德雲社的相聲一直是建立在傳統相聲基礎之上的，這是一個大前提；所以德雲社的相聲演員都要勤學苦練基本功，說學逗唱四門功課雖不強求樣樣精通，最起碼要過關，達到及格線。對於傳統相聲的作品也有要求，熟練掌握五十個作品是必須的，否則都沒有上臺資格。
一個熟練掌握說學逗唱基本功課，且能夠表演五十個傳統相聲作品的演員，已經是一個非常成熟的相聲演員了，唯一欠缺的就是舞臺經驗；再經歷過幾年小劇場的歷練，將掌握的內容融會貫通，最終形成自己的風格，那就是大成了。
在形成自我風格的過程中，每一個演員都可以將自身特長融入到表演中去，只要觀眾喜歡，沒有什麼是不能嘗試的。愛唱的，愛跳的，愛表演的都可以找到合適的切入點，尋求觀眾的認可。
當然也有人會借鑑脫口秀的技巧，對相聲進行二次創作，進一步提升相聲的可看性。
我們經常在評價郭德綱的相聲時，說他“一句一包袱”，這其實就是借鑑脫口秀的表演方式。傳統相聲講究三翻四抖，最差也要兩翻三抖，只有脫口秀才“一句一包袱”。比如郭德綱的經典包袱“山外青山樓外青樓，能人背後有能人弄。”“天堂左右一百米嚴禁擺攤”“王子和公主開始了沒羞沒臊的生活”“也許時間是最好的良藥，開始我以為我永遠不會再戀愛了，一天一天過去了，第三天我想通了 ”等等，都是沒有鋪墊，直接就甩出去，效果一樣好。
郭德綱早期就是透過包袱多又密的特點，迅速抓住了觀眾的心。我們看現在很多網際網路的段子手都在借鑑這種方式，比如韓寒、李誕、銀教授等等。很多人說相聲演員抄襲脫口秀的段子，但是郭德綱在2005年大紅大紫的時候，脫口秀在網際網路上還沒幾個人會玩呢，也不知道是誰抄誰。
將脫口秀的形式借鑑到相聲中，並不是誰都可以駕馭的；同理，脫口秀演員也很難駕馭相聲，而能夠將傳統相聲和脫口秀融合在一起的，郭德綱屬於第一人。不過在最近幾年，郭德綱已經慢慢放棄了這種風格，重新按照傳統相聲的方式，規規矩矩表演，逐漸有了一代宗師的風範。
在郭德綱之後，岳雲鵬2016年在第二季《歡樂喜劇人》節目中表演的相聲裡，也大量借鑑了脫口秀的表演方式；因為電視相聲需要快節奏，沒有那麼長的時間讓演員慢慢鋪墊，三翻四抖，所以脫口秀的形式更符合電視觀眾的胃口。
在奪得《歡樂喜劇人》冠軍以後，岳雲鵬依然是老老實實的說傳統相聲，也在向師父郭德綱靠攏，有了一代宗師的氣質。
綜上所述，脫口秀的形式值得相聲演員在適當的場合，適當的時間借鑑，但是並不能成為相聲的一個新型別。相聲一直是相容幷包的，能夠吸收各種表演形式的長處為我所用，但是並不會因此改變一百多年以來形成的既有套路。在繼承的基礎上談創新才有出路，脫離了基礎的創新已經被無數次證明不可行！
德雲社的相聲一直是建立在傳統相聲基礎之上的，這是一個大前提；所以德雲社的相聲演員都要勤學苦練基本功，說學逗唱四門功課雖不強求樣樣精通，最起碼要過關，達到及格線。對於傳統相聲的作品也有要求，熟練掌握五十個作品是必須的，否則都沒有上臺資格。
一個熟練掌握說學逗唱基本功課，且能夠表演五十個傳統相聲作品的演員，已經是一個非常成熟的相聲演員了，唯一欠缺的就是舞臺經驗；再經歷過幾年小劇場的歷練，將掌握的內容融會貫通，最終形成自己的風格，那就是大成了。
在形成自我風格的過程中，每一個演員都可以將自身特長融入到表演中去，只要觀眾喜歡，沒有什麼是不能嘗試的。愛唱的，愛跳的，愛表演的都可以找到合適的切入點，尋求觀眾的認可。
當然也有人會借鑑脫口秀的技巧，對相聲進行二次創作，進一步提升相聲的可看性。
我們經常在評價郭德綱的相聲時，說他“一句一包袱”，這其實就是借鑑脫口秀的表演方式。傳統相聲講究三翻四抖，最差也要兩翻三抖，只有脫口秀才“一句一包袱”。比如郭德綱的經典包袱“山外青山樓外青樓，能人背後有能人弄。”“天堂左右一百米嚴禁擺攤”“王子和公主開始了沒羞沒臊的生活”“也許時間是最好的良藥，開始我以為我永遠不會再戀愛了，一天一天過去了，第三天我想通了 ”等等，都是沒有鋪墊，直接就甩出去，效果一樣好。
郭德綱早期就是透過包袱多又密的特點，迅速抓住了觀眾的心。我們看現在很多網際網路的段子手都在借鑑這種方式，比如韓寒、李誕、銀教授等等。很多人說相聲演員抄襲脫口秀的段子，但是郭德綱在2005年大紅大紫的時候，脫口秀在網際網路上還沒幾個人會玩呢，也不知道是誰抄誰。
將脫口秀的形式借鑑到相聲中，並不是誰都可以駕馭的；同理，脫口秀演員也很難駕馭相聲，而能夠將傳統相聲和脫口秀融合在一起的，郭德綱屬於第一人。不過在最近幾年，郭德綱已經慢慢放棄了這種風格，重新按照傳統相聲的方式，規規矩矩表演，逐漸有了一代宗師的風範。
在郭德綱之後，岳雲鵬2016年在第二季《歡樂喜劇人》節目中表演的相聲裡，也大量借鑑了脫口秀的表演方式；因為電視相聲需要快節奏，沒有那麼長的時間讓演員慢慢鋪墊，三翻四抖，所以脫口秀的形式更符合電視觀眾的胃口。
在奪得《歡樂喜劇人》冠軍以後，岳雲鵬依然是老老實實的說傳統相聲，也在向師父郭德綱靠攏，有了一代宗師的氣質。
綜上所述，脫口秀的形式值得相聲演員在適當的場合，適當的時間借鑑，但是並不能成為相聲的一個新型別。相聲一直是相容幷包的，能夠吸收各種表演形式的長處為我所用，但是並不會因此改變一百多年以來形成的既有套路。在繼承的基礎上談創新才有出路，脫離了基礎的創新已經被無數次證明不可行！