1稽核較為寬鬆，沒有五指山壓制，這一下就差著五百多年的道行。

3因為沒有1的存在，“好”不是唯一的，“好”可以有不同的價值觀，往往可以不按常理出牌，天馬行空，可以進行多元化的碰撞和表現。

4電影演員首先要對得起演員這個職業，而不是是明星就可以為所欲為。宋康昊，河正宇，崔岷植，黃政民，金允石，孔劉，吳達洙等正是這些以電影演員為職業的南韓歐巴們的敬業精神和精彩表演，才讓南韓電影在十年內有了質的飛躍。並形成了良性迴圈，小鮮肉們在這樣強大的競爭面前，怎麼可能還敢以“數字”代替臺詞？怎麼敢扣圖拿錢？

5中國電影……洗錢，明星效應，廣告植入，潛規則，假票房刷好評等等等等劣幣驅逐良幣已經到了鼎盛，不會有更壞的了。所以別想著去超越，先從地上爬起來，站直了…

6我這個都是寫了幾遍才透過的。。。

南韓影視劇發展，對國民經濟的貢獻舉足輕重。在南韓人的心中，影視行業也許不僅僅是一個個故事那麼簡單，還關乎著國家發展。

所謂齊心協力，必出成果。當年老人在南海邊畫了一個圈，全國側重經濟特區建設，圈中城市迅速發展壯大，類比一下，南韓電影業的崛起也是這樣的道理。

因為南韓電影出口能帶動本國經濟發展，所以國家的政策對本國電影業非常扶持。南韓本土電影不採用審查制度，而是採用分級制，“戴著鐐銬跳舞”的時代，於南韓電影業而言，早已不復存在。

雖然對於外國電影，南韓有一定的進口保護政策，但是並沒有特別大的限制。對外國電影的引進，不僅沒有對南韓本國的電影造成衝擊，反而形成一種競爭的氛圍，不斷啟用國內電影市場。

南韓電影在發展過程中，在不破壞本國文化氛圍的同時，不斷吸收外界寶貴經驗。面對龐大、吸金能力強的好萊塢，南韓電影業不採取對抗，而是借鑑的態度。

在本國發行電影，文化親和力是一張很好的牌，觀眾在觀看本國電影時，不會感受到強烈的文化差異，在這樣的基礎上，南韓影業選擇吸取好萊塢的製作模式，強化產業鏈，讓南韓電影向著更高的方向邁近。

不得不說，這麼多年發展下來，南韓電影業已經呈現出成熟的態勢。他們會非常精準的抓住大部分觀眾的趣味點，製作出低成本高收益的電影。

南韓的影片很能抓住市場，對內國民買賬，對外歐美亦有一定的衝擊力。在這樣的背景下，也許我們該思考下中國電影的何去何從了。