以12節布魯斯的布魯斯和絃來說，一般是在12節組合上演奏出來的一組三個不同的和絃:IIorIVIIIVIVIIVIVIIorV在這裡羅馬數字表示的是和諧進行的音階。比如假如演奏的是F大調，則其和絃順序是:FForBbFFBbBbFFCBbFForC在這個例子中F是和聲，Bb是次屬音。應該注意到的是在大多數情況下和絃是屬七和絃。一般最後一個和絃是和聲進行的下一個和聲的主弦(在這個例子裡是C大調)。歌詞一般在第十小節的最後一拍或者第十一小節的第一拍結束，最後兩小節給樂器演奏家作為過渡，這兩小節的和絃可以非常複雜，有時其和絃無法分析。但是最後一拍幾乎總是基於屬七和絃來提高下一段歌詞的力量。在旋律上布魯斯使用大調的降三個、五個和七個半音。12節和聲進行在數世紀內始終被使用，而布魯斯革命性的改進是在旋律中使用降三、降七，甚至降五，加上同時直接演奏鄰近的音和“撕音”(如同前導音)。一個古典音樂家一般在演奏前導音時一般前導音先出現，而一個布魯斯歌唱家或口琴家會進行音高調整，一位布魯斯鋼琴家或吉他家則會同時演奏這兩個音，然後提前放開前導音。布魯斯和絃也會使用次屬大小調七和絃和主調大小調七和絃來代替主調。偶爾布魯斯也會使用小調。布魯斯的小調與傳統的小調差別不大，偶爾會在主調中使用降五，往往歌唱家或者主樂器會同時演奏和絃中的大調五。此外小調布魯斯一般有16小節，而不是12小節，而且往往受福音宗教音樂的影響。布魯斯的搖滾節奏也是它的一個特徵。其使用加強了節奏和啟應的效果。許多戰後的電子布魯斯和搖滾樂使用這些節奏中比較簡單的。早期的咆勃(Bebop)是一個基本的基於吉他的弦的三個音組成的即興重複段。這個音組配合低音和鼓造成了一種類似行走貝斯的技術，給布魯斯帶來了其典型的感覺。一個和聲行進的最後一小節一般轉換向行進的下一個和聲的開始。搖滾節奏在歌唱時往往使用“哆，噠哆，噠哆，噠”或者“咚，噠咚，噠咚，噠”的聲音來伴唱。在吉他上它可以使用簡單的、不斷的低音或者逐步四分音地從屬五和絃轉向屬七和絃，然後再回去。
以12節布魯斯的布魯斯和絃來說，一般是在12節組合上演奏出來的一組三個不同的和絃:IIorIVIIIVIVIIVIVIIorV在這裡羅馬數字表示的是和諧進行的音階。比如假如演奏的是F大調，則其和絃順序是:FForBbFFBbBbFFCBbFForC在這個例子中F是和聲，Bb是次屬音。應該注意到的是在大多數情況下和絃是屬七和絃。一般最後一個和絃是和聲進行的下一個和聲的主弦(在這個例子裡是C大調)。歌詞一般在第十小節的最後一拍或者第十一小節的第一拍結束，最後兩小節給樂器演奏家作為過渡，這兩小節的和絃可以非常複雜，有時其和絃無法分析。但是最後一拍幾乎總是基於屬七和絃來提高下一段歌詞的力量。在旋律上布魯斯使用大調的降三個、五個和七個半音。12節和聲進行在數世紀內始終被使用，而布魯斯革命性的改進是在旋律中使用降三、降七，甚至降五，加上同時直接演奏鄰近的音和“撕音”(如同前導音)。一個古典音樂家一般在演奏前導音時一般前導音先出現，而一個布魯斯歌唱家或口琴家會進行音高調整，一位布魯斯鋼琴家或吉他家則會同時演奏這兩個音，然後提前放開前導音。布魯斯和絃也會使用次屬大小調七和絃和主調大小調七和絃來代替主調。偶爾布魯斯也會使用小調。布魯斯的小調與傳統的小調差別不大，偶爾會在主調中使用降五，往往歌唱家或者主樂器會同時演奏和絃中的大調五。此外小調布魯斯一般有16小節，而不是12小節，而且往往受福音宗教音樂的影響。布魯斯的搖滾節奏也是它的一個特徵。其使用加強了節奏和啟應的效果。許多戰後的電子布魯斯和搖滾樂使用這些節奏中比較簡單的。早期的咆勃(Bebop)是一個基本的基於吉他的弦的三個音組成的即興重複段。這個音組配合低音和鼓造成了一種類似行走貝斯的技術，給布魯斯帶來了其典型的感覺。一個和聲行進的最後一小節一般轉換向行進的下一個和聲的開始。搖滾節奏在歌唱時往往使用“哆，噠哆，噠哆，噠”或者“咚，噠咚，噠咚，噠”的聲音來伴唱。在吉他上它可以使用簡單的、不斷的低音或者逐步四分音地從屬五和絃轉向屬七和絃，然後再回去。