“有人說攝影就好像西天取經，不經歷風霜雪雨難得見彩虹”我覺得這句話非常正確，攝影不是一朝一夕、一蹴而就的事，而是一個長期積累的過程，不僅要有吃苦耐勞、不怕苦累的精神，還要有獨特的創新和過人的審美及很強的觀察能力。只有具備了有豐富的攝影經驗、登峰造極的攝影技術，和善於挖掘美，靈活運用，才能在同行中出類拔萃，才能脫穎而出拍攝出高大尚，讓人振憾的經典大片。

攝影是很苦的一件事，要想得到特定的影像就要付出幾倍的艱辛，作品的質量，地點，時間角度，都有很重要的情況。如懸空涉水冰山等有的要等時間，拍的角度等等，如拍日出等到一定地點，不要等待日出的時間，雖然是一張照片，可付出的勞動是不一樣的。確實，付出大量的勞動。

很多年前，攝影還不像今天這般全民化。我選修了攝影專業，家人和朋友都不止一次問我，學這個幹嘛？以後想開個照相館嗎？那個時候，人們對“攝影”的初認識就是照相館那個一手拿著一捏就響的玩具，一手拿著快門線、嘴裡不停喊著:“笑一個”的“照相師傅”。

經過了學習才知道，攝影並不是簡單的會用照相機拍下一張眼睛看到的畫面。攝影是美術，是色彩，是構圖，是空間邏輯，甚至是詩歌和文學這一系列學問的結合體。即使這些理論知識都逐個修煉，在攝影過程中你才會發現“實踐出真知”的真諦。

都說攝影是光與影的藝術。大自然中最瞬息萬變的就是光與影吧？冰天雪地、豔陽高照、大雨滂沱中……你都會發現，哪有什麼引數和資料，完全靠自己幾百張、幾千張的拍呀拍，看呀看，刪呀刪的，才能摸索出其中的玄機，不是所有的攝影師都會寫文章寫理論，所以你要是問他如何拍出如此好的照片，他只會說:“看感覺吧”！他說不出來的那些，是他自己才知道的摸爬滾打，為了一隻鳥，在寒冬和暑伏裡能等待數日。為了等到一個合適的人路過，會在一個橋洞前蹲坐半個月。可以這樣說，沒有一張好照片是順手拈來的，都是心思和心血。