不要長時間的練，可以多分幾段時間去練。沒練一次後，到外面去散散心，或者找一個喜歡聽你練琴的人，在你的背後默默地注視著你，或者陪你。讓你心裡知道背後有人在注視著你啊。

謝謝邀請！首先，人做任何事情，都會煩躁，都會反感，只有想辦法克服自己，想辦法，讓自己有練琴的動力。在最煩躁的時候，可以去聽一場自己喜愛音樂會，調整一下情緒，有時候，把自己想象，在音樂準備比賽現場，在自己的音樂會上，甚至在頒獎臺上總決賽，讓自己有充足的理由，讓自己靜下心來練琴。

其次練琴最重要的一點，也是要集中注意力。如果練琴的時候一直在想別的事情，或者放空，甚至集中注意力了，但錯誤的練習方法，都等於在浪費時間。給推薦一個集中注意力的方法（Feldenkrais Method)。一個人在琴房的時候，用自己最慢最慢的速度繞著一個圈走，同時記住呼吸。走個三四圈你會發現整個人都沉靜下來了。

以前課堂上的老師說過，人的注意力大概只有15s，都不及某些動物。但我們是可以鍛鍊的，優秀的音樂家可以保持一整場音樂會的高度集中。所以，練琴的時候如果發現自己晃神了一定要及時轉回去。

然後就是如何保持不晃神。你需要集中注意力在你的音樂上。不管你練習什麼，手指也好，音階也好，都要當成一條旋律去演奏而不是機械地完成任務。無時無刻都要去演奏音樂，去想音樂。

當然還有就是要有好的練習方法，最重要的就是慢練和唱。有一個方法，把對於你來說困難的某一段，注意不要太長，兩三小節，甚至一小節，很慢很慢地練七遍。有一點不滿意就從第一遍開始，就算這是你第七次。慢練完後然後立刻回到原速，不要一點一點加速。同樣的，就算慢練也要有感情，有音樂性的。Articulation ，dynamic都要做出來。有時候可以先把旋律唱出來，再彈。

一個禮拜如果能把一小段難點練出來，或者有進步，那比每天無腦迴圈曲子十遍上百遍有用多了。而且如果一直無腦練，有錯誤的話，那你每天不就在練習錯誤嗎。並且注重細節，慢慢練，你會有成就感，會激發你練琴的興趣。反覆重複整首曲子會讓你沒目標，從而感到厭煩。

當把每一段都練好後，你就可以把曲子合起來了。這時候你需要有對整首樂曲的理解，你腦海中要有畫面，一首曲子就是一個故事。對於每個人，故事都是不同的。當然，這也是要基於對作品尊重的前提下，不能按照自己想法亂改。就像說話一樣，音樂也是有語法和語義的，要合乎邏輯，也要帶有自己的想法。比如你說話的時候，起了個開頭，後面你不需要用到你詞庫裡所有的詞了，它已經有了一個方向。比如說，“我覺得……”後面跟的一定是個評判性的字詞，音樂也是如此。比如一首曲子，開頭一看，是小調，並且速度是largo。那基本上已經奠定了一個抒情或悲傷的基調了。

當你心中對這首曲子有自己的理解了，腦中有畫面了，那對你的演奏會很有幫助。練起琴來也就不煩躁了，當愛好一樣在學習了。