相對來說，色彩默寫比寫生的難度還要大一些。繪畫中的默寫就相當於書法臨帖中的背臨，需要對描繪物件的特點和細節都瞭然於胸才行。同時，還需要一定的創作能力，才能使畫面更加和諧而生動。
我們就從專業考生要應對考試的角度來分析，首先還是應該瞭解色彩默寫考試考測內容上的大概要求，以及畫面評分的要點及標準。就算不是美術考生，學畫的過程中，色彩默寫對於提高繪畫水準也是大有裨益的。
毫無疑問，從考核目的來說，色彩默寫考試與色彩寫生考試都是一樣的。主要是檢驗考生的藝術素質如何，是否具有主動組織構圖、創作畫面、營造空間的能力。這些東西對於一個學畫的人尤為重要，甚至會影響一生的藝術歷程。
另外，透過色彩默寫考試，也能看出考生是否會運用色彩來表現空間，是否具有把握色彩關係的能力。還可以看出考生對於基本的色彩規律的掌握程度，是否具備敏感色彩的能力以及深入塑造的能力。
我們再回到上面的問題：色彩默寫，如何根據自己的水平選定構圖形式？
其實，色彩默寫之前也跟繪畫創作之前的草圖繪製一樣，在正式畫稿之前都要畫草圖來設計作品的形狀、位置、比例、空間效果等因素，這樣才能使後期的作品製作非常的順利、圓滿。而這樣一個過程，基本就是屬於構圖安排的過程。
可以這麼說，色彩默寫考試要想畫出理想的水平，取得相對優秀的成績，構圖這一步是必不可少的。它在很大程度上決定著這幅畫最後的成敗，所以千萬不能隨意為之。
一般來說，美術招生的考題會提供一些道具和要求的環境。考生需要充分利用這些資料，按照協調、合適的比例，有條不紊地營造起一個合理、舒服的空間來。這個過程需要整體著手，不要被一些無關緊要的區域性限制思維。總之，目的就是要使構圖好看、完整、均衡，畫面中的內容比例協調、疏密有致。做到了這幾點，基本就能體現出了主動組織構圖的能力了。
美術專業考生畢竟不是畫家，考核要求也不能用藝術家的標準去衡量。一般還是從基礎出發，力求做到畫面完整、均衡即可。從一些考試作品來看，有些考生為了追求出奇制勝，或者要顯出“技高一籌”，一味地追求複雜、有難度，或者有些奇特的構圖形式，既超出了自己繪畫水準的把控能力，也很容易使畫面雜亂無章，直接影響最終的畫面效果，實在是得不償失。
相對來說，色彩默寫比寫生的難度還要大一些。繪畫中的默寫就相當於書法臨帖中的背臨，需要對描繪物件的特點和細節都瞭然於胸才行。同時，還需要一定的創作能力，才能使畫面更加和諧而生動。
我們就從專業考生要應對考試的角度來分析，首先還是應該瞭解色彩默寫考試考測內容上的大概要求，以及畫面評分的要點及標準。就算不是美術考生，學畫的過程中，色彩默寫對於提高繪畫水準也是大有裨益的。
毫無疑問，從考核目的來說，色彩默寫考試與色彩寫生考試都是一樣的。主要是檢驗考生的藝術素質如何，是否具有主動組織構圖、創作畫面、營造空間的能力。這些東西對於一個學畫的人尤為重要，甚至會影響一生的藝術歷程。
另外，透過色彩默寫考試，也能看出考生是否會運用色彩來表現空間，是否具有把握色彩關係的能力。還可以看出考生對於基本的色彩規律的掌握程度，是否具備敏感色彩的能力以及深入塑造的能力。
我們再回到上面的問題：色彩默寫，如何根據自己的水平選定構圖形式？
其實，色彩默寫之前也跟繪畫創作之前的草圖繪製一樣，在正式畫稿之前都要畫草圖來設計作品的形狀、位置、比例、空間效果等因素，這樣才能使後期的作品製作非常的順利、圓滿。而這樣一個過程，基本就是屬於構圖安排的過程。
可以這麼說，色彩默寫考試要想畫出理想的水平，取得相對優秀的成績，構圖這一步是必不可少的。它在很大程度上決定著這幅畫最後的成敗，所以千萬不能隨意為之。
一般來說，美術招生的考題會提供一些道具和要求的環境。考生需要充分利用這些資料，按照協調、合適的比例，有條不紊地營造起一個合理、舒服的空間來。這個過程需要整體著手，不要被一些無關緊要的區域性限制思維。總之，目的就是要使構圖好看、完整、均衡，畫面中的內容比例協調、疏密有致。做到了這幾點，基本就能體現出了主動組織構圖的能力了。
美術專業考生畢竟不是畫家，考核要求也不能用藝術家的標準去衡量。一般還是從基礎出發，力求做到畫面完整、均衡即可。從一些考試作品來看，有些考生為了追求出奇制勝，或者要顯出“技高一籌”，一味地追求複雜、有難度，或者有些奇特的構圖形式，既超出了自己繪畫水準的把控能力，也很容易使畫面雜亂無章，直接影響最終的畫面效果，實在是得不償失。