對於喜歡攝影的人來說，說實話，對於攝影器材嗯渴求心理，也可以理解，畢竟，攝影器材的每一次技術革新，都會被攝影人所關注，因為攝影的歷史，實際上也是和攝影器材的不斷髮展緊密相連的，這一點也可以從攝影照片的細膩、精銳、清晰及色彩的還原都達到了一定的境界中所展現出來，因此，我們可以說，不拒絕任何技術不斷提升的攝影器材。說到這裡，可能有人理解為，是不是攝影水平好，就是因為其擁有的攝影器材好？那我也說句實話，未必，其實這一點絕對絕對不可以畫上等號。一個攝影工匠可以將攝影器材玩得如魚得水，卻未必出來的片子就是至上無比，而一般的或者說普通的攝影器材，同樣可以拍出來具有相當藝術家的大片，因為這裡有一個最關鍵的因素，決定了你的作品是否有價值，而且跟攝影器材並沒有絕對的關係，那就是你有沒有擁有一個藝術的思維、素養，也就是說你有沒有一個藝術的腦袋和眼力，以及瞬間捕捉鏡頭的能力。所以，我的理解是，對於攝影器材，有能力的人未必不可以去擁有，但盲目跟風，未必就是理智，多給自己一些實踐的時間，多給自己一些學習消化的時間，多從藝術的、紀實的以及歷史記錄的角度去理解攝影的真諦，而不是隻做一個器材黨，除了示人炫耀之外，別無他用。

攝影器材越買越多，照片卻越拍越少，怎麼破？

每個攝影人到了某一特定階段的時候，都會遇到各種各樣的瓶頸。

比如有的人以前每次出門都是逮什麼拍什麼，恨不得把自己看到的一切都拍下來，而突然有一天出門的時候拿著相機不知道拍什麼了。這種情況其實證明你已經進步了，同時又遇到瓶頸了。

也有的人拍著拍著，就發現自己手上的器材不能滿足自己的攝影需求了，於是就一個勁兒的添購一些器材。其實這也證明了你的攝影技術提高了，同時也陷入了器材黨的怪圈。

遇到以上這些情況，其實都是好事。我覺得大部分攝影師應該都經歷過這樣的事情。攝影就是一個漫長的修煉過程。我們在攝影的路上不斷的進步與提高，每個人遇到的困難與阻力不一樣，解決的方法與突破自我的過程也各不相同。但是，隨著時間的流逝一切都會過去的。

每一個攝影師都應該自我思考，認清楚自己的優勢在哪裡，弱點在哪裡？有優勢的地方，我們就要不斷的去鞏固和強化，有不足的地方，我們就要想方設法的填漏補缺。

遇到瓶頸不可怕，俗話說得好，條條大道通羅馬。有的時候我們不能正面突破它，那我們可以嘗試走別的路，換一種思路迂迴過去。

比如我們有的時候覺得拍不出感覺，找不到方向。這時候我們可以停下腳步，暫時放一放，先看看別人的作品或者多看看相關的書籍，展覽等，先讓自己的心沉澱一會兒。

攝影本來就不是一門獨立的學科，它是一們綜合的藝術。要拍好攝影作品，僅僅掌握攝影知識是遠遠不夠的，我們還要從生活的方方面面去吸收養分和精華。