范冰冰在成功晉升為時尚雜誌封面上的“範爺”後，演繹《觀音山》中的“女少年”成為水到渠成的事。這個依靠自力更生獲取了足夠多職業自信後的女人，在作品裡開始釋放以前被遮蔽的性情。《觀音山》中“女少年”用啤酒瓶砸破頭向混混們宣戰的一幕，是范冰冰闖蕩娛樂圈的真實寫照。
關於青春的故事，總會讓我們感慨，影片裡的畫面就如發生在昨天。青春的叛逆，前途的迷茫，總會留下那麼絲淡淡的遺憾與憂愁纏繞。孤獨、迷茫、漂泊、尋找，這就是我們的青春。
范冰冰領銜主演的《觀音山》就是如此，青春鑄就的日子煩惱依舊。影片講述了三個高考落榜的年輕人在失落迷茫之時，一同租下了一箇中年女人的房子。幾個人從摩擦、交流過程中，最終彼此慰藉與溫暖，共同走出困境的歲月。
有人這麼評價范冰冰在《觀音山》裡的精彩表演：“一個未到場的東京國際影后，”獎項就是對范冰冰演技的認可。當時因為一些歷史原因沒去領獎，雖有遺憾，但更能代表范冰冰那顆倔強與愛國的心。故事的情節很簡單，但卻能引起共鳴，三個年輕人所經歷的彷徨，配合導演所切換的背景，在這個五光十色的城市，有那麼一群孤獨的人，他們似乎遠離城市的喧囂，渴望愛但遠離愛。
從出道到如今，范冰冰的角色就如她的年齡一樣，從單純可愛到日漸成熟，以往的作品讓人感覺到范冰冰的嫵媚與單純依舊。而在《觀音山》裡飾演的角色，可以說是一次顛覆性的表演，演技上的昇華。《觀音山》把范冰冰的狂野與青春的叛逆完全釋放，那種深藏骨子裡的野性。片中張狂的用啤酒瓶爆頭，血吻一個女生，見識一個與過去完全不一樣的冰美人。
試想那個將嫵媚與性感玩轉掌心的女人，突然爆發式的犧牲形象，將影片中南風的個性完美釋放，因家庭的不幸，遠離喧囂的南風選擇漂泊在外獨自生活。這種社會底層最平凡的角色，比較過往，小人物更能讓人找到共鳴。看《觀音山》後的第一印象，沒有感覺演員表演的痕跡，而似身邊發生一個真實的故事。將社會底層女孩的野性與江湖痞氣、及霸勁的性格詮釋出來。
范冰冰飾演的南風在酒吧做歌女，與片中兩位死黨陳柏霖等無話不談。他們三個有各自的憂愁，電影裡展現的除了生活的辛苦，便是與父母一輩的矛盾，兩代人的思想差異，永遠成為一條無法橫越的代溝。這條線索並未比此前的一些關於青春題材的電影高明，仍是講述青春的暴躁、憂鬱、叛逆與彷徨。但有了范冰冰所詮釋的酒吧女，那種對青春的迷茫與寄託更顯真實。
《觀音山》裡，范冰冰代表青春的迷茫，那麼張艾嘉的壓抑就似在探尋生死的感悟，片中那句臺詞“孤獨不是永遠的，在一起才是永遠的”成為電影的點睛之筆。一個是青春期的年齡，一個家庭不幸的中年婦女，兩人代表不同年齡層的人群，在詮釋人物的細節上，毫無疑問，范冰冰是最出彩的。
以挑戰與突破形象的表演，范冰冰用曾經所經歷過的叛逆與倔強個性，勇敢澆灌成南風這一鮮活形象。憑藉叛逆角色成為東京影后，這桂冠的質料乃貨真價實，憑藉突破性的表演，反轉過後的角色獲獎更顯珍貴。因為生活而演繹生活，因為叛逆而詮釋的叛逆，所謂的青春就是美麗與傷痛的沉澱。
