如果這個歌手是你喜歡的，3元錢真的不算貴！

現在歌手很少發專輯了，而是在各大音樂平臺發表歌曲，需要粉絲花錢購買。

其實換算一下，以前買專輯的時候，一張專輯10首歌，正版的專輯最少也要幾十，這樣平攤到一首歌上，也是幾塊錢一首。

而且現在的物價與以前的物價對比，3元錢真的不算多了。

我覺得這個就是看個人的，每個人追偶像的瘋狂程度跟經濟實力不同，普通追求就是花3元聽，經濟好的買個蘋果手機聽，有錢的去現場開演唱會聽。

如果你覺得貴，說明你並不是很喜歡這首歌，當你真的很喜歡，一首歌三元在你心中是值得的，若你不喜歡，一首歌一毛錢，你也會覺得很貴，因為他不免費

首先讓我們來了解一下，一首歌曲的完成是怎樣的。在音樂製作當中，編曲這個過程是最難的，也是最費功夫的過程。一個作曲家不一定會編曲，但是一個編曲人一定會作曲。在編曲之前，一定要確定歌曲的小樣準確無誤，然後才能進行編曲。其實編曲就是把作曲家創作的旋律衍生出多個聲部，並且根據這些聲部為它們編排各種不同的樂器，然後演奏這些樂器。好的編曲家一般能夠演奏多種樂器，也有的編曲家會找樂手來演奏。這種編曲的工作是十分熬人的，編曲人堪稱是音樂界的“程式猿”。可以看出歌曲製作中是有多難！其次 在編曲完成之後，就到了錄音的過程。這個過程可不是我們平時那樣，拿著一個錄音筆就能錄音的。歌曲的錄音一般都是一個聲部一個聲部錄製出來的。比如人演唱的部分，吉他演奏部分、貝斯演奏部分都是錄製一個單獨的音軌。但是架子鼓就比較繁瑣了，因為有大鼓，小鼓等不同的聲音，所以就要用多隻專業的話筒來錄製。一首歌曲的配樂部分，一般都會有10到20條左右的音軌，大多都是單聲道，方便後面混音師的後期工作。還有 就是混音堪稱是給歌曲“美顏”的一個步驟，也是大家平時所說的百萬調音師的那一步。因為混音的步驟很複雜，就不一一為大家說了，簡單的說就是將之前的錄好的音一條一條的混到一起，人聲跑調的地方修正過來。從中我們也可以看出歌曲製作是有多麻煩！此外 很多歌手在自己未出名之前，他們都會拿著自己演唱歌曲的小樣去各家唱片公司給人家試聽。像搖滾唱將許巍在90年代的時候，就曾拿著演唱小樣到紅星生產社去讓人試聽，“格萊美音樂大獎的女兒”泰勒斯威夫特在十幾歲的時候，也曾拿著演唱小樣去各大唱片公司碰運氣。其實小樣就是簡單的MIDI帶旋律或者範唱的版本，說白了就是相當於一張沒有P過的圖片。可見歌曲創作以後要想廣為人知也是有很大難度的！再加上如今的中國市場盜版猖獗，音樂創作人好不容易創作出來的歌曲被侵權，導致付出和收入不對等。因此歌曲收費也是情有可願的！但是也不是所有的歌曲都是有資格收費的，只有旋律優美，歌詞正能量，並且廣為流傳的，才能得到客戶的認可！

我覺得不貴，透過這幾年的工作，逐漸讓我明白了一件事，那就是時間成本是非常珍貴的，不是三塊錢的成本，更多的是一種品質一種追求

我覺得這個要看個人喜歡，如果這道歌一直是你想收藏的，是你喜歡的歌手唱的，聽起來讓你覺得有韻味的，而不是看重他是幾元錢，你覺得花這個錢買是值得的。

三元一首的定價是合理的，這個價格大多數人都是可以接受的，現在的三元錢也就是一瓶可樂的錢，花三塊錢來聽一首歌，還是非常划算的！！

大家好，我是【治癒小音館】

3塊錢聽一首歌大家覺得貴不貴？

我覺得問題根源不在貴不貴，而是在於你心中覺得這首歌值不值得你花三塊錢去聽。三塊錢當然不貴阿，現在的物價高漲，想想三塊錢你能買到什麼？

如果讓你花三塊錢去聽一首自己不感興趣的歌曲哪麼你自然就會覺得這歌曲不值得，三塊錢就聽這麼一首歌曲太貴了。

免費聽歌的時代已經過去了，歌曲收費也是一種正常的現象，一首歌曲的創作過程本來也不容易。

前段時間歌手林俊杰就曾表示非常不理解為什麼這麼人對於付費聽歌會有這麼大的牴觸。

林俊杰表示很多網友觀看直播時刷了很多禮物，可以很誇張的那種數字，兩者相對比，一首歌3塊錢就覺得貴，所謂的尊重在哪裡？

歌曲是音樂人的“勞動成果”，雖說金錢不是衡量一首歌曲價值的標準，但是我想這在一定程度上也能慰藉了音樂人的“心靈”。