起初覺得《羅馬》的創作動機，是阿方索·卡隆的私事——關於那人、那物、那時代的記憶。優秀的作品，是需要細細品的，只有沉下心來，才覺得《羅馬》絕不止於鄉愁那般單純。
它絕非簡單的作者電影，也不只是帶著情緒的夾帶私貨，而是用看似單純、復古的呈現方式，將觀眾引入到阿方索的內心世界。
善於用細膩、冷峻的表現手法輕釦觀眾心扉、昇華思想內涵的卡隆，再次示範了電影《地心引力》中，將藝術性與科技感相統一的創作思路。
在始終溫婉優雅、細膩純真的《羅馬》，用真摯的感情娓娓道來的隻言片語中，你可以感受到散文般的瀟灑靈動、紀實文學的剋制真實，看完全片回頭望去，這便是一首關於階級與革命、家庭與女性的抒情史詩。
眾生皆苦，有人麻木如螻蟻、草芥，有人悲憤如洪荒、怪獸，最終，不過是歷史大潮中，一粒不會被記住的沙子。卡隆卻將“沙子們”輕輕地拾起，帶著藝術家的灑脫與思想家的尖銳，還原、放大、雕琢，帶著溫度的呈現給觀眾。
簡單的講，《羅馬》，講述了兩個女人直面欺騙與暴力的故事；複雜的講，《羅馬》展示了面對社會的巨大變革，人們無可奈何又無所適從的精神狀態。
本片的女主角——印第安裔女傭克里奧，代表了最廣大的普通民眾的態度。片子花費了大量的筆墨，事無鉅細的記錄她的工作、生活，看起來平淡無奇甚至很無聊，但這便是底層社會勞動者生活的全部。
幾乎自始至終，女主都保持著寵辱不驚的平淡表情，與其說這是她性格好、心態平和，不如說是表現出了她對整個社會的麻木與無奈。
雖然她曾經對愛情充滿期待，卻因懷孕被男友毫不猶豫的拋棄，雖然她視如己出的照料著僱主一家人，卻被女主人有意無意的傷害。對於一個弱女子來說，面對接二連三的施壓、欺騙和暴力，也只有努力的告別過往，麻木和沉默的活下去。
克里奧並沒有一味的委曲求全，她曾經抗爭過，但失敗了。全片只有兩件事，打破了女主始終如一的平淡：因懷孕跑路的男友用槍指著她，彷彿試圖去保護她人生最後的希望，結果是讓她永遠失去了孩子；因冒險從海浪中救回了僱主家的孩子，彷彿試圖找回自己的孩子，結果是讓她精神幾近崩潰。
本片的另一位主人公，白人裔女主人索菲亞，代表了中產階級和社會精英的態度。接受過高等教育的索菲亞，放棄了工作、迴歸了家庭，本以為相夫教子的平淡甜蜜，就是她人生的全部。
相對於克里奧，索菲亞的故事軌跡相對更容易理解和接受。面對丈夫背叛、家庭分裂的表現，索菲亞的反應介乎於一個母親的理智與一個妻子的衝動之間。
面對丈夫無情的拋棄家庭，她從起初是極力挽留，到後來的自暴自棄，再到為了孩子強作鎮定，遭遇意外最終學會放手，一系列遭遇和心裡過程，讓她重獲身心的平衡。
除了極盡細膩、富有感情的人物描寫，極富風格化的平移鏡頭和現場排程，卡隆還在《羅馬》中，還對階級對立、社會變革進行了寫實的表現。
個人的成長、家庭的變故，以及種族和等級的對立與融合，展現的是人性與階級，這是本片的主線。但作為副線的暴力事件，則潛移默化的揭示了外來勢力主導下的所謂民主與自由，簡直連遮羞布都懶得蓋。
所有人的漠不關心和置身事外，註定了這場脆弱的革命，只有“胎死腹”中這一種結局。
《羅馬》可以被理解為“個人的歷史”，但放在更廣義的角度去看，它包裹了太多的內容，事無鉅細的展現了一個時代的史詩。
如果說，卡隆的上一部作品《星際穿越》，是藝術性和科技感的完美結合，這部《羅馬》則是理想主義與現實主義的完美結合。
