遷想妙得”是顧愷之的藝術觀點，它的提出，接觸到了形象思維的特點,

顧愷之在《魏晉勝流畫贊》的開頭就指出:“凡畫，人最難，次山水，次狗馬，臺榭一定器耳，難成就易好，不待一也。”遷想妙得是指主體透過想象，將自己的思想感情遷入，從而做到對客體更深刻的把握，使藝術形象具有更深刻的表現力。也就是作者運用自己的生活經驗，充分發揮想象，把胸中所得變為藝術形象，其中人物，動物都被看作是有生命的，描繪它們需要遷想妙得。山水也被看做是有生命的，描繪它們同樣需要遷想妙得。

遷想妙得，是顧愷之提出的作畫構思活動，是畫家把握生活的的一種藝術方式，這個話涉及到了藝術方面主體表現和客觀制約的辯證關係。

遷，變動、轉變的意思；遷想，可以理解為“聯想”，但是又比“聯想”更加深遠廣泛；也可以理解成主觀意識與客觀世界之間的互動。

顧愷之在《魏晉勝流畫贊》中有一段這樣的論述，他說：“凡畫，人最難，次山水，次狗馬，臺榭一定器耳，難成而易好，不待遷想妙得也。

這就是說，一幅畫是否是“妙得”，不僅僅取決於外形是否相似，而且要表現出畫作的內在精神，要依靠作者內心的體會與思考，把自己的想象遷入物件中，去感悟、把握物件的真正精神氣質，才有“妙得”。

其實，不僅僅是畫家的畫作要“遷想妙得”，其它藝術門類的創作又何嘗不是這樣呢？一首詩詞，一篇散文，一部小說，一個劇本，如果要成功打動讀者(觀眾)，也都是“遷想妙得”的結果。

遷想妙得，說白了就是將自己融入到作品當中去，突出個性，這也是為什麼顧愷之說如果畫畫，人物畫最難，山水次之，然後是動物，最後是靜物。

人物畫不單單是“形似”，用顧愷之的話說，遷想妙得就是還要“神似”，要融入作者自己才能夠傳神。

用例項解釋，比如羅中立的《父親》

周思聰的《總理在災區》

範笑歌的《黃河》

何多苓的《春風漸漸甦醒》

這些作品分別是壯美，優美和悽美，都屬於遷想妙得，也就是移情與想象的統一。以畫面衍生出思想感情，從而打動人心。