這是審美情趣發生了重大的轉變。書法入畫法是趙孟頫提出來的，藝術形式從最原始的形式逐漸的變化使人們發現了美的更多層面。。。

書畫同源並不是文人畫造型能力差的原因。這本來就是一個偽命題。所謂的書畫同源。就是文人畫家將書法的結構，用筆運用到繪畫中去，去加強繪畫的表現力和藝術趣味。這正是一種具有鮮明的民族特色和很高藝術造詣的藝術境界。首先我們看一看什麼是文人畫。所謂文人畫，儘管學術界對它的主要藝術特徵。存在著不同的看法。但是就其基本特色來講。是特別強調文人的審美趣味。正如“元四家”的代表人物倪瓚（號雲林1301——1374年）一再說的“僕之所謂畫者，不過逸筆草草不求形似，聊以自娛耳”。這樣一種繪畫美學指導思想。無論是北宋還是南宋的繪畫，主流都是沒有的。同時，宋代盛極一時的宮廷畫院的繪畫。隨著宋王朝的滅亡而衰落消失。山水畫的領導權轉移到了元代文人手中。文人畫就正式確立了。與文人的審美趣味相適應的。是元代山水畫對筆墨的突出強調。這是中國古代繪畫藝術的重大發展。元代繪畫主要是山水畫，也因此獲得了他獨特的審美成就。因為在文人畫家看來，繪畫的美不僅在於描繪客觀世界，而且在於甚至說更在於繪畫本身的線條，色彩。這在中國傳統繪畫來講，就是筆墨。它具有不依賴於表現物件。獨特獨立的美。他不僅是一種形式美，結構沒，而且在這種形式結構中傳達出人的種種主觀精神境界。

不是。書也是造型，文字越古老越能顯示造型能力，甲骨，金文，秦篆，漢篆，都有明顯的繪畫性，漢隸以至魏晉六朝隋唐碑版，不僅可以鍛鍊筆力，也可以鍛鍊造型能力，華人造型能力一點不弱於西方人，只是側重線造型，後來隨著的文人畫發展為主流，掌握了評判的話語權，造型能力在某種程度上被弱化…