能模模擬實的人，也能透過數字科技的特點，創造全新的人，充滿各種可能性的動態、色彩，這也正是RiCH BOOM在樂壇的獨特魅力。
當AI遇到音樂，你所想不到的，從此可以聽到，和看到。
其實，像RiCH BOOM這樣的虛擬偶像，一方面是他們在音樂層面，透過流行、嘻哈、EDM的融合，大力開拓潮流音樂的疆界；另一方面，又透過全息這樣的科技視覺，形成一種全新的音樂體驗。但這樣的聽覺和視覺，並不是割裂的，視覺的科技會反哺音樂、刺激音樂，從而創造出傳統音樂結構所沒有的音色和想象，從而會出現更前衛的音樂作品。
從這一點來看，RiCH BOOM可以虛擬偶像界的真正寶藏，他們的潛能還很大，每一次新的亮相，可能都會有新的意象。
你或許知道虛擬偶像，卻未必見過像RiCH BOOM這樣的虛擬偶像。可以這麼說，因為RiCH BOOM的出現，關於虛擬偶像的認知和定義，也將因此更新和升級……
在以往，虛擬偶像往往會給人一種虛幻感，就像是脫離現實社會的偶像，甚至因為一些虛擬偶像，從一開始和古風音樂的結合，還讓人形成一種虛擬偶像=古風音樂的偏頗認知。
但RiCH BOOM絕對不是如此，他們虛擬卻不虛幻，他們更和潮流息息相關！RiCH BOOM就像是虛擬偶像裡最潮流的仔，並不僅僅滿足於虛擬偶像的人設，而是透過虛擬偶像這種科技感的載體，來推動音樂和潮流的發展。
RiCH BOOM由主唱K-ONE、鼓手RAINBOW、貝司手PAPA、吉他手胖虎、DJ P-2，以及樂團製作人Producer C（AKA寄生熊貓）組成，雖然從人員結構上來講，RiCH BOOM像是一支虛擬樂隊，但無論是每個成員對於音樂的參與性，還是RiCH BOOM音樂呈現的容量，都已經遠遠大於傳統樂隊的限定格局。
甚至可以這麼說，看起來像是樂團的RiCH BOOM，其實更是一個虛擬偶像廠牌。
此前在《我是唱作人》和《青春有你》等愛奇藝自制綜藝節目裡，已經有過亮相的RiCH BOOM，這次終於推出了由兩首作品組成的EP專輯，完整版作品的曝光，也更能體現RiCH Boom在音樂上的企圖。
豐富，是這次RiCH BOOM公佈的兩首作品，給人的第一直觀印象。這種豐富，甚至讓用單一曲風去概括這兩首作品，成了一個難題。因為大容量、多元化的元素包容，使得RiCH BOOM的風格疆界，已經開始變得非常模糊。
這種模糊，讓他們的作品充滿了許多不確定因素，但這種不確定因素，也因此讓音樂有了更多可能性，在摒棄傳統的框架之後，用作者的自由想象力，換來了聽者聆聽的新鮮趣味性。
EDM的音色、Hip-Hop的律動，洗腦的Urban旋律，以及用一個“闖”字，就構成無限迴圈的《闖》，聽來既有當下的潮流，又有超越當代、真的未來的潮流。
這，其實就是RiCH BOOM音樂中的可能性在“作祟”，“火星電臺”及曾經為Beyonce、Flo Rida、Charlie Puth和Lil Wayne等巨星合作過的音樂人Cook Classics共同加持作品，也成就了一東一西、兩種天馬行空的音樂碰撞火花。在打破界限的束縛之後，《闖》在音樂上就更“有持無恐”、一往無前。
而這首歌曲同步的MV，也從視覺角度，詮釋了RiCH BOOM音樂背後的另一種意旨。緊張刺激的飆車戲，象徵的是他們自信、勇敢、無懼的精神，而Urban的群舞，某種意義上是另一種出口，代表的是RiCH BOOM潮酷的審美，有及熱血的團魂。當然熱血遇上無懼，就能成就全新的世界。
另一首《爆表》，由Producer C和“火星哥”製作人stereotypes共同製作，雖然同樣有著Hip-Hop的架構，但卻又在這個基礎上，融入了Rock甚至Nu-Metal的元素，不僅讓音樂充滿了血脈僨張的熱情情懷，更用強烈的音場，突出了歌曲“爆表”的主題。
《爆表》同樣也是RiCH BOOM的一首自我介紹曲。每位成員在這首作品裡，都介紹了自己的特點和愛好，在展現團魂的時候，又透過個體的個性，形成一種豐滿的立體層次和細節。
不同的個性和特點，最終又在自信張揚的層面，形成團魂的統一。於是，就成就了《爆表》這首“熱度爆表、燥翻全場”的歌曲，即使隔著音箱、隔著耳機、隔著螢幕，都能感受到RiCH BOOM的音浪……一浪高過一浪。
作為一支虛擬偶像團隊，RiCH BOOM區別於其他組合及樂隊的重要特質，就是他們的科技感。在《青春有你》首秀，及《我是唱作人》節目亮相後， RiCH BOOM在8月4日的“愛奇藝尖叫夜”舞臺，還將進行他們的“全息秀”首秀出演，要知道全息影像，就是目前世界上最頂尖的視覺科技，它既能模模擬實的人，也能透過數字科技的特點，創造全新的人，充滿各種可能性的動態、色彩，這也正是RiCH BOOM在樂壇的獨特魅力。
當AI遇到音樂，你所想不到的，從此可以聽到，和看到。
其實，像RiCH BOOM這樣的虛擬偶像，一方面是他們在音樂層面，透過流行、嘻哈、EDM的融合，大力開拓潮流音樂的疆界；另一方面，又透過全息這樣的科技視覺，形成一種全新的音樂體驗。但這樣的聽覺和視覺，並不是割裂的，視覺的科技會反哺音樂、刺激音樂，從而創造出傳統音樂結構所沒有的音色和想象，從而會出現更前衛的音樂作品。
從這一點來看，RiCH BOOM可以虛擬偶像界的真正寶藏，他們的潛能還很大，每一次新的亮相，可能都會有新的意象。