再別康橋句子賞析，推薦給你以下內容： 《再別康橋》詩歌語句鑑賞點滴尾批 “輕輕的我走了，正如我輕輕的來；我輕輕的招手，作別西天的雲彩。” 詩人輕輕的來，似乎讓我們感受到詩人來時的那種一往情深、情意款款；詩人輕輕的走，也似乎讓我們感受到詩人離開時的那種深摯的眷戀不捨，深怕打攪了曾經久居的康橋。 “那河畔的金柳，是夕陽中的新娘；波光裡的豔影，在我的心頭盪漾。” 作者對康橋的感情，是淡雅的，而正是這淡雅才來得綿長；彌淡愈深、愈綿長，正是深情的哲理。因為淡，因為不忍，所以，詩人時時處處在剋制、在小心地疏導放流著內心的激情；可是，卻時不時又流露出那麼一點激烈：原本是冷冷的河畔的金柳，卻在此時的作者的心裡幻化成夕陽中的新娘，原本是冷冷的河中的倒影，在此時也成了詩人心頭激情澎湃的由頭。金柳和倒影，是冷冷的，是客觀的，是僅僅可觀的；而新娘，卻是激情澎湃的，是溫潤可感的，可觸可摸可激情擁抱的。在這裡，詩人巧妙地運用了暗喻修辭，就讓我們體會到了作者“輕輕、悄悄、沉默”背後的那種激情和熱烈，體會到了深藏在詩人內心深處的眷戀。 “軟泥上的青荇，油油的在水底招搖；在康河的柔波里，我甘心做一條水草！” 在詩人的心頭，對康河的眷戀永遠是深情款款的，是柔情蜜意的。因此，對康河來說，其波是柔的，其泥是軟的；那麼，在康河中的青荇，伴著這“柔波”“軟泥”的自然也是“柔”“軟”的，“油油的”，既抓住了水草的自然物性，又讓我們觸控到詩人的心靈，在這裡無論是物性還是情意，都是和全詩和諧統一的。 康河、以及康河裡的一切，既是承載著詩人情意的柔情萬種的，又是生氣勃勃的靈動的，你看“青荇，在水底招搖”，如此柔情萬種而又機敏靈動的精靈，怎教人不迷戀，怎教人不甘心做那一條水草呢？更何況，她生長在詩人時時眷念的康河！ “那榆蔭下的一潭，不是清泉，是天上虹揉碎在浮藻間，沉澱著彩虹似的的夢。” 眼神柔柔地觸控著康橋康河邊的一切，看過了金柳，覓過了青荇，眼神不經意中，又觸碰到了“那榆蔭下的一潭”，哪裡“不是清泉”啊，分明是一潭清泉：金柳的豔影，油油招搖的水草，康河豈是汙濁；輕輕悄悄的來，輕輕悄悄的走，哪裡容得這康河之情半點汙濁？可詩人偏要說這一潭“不是清泉”，哦，原來，詩人看到了點點散綴的“浮藻”，由此詩人又彷彿看到了在康河邊往昔的點滴，仿若這往昔的點滴被揉碎了幻化成了這“浮藻”。於是，自然的，這一個“清”字就無法容納進這豐富的蘊含，要知道，太“清”了就無需沉澱；而生活的意蘊、詩人對康河的眷戀，卻是需要吟味、沉澱一輩子的，就如那彩虹，雖是短暫的，但卻在人們心中留下了永恆的美麗和魅力。 “尋夢？撐一支長篙，向青草更青處慢溯，滿載一船星輝，在星輝斑斕裡放歌。” 彩虹似的夢，即將隨著雨過已久而消散，不捨，於是也就想著去追尋；這熟悉的康河康橋，即將別離而去，眷念，對往昔的眷念，於是也少不了去追尋！“尋夢？”自然要尋的。“撐一支長篙，向青草更青處慢溯”，可是，綿長的康河、青翠的水草，又哪裡有“青草更青處”呢？在詩人的眼裡，康河以及康河裡的一切不都是那麼美好的麼？ 果不其然，詩人要尋的哪裡是什麼“青草更青處”啊，他要做的僅僅是“慢溯”的過程，他要做的僅僅是“慢溯”中對康河畔往昔的回味。“慢溯”，“慢溯”，直至詩人的小船載滿了“星輝”；可即使是滿載著星輝，詩人依然在星輝的斑斕中看到在康河邊往昔的生活的斑斕多姿，於是，詩人由衷地想放歌，謳歌康河以及康河邊的那些令人難忘的往昔。 “但我不能放歌，悄悄是別離的笙簫；夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋。” 沒有節制的詩情，自然會讓詩歌顯得毫不含蓄蘊藉；沒有因理智而節制的情意，也自然會讓人感受到他的膚淺。 果然，像徐志摩這樣才情兼備的詩人，豈容得他的詩歌的直白，豈容得他對康橋的情思的膚淺呢？於是，詩人沒有“放歌”。殊不知，正是這“悄悄”、“沉默”方顯得高妙和深沉來。顯然，詩人他是明白的：“悄悄是別離的笙簫”；當然，一直以她的智慧和魅力浸潤著詩人的康河是有功的：夏蟲和康橋在啟迪著詩人，今晚最好的別離是沉默、是悄悄。 