只可意會不可言傳。看懂了，你就懂了！看不懂，你就講不清楚。關鍵是詩歌意象的把握，注意其中的象徵，暗喻的手法等。

我是一名詩歌愛好者，寫詩多年，苦無佳作。喜歡讀朦朧詩，喜歡寫半朦朧詩。

你問怎麼讀朦朧詩，說明朦朧詩對一般讀者來說，還是比較費解的，不像一篇散文那樣。

怎麼說呢，詩，本身就是濃縮的語言，是一再提煉的語言精華，就像熬了一個小時的小米粥，漂在最上面的那層油。

一般來說，要讀懂一首詩，最好能瞭解一下這首詩的作者和其寫作背景。然後，就多讀幾遍，你就會隔霧觀花，慢慢領略出其中的美來。有時，我也看不明白，但愛不釋手，品味再三。就像，隔著玻璃望著窗外漂亮的女子，眼光被深深的吸引，卻根本不知道她是人品、素養、學識究竟如何的人——其實，也沒有必要。

朦朧詩是二十世紀七十年代末，八十年代初產生的一種新詩體，它打破了現代寫實詩歌的界限，注重抒發個人意識與情感。由於大量應用了隱喻，暗示，通感等手法。詩人內心的情感採取了比較隱晦的形式表現出來，不容易被一般人理解。列舉一二:《昨夜的夢》——昨夜，我做了一個夢，夢見自己上學，忘記了鎖家門，今早起來，脖子上掛著鑰匙，一半為了開心，一半為了提醒。“高尚是高尚者的墓誌銘，卑鄙是卑鄙者的通行證”。朦朧詩代表詩人有北島，舒婷，顧城等一大批詩人。

朦朧詩沒有固定的格式，但是，這一群體詩人採取的表現形式又有共性，成了一種新的流派。

朦朧詩的精神內涵包括一揭露黑暗和社會批判，二是在黑暗中尋找光明、反思與探求意識以及濃厚的英雄主義色彩，三是在人道主義基礎上建立起來的對“人”的特別關注。

朦朧詩體起初遭到了很多著名老詩人的質疑，甚至攻擊，卻深受青年一代的喜歡。當時我們這一代人正好十八到二十歲，非常喜歡朗誦這些詩，記得當時非常喜歡舒婷的《祖國啊，我親愛的祖國》——“祖國啊，我親愛的祖國，我是你身邊破舊的老水車，數百年來紡著疲憊的歌…… ”

讀朦朧詩，抓住詩句隱含的深意，結合個人生活感受，思想意識及瞬間的感受，一遍遍讀，重點是結合生活經驗去體會。從某種意義說可以說:“可意會，不可言傳”。這似乎正是朦朧詩的魅力之所在了吧！

朦朧詩對當代詩歌創作產生了革命性影響。其一，打破了古典化風格束縛，突破了格式化，韻律化，形式更趨於自由化，創造出了一種陌生化手法與藝術追求;其二，個性化審美與抒情風格，易於表現更自由，更深邃的個性化思想情感，為新詩發展提供了全新的發展空間;其三，表現手法的靈活多樣與個人情感的自由抒寫無形中延長了理解方面的知覺過程，審美情趣更加豐富，使詩歌更具耐讀性，自然而然地提高詩歌的鑑賞魅力，似乎又具有了新的神秘感。朦朧詩創造了新體詩發展的一個巔峰期，在當代詩歌史上佔據了極其重要的地位，可以說自五四運動以來，也是前所未有的變革。