起初覺得《羅馬》的創作動機，是阿方索·卡隆的私事——關於那人、那物、那時代的記憶。優秀的作品，是需要細細品的，只有沉下心來，才覺得《羅馬》絕不止於鄉愁那般單純。
它絕非簡單的作者電影，也不只是帶著情緒的夾帶私貨，而是用看似單純、復古的呈現方式，將觀眾引入到阿方索的內心世界。
善於用細膩、冷峻的表現手法輕釦觀眾心扉、昇華思想內涵的卡隆，再次示範了電影《地心引力》中，將藝術性與科技感相統一的創作思路。
在始終溫婉優雅、細膩純真的《羅馬》，用真摯的感情娓娓道來的隻言片語中，你可以感受到散文般的瀟灑靈動、紀實文學的剋制真實，看完全片回頭望去，這便是一首關於階級與革命、家庭與女性的抒情史詩。
眾生皆苦，有人麻木如螻蟻、草芥，有人悲憤如洪荒、怪獸，最終，不過是歷史大潮中，一粒不會被記住的沙子。卡隆卻將“沙子們”輕輕地拾起，帶著藝術家的灑脫與思想家的尖銳，還原、放大、雕琢，帶著溫度的呈現給觀眾。
簡單的講，《羅馬》，講述了兩個女人直面欺騙與暴力的故事；複雜的講，《羅馬》展示了面對社會的巨大變革，人們無可奈何又無所適從的精神狀態。
本片的女主角——印第安裔女傭克里奧，代表了最廣大的普通民眾的態度。片子花費了大量的筆墨，事無鉅細的記錄她的工作、生活，看起來平淡無奇甚至很無聊，但這便是底層社會勞動者生活的全部。
幾乎自始至終，女主都保持著寵辱不驚的平淡表情，與其說這是她性格好、心態平和，不如說是表現出了她對整個社會的麻木與無奈。
雖然她曾經對愛情充滿期待，卻因懷孕被男友毫不猶豫的拋棄，雖然她視如己出的照料著僱主一家人，卻被女主人有意無意的傷害。對於一個弱女子來說，面對接二連三的施壓、欺騙和暴力，也只有努力的告別過往，麻木和沉默的活下去。
克里奧並沒有一味的委曲求全，她曾經抗爭過，但失敗了。全片只有兩件事，打破了女主始終如一的平淡：因懷孕跑路的男友用槍指著她，彷彿試圖去保護她人生最後的希望，結果是讓她永遠失去了孩子；因冒險從海浪中救回了僱主家的孩子，彷彿試圖找回自己的孩子，結果是讓她精神幾近崩潰。
本片的另一位主人公，白人裔女主人索菲亞，代表了中產階級和社會精英的態度。接受過高等教育的索菲亞，放棄了工作、迴歸了家庭，本以為相夫教子的平淡甜蜜，就是她人生的全部。
相對於克里奧，索菲亞的故事軌跡相對更容易理解和接受。面對丈夫背叛、家庭分裂的表現，索菲亞的反應介乎於一個母親的理智與一個妻子的衝動之間。
面對丈夫無情的拋棄家庭，她從起初是極力挽留，到後來的自暴自棄，再到為了孩子強作鎮定，遭遇意外最終學會放手，一系列遭遇和心裡過程，讓她重獲身心的平衡。
除了極盡細膩、富有感情的人物描寫，極富風格化的平移鏡頭和現場排程，卡隆還在《羅馬》中，還對階級對立、社會變革進行了寫實的表現。
個人的成長、家庭的變故，以及種族和等級的對立與融合，展現的是人性與階級，這是本片的主線。但作為副線的暴力事件，則潛移默化的揭示了外來勢力主導下的所謂民主與自由，簡直連遮羞布都懶得蓋。
所有人的漠不關心和置身事外，註定了這場脆弱的革命，只有“胎死腹”中這一種結局。
《羅馬》可以被理解為“個人的歷史”，但放在更廣義的角度去看，它包裹了太多的內容，事無鉅細的展現了一個時代的史詩。
如果說，卡隆的上一部作品《星際穿越》，是藝術性和科技感的完美結合，這部《羅馬》則是理想主義與現實主義的完美結合。