詩人的深沉、淡雅、而頗有哲性的才情和氣質，正是康河給予的。 “悄悄的我走了，正如我悄悄的來；我揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩。” 是的，該別離了。“放歌”，無疑是對康橋的打攪、甚至褻瀆；就是再多停佇片刻，也是對康橋的大不敬。於是，再回環照應到詩句的開頭，“悄悄的我走了，正如我悄悄的來”。 “我輕輕的招手，作別西天的雲彩。”康河的雲彩，讓人眷戀，卻容不得人褻玩，哪怕是曾經凝視過她千百遍的如我般的學子。於是，“我揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩。”康河的雲彩，永遠只能屬於詩人魂牽夢縈的地方，永遠只沉澱在詩人深摯綿長的記憶中。 另： 詩人在數年之後，來到康橋，依然能夠讓我們體會到他心中對康橋永遠不能淡忘的情懷，即使是“再別”！ 全詩的感情基調：“輕輕的”、“悄悄的”，淡柔而綿長深摯的，有節制的，但時不時又激情噴薄的。 全詩的修辭手法也要注意一下：比如兩個暗喻。 詩人為什麼要“輕輕的”、“悄悄的”，詩人為什麼要選擇“沉默”，這難道反映詩人對康橋的感情的不深，如果不是這樣的話，那麼，它們反映出詩人對康橋怎樣的感情呢？ 抒情，離不開藝術手法。 潘林峰 2007-10-03 -------------------------------------------------------------------------------- 尾批：其實，任何文學作品的鑑賞，都離不開語言的品鑑。詩歌就更是如此了：詩歌不同於一些敘事性的作品，她的本質在於抒情，她的特點在於詩句的凝練。凝練的語句、深邃的情感，需要的就是細細的品味，而品味的切入口就只能是語言。當然，語言的品味鑑賞離不開想象和聯想，離不開喚醒自身的生活、情感的切身體驗。簡而言之，詩歌語言的鑑賞離不開點滴的靈感。
再別康橋句子賞析，推薦給你以下內容： 《再別康橋》詩歌語句鑑賞點滴尾批 “輕輕的我走了，正如我輕輕的來；我輕輕的招手，作別西天的雲彩。” 詩人輕輕的來，似乎讓我們感受到詩人來時的那種一往情深、情意款款；詩人輕輕的走，也似乎讓我們感受到詩人離開時的那種深摯的眷戀不捨，深怕打攪了曾經久居的康橋。 “那河畔的金柳，是夕陽中的新娘；波光裡的豔影，在我的心頭盪漾。” 作者對康橋的感情，是淡雅的，而正是這淡雅才來得綿長；彌淡愈深、愈綿長，正是深情的哲理。因為淡，因為不忍，所以，詩人時時處處在剋制、在小心地疏導放流著內心的激情；可是，卻時不時又流露出那麼一點激烈：原本是冷冷的河畔的金柳，卻在此時的作者的心裡幻化成夕陽中的新娘，原本是冷冷的河中的倒影，在此時也成了詩人心頭激情澎湃的由頭。金柳和倒影，是冷冷的，是客觀的，是僅僅可觀的；而新娘，卻是激情澎湃的，是溫潤可感的，可觸可摸可激情擁抱的。在這裡，詩人巧妙地運用了暗喻修辭，就讓我們體會到了作者“輕輕、悄悄、沉默”背後的那種激情和熱烈，體會到了深藏在詩人內心深處的眷戀。 “軟泥上的青荇，油油的在水底招搖；在康河的柔波里，我甘心做一條水草！” 在詩人的心頭，對康河的眷戀永遠是深情款款的，是柔情蜜意的。因此，對康河來說，其波是柔的，其泥是軟的；那麼，在康河中的青荇，伴著這“柔波”“軟泥”的自然也是“柔”“軟”的，“油油的”，既抓住了水草的自然物性，又讓我們觸控到詩人的心靈，在這裡無論是物性還是情意，都是和全詩和諧統一的。 康河、以及康河裡的一切，既是承載著詩人情意的柔情萬種的，又是生氣勃勃的靈動的，你看“青荇，在水底招搖”，如此柔情萬種而又機敏靈動的精靈，怎教人不迷戀，怎教人不甘心做那一條水草呢？更何況，她生長在詩人時時眷念的康河！ “那榆蔭下的一潭，不是清泉，是天上虹揉碎在浮藻間，沉澱著彩虹似的的夢。” 眼神柔柔地觸控著康橋康河邊的一切，看過了金柳，覓過了青荇，眼神不經意中，又觸碰到了“那榆蔭下的一潭”，哪裡“不是清泉”啊，分明是一潭清泉：金柳的豔影，油油招搖的水草，康河豈是汙濁；輕輕悄悄的來，輕輕悄悄的走，哪裡容得這康河之情半點汙濁？