范冰冰在成功晉升為時尚雜誌封面上的“範爺”後，演繹《觀音山》中的“女少年”成為水到渠成的事。這個依靠自力更生獲取了足夠多職業自信後的女人，在作品裡開始釋放以前被遮蔽的性情。《觀音山》中“女少年”用啤酒瓶砸破頭向混混們宣戰的一幕，是范冰冰闖蕩娛樂圈的真實寫照。
關於青春的故事，總會讓我們感慨，影片裡的畫面就如發生在昨天。青春的叛逆，前途的迷茫，總會留下那麼絲淡淡的遺憾與憂愁纏繞。孤獨、迷茫、漂泊、尋找，這就是我們的青春。
范冰冰領銜主演的《觀音山》就是如此，青春鑄就的日子煩惱依舊。影片講述了三個高考落榜的年輕人在失落迷茫之時，一同租下了一箇中年女人的房子。幾個人從摩擦、交流過程中，最終彼此慰藉與溫暖，共同走出困境的歲月。
有人這麼評價范冰冰在《觀音山》裡的精彩表演：“一個未到場的東京國際影后，”獎項就是對范冰冰演技的認可。當時因為一些歷史原因沒去領獎，雖有遺憾，但更能代表范冰冰那顆倔強與愛國的心。故事的情節很簡單，但卻能引起共鳴，三個年輕人所經歷的彷徨，配合導演所切換的背景，在這個五光十色的城市，有那麼一群孤獨的人，他們似乎遠離城市的喧囂，渴望愛但遠離愛。
從出道到如今，范冰冰的角色就如她的年齡一樣，從單純可愛到日漸成熟，以往的作品讓人感覺到范冰冰的嫵媚與單純依舊。而在《觀音山》裡飾演的角色，可以說是一次顛覆性的表演，演技上的昇華。《觀音山》把范冰冰的狂野與青春的叛逆完全釋放，那種深藏骨子裡的野性。片中張狂的用啤酒瓶爆頭，血吻一個女生，見識一個與過去完全不一樣的冰美人。
試想那個將嫵媚與性感玩轉掌心的女人，突然爆發式的犧牲形象，將影片中南風的個性完美釋放，因家庭的不幸，遠離喧囂的南風選擇漂泊在外獨自生活。這種社會底層最平凡的角色，比較過往，小人物更能讓人找到共鳴。看《觀音山》後的第一印象，沒有感覺演員表演的痕跡，而似身邊發生一個真實的故事。將社會底層女孩的野性與江湖痞氣、及霸勁的性格詮釋出來。
范冰冰飾演的南風在酒吧做歌女，與片中兩位死黨陳柏霖等無話不談。他們三個有各自的憂愁，電影裡展現的除了生活的辛苦，便是與父母一輩的矛盾，兩代人的思想差異，永遠成為一條無法橫越的代溝。這條線索並未比此前的一些關於青春題材的電影高明，仍是講述青春的暴躁、憂鬱、叛逆與彷徨。但有了范冰冰所詮釋的酒吧女，那種對青春的迷茫與寄託更顯真實。
《觀音山》裡，范冰冰代表青春的迷茫，那麼張艾嘉的壓抑就似在探尋生死的感悟，片中那句臺詞“孤獨不是永遠的，在一起才是永遠的”成為電影的點睛之筆。一個是青春期的年齡，一個家庭不幸的中年婦女，兩人代表不同年齡層的人群，在詮釋人物的細節上，毫無疑問，范冰冰是最出彩的。
以挑戰與突破形象的表演，范冰冰用曾經所經歷過的叛逆與倔強個性，勇敢澆灌成南風這一鮮活形象。憑藉叛逆角色成為東京影后，這桂冠的質料乃貨真價實，憑藉突破性的表演，反轉過後的角色獲獎更顯珍貴。因為生活而演繹生活，因為叛逆而詮釋的叛逆，所謂的青春就是美麗與傷痛的沉澱。