給你簡單一點說吧：
如果我們能對我們的歌聲,加以適當的處理,不去幹擾聲帶的收縮時,聲帶還可以做到更多一些收縮,唱出更高的音調, 音調的升高,到了一定的限度之後,如果改變聲帶收縮的形態,使氣息僅能做到在聲帶的邊沿振動,音調又可繼續升高了.這時的歌聲高而尖銳,就是一般所謂的[假聲].當兩片聲帶完全振動時所得到的聲音,即使唱得很高總不會有假聲高.這種聲音稱為[真聲].
不論男性或女性,都可以唱出真聲與假聲兩種.只是在習慣上,男聲一般只用真聲演唱,平劇中小生用假聲演唱,這是特殊情形.女聲用的歌聲,有真聲與假聲都用的,如豫劇中女聲的演唱,有僅用假聲的,如平劇中的青衣,花旦.也有僅用真聲,如越劇.
真聲與假聲,是我們流行的名稱,在生理學中真聲叫做[胸聲],假聲叫做[頭聲].當然,這種胸聲與頭聲與樂聲中的胸聲與頭聲的解釋又不同.近來有人把真聲代表中國的歌唱方法,假聲代表西洋的歌唱方法,這裡順便談一下.
不管是真聲或假聲,都可以唱在咽喉裡或者唱到口腔前部.可是現在把拉直了嗓子在咽喉裡唱出的叫真聲,擠緊脖子在咽喉裡唱出的叫假聲.而且把前者代表中國的唱歌方法,後者說成是西洋的歌唱方法.中國的優秀歌唱者,並不把歌聲在咽喉裡唱出,這是大家都同意的;西洋優秀的歌唱者也不把歌聲在咽喉裡唱出,找一些唱片聽聽就可明白的.但為什 要把這兩種歌聲來代表中西兩種唱法呢?
無論什 工作,要做好總是不容易,要把歌聲唱好也不例外.優良的歌聲,振動地點必須是遠離聲帶的.可是這一工作,非常不容易做好.如果做不好時,就是聲音落在咽喉裡振動了.歌聲的音色,除了與振動的地點有關之外,與肌肉不同的收縮也有密切的關係.因此歌唱時聲音落在咽喉裡,肌肉如果是向橫的發展,聲音就明亮單薄;聲音如果是向豎的方面擠緊時,聲音就沉悶粗壯.前者在聲樂中稱為[羊聲]或[雞叫];後者在聲樂中稱為[喉聲].這些都是不應該犯的毛病.
唱好的人究竟沒有唱不好的人多,如果唱不好,聲音就必然落在咽喉裡.咽喉裡的歌聲,不是羊聲就是喉聲,兩者總有一樣毛病落在唱不好的人身上.就我們中國目前情況來說,學習西洋發聲法的人,一般犯喉音現象的較多.民間演唱者,犯羊聲的較多.因此把喉聲說成了洋唱法,把羊聲說成了中國唱法了.其實在西洋的歌唱者中, 犯羊聲現象也是很多的.
中國傳統的聲樂教學,是以歌聲自然,吐字清晰為改善聲音的基礎.因此,如果歌聲的位置未能得到很好的改善,唱出的歌聲如能留在咽喉裡時,就成了羊聲了.以平劇為例,經過鍛鍊的歌唱者,犯羊聲毛病並不很多,因為經過鍛鍊,聲音多少總會有一些改進.完全叫喊在聲帶附近的歌聲,在非職業的民歌演唱者較多,這種現象在其它國家也是相同.
西洋的聲樂訓練是由於母音的聲音,是歌聲的主要部份.因此就把母音抽出,作專門的訓練.這是一個好辦法,因為這樣可以減少顧此失彼的困難,便於集中注意歌聲,使聲音振動的位置容易得到改變.但是用純母音練習,口內肌肉就少運動.長時期的不運動,就能造成肌肉的緊張僵硬,產生喉音的毛病.所