可詩人偏要說這一潭“不是清泉”，哦，原來，詩人看到了點點散綴的“浮藻”，由此詩人又彷彿看到了在康河邊往昔的點滴，仿若這往昔的點滴被揉碎了幻化成了這“浮藻”。於是，自然的，這一個“清”字就無法容納進這豐富的蘊含，要知道，太“清”了就無需沉澱；而生活的意蘊、詩人對康河的眷戀，卻是需要吟味、沉澱一輩子的，就如那彩虹，雖是短暫的，但卻在人們心中留下了永恆的美麗和魅力。 “尋夢？撐一支長篙，向青草更青處慢溯，滿載一船星輝，在星輝斑斕裡放歌。” 彩虹似的夢，即將隨著雨過已久而消散，不捨，於是也就想著去追尋；這熟悉的康河康橋，即將別離而去，眷念，對往昔的眷念，於是也少不了去追尋！“尋夢？”自然要尋的。“撐一支長篙，向青草更青處慢溯”，可是，綿長的康河、青翠的水草，又哪裡有“青草更青處”呢？在詩人的眼裡，康河以及康河裡的一切不都是那麼美好的麼？ 果不其然，詩人要尋的哪裡是什麼“青草更青處”啊，他要做的僅僅是“慢溯”的過程，他要做的僅僅是“慢溯”中對康河畔往昔的回味。“慢溯”，“慢溯”，直至詩人的小船載滿了“星輝”；可即使是滿載著星輝，詩人依然在星輝的斑斕中看到在康河邊往昔的生活的斑斕多姿，於是，詩人由衷地想放歌，謳歌康河以及康河邊的那些令人難忘的往昔。 “但我不能放歌，悄悄是別離的笙簫；夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋。” 沒有節制的詩情，自然會讓詩歌顯得毫不含蓄蘊藉；沒有因理智而節制的情意，也自然會讓人感受到他的膚淺。 果然，像徐志摩這樣才情兼備的詩人，豈容得他的詩歌的直白，豈容得他對康橋的情思的膚淺呢？於是，詩人沒有“放歌”。殊不知，正是這“悄悄”、“沉默”方顯得高妙和深沉來。顯然，詩人他是明白的：“悄悄是別離的笙簫”；當然，一直以她的智慧和魅力浸潤著詩人的康河是有功的：夏蟲和康橋在啟迪著詩人，今晚最好的別離是沉默、是悄悄。 詩人的深沉、淡雅、而頗有哲性的才情和氣質，正是康河給予的。 “悄悄的我走了，正如我悄悄的來；我揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩。” 是的，該別離了。“放歌”，無疑是對康橋的打攪、甚至褻瀆；就是再多停佇片刻，也是對康橋的大不敬。於是，再回環照應到詩句的開頭，“悄悄的我走了，正如我悄悄的來”。 “我輕輕的招手，作別西天的雲彩。”康河的雲彩，讓人眷戀，卻容不得人褻玩，哪怕是曾經凝視過她千百遍的如我般的學子。於是，“我揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩。”康河的雲彩，永遠只能屬於詩人魂牽夢縈的地方，永遠只沉澱在詩人深摯綿長的記憶中。 另： 詩人在數年之後，來到康橋，依然能夠讓我們體會到他心中對康橋永遠不能淡忘的情懷，即使是“再別”！ 全詩的感情基調：“輕輕的”、“悄悄的”，淡柔而綿長深摯的，有節制的，但時不時又激情噴薄的。 全詩的修辭手法也要注意一下：比如兩個暗喻。 詩人為什麼要“輕輕的”、“悄悄的”，詩人為什麼要選擇“沉默”，這難道反映詩人對康橋的感情的不深，如果不是這樣的話，那麼，它們反映出詩人對康橋怎樣的感情呢？ 抒情，離不開藝術手法。 潘林峰 2007-10-03 -------------------------------------------------------------------------------- 尾批：其實，任何文學作品的鑑賞，都離不開語言的品鑑。詩歌就更是如此了：詩歌不同於一些敘事性的作品，她的本質在於抒情，她的特點在於詩句的凝練。凝練的語句、深邃的情感，需要的就是細細的品味，而品味的切入口就只能是語言。當然，語言的品味鑑賞離不開想象和聯想，離不開喚醒自身的生活、情感的切身體驗。簡而言之，詩歌語言的鑑賞離不開點滴的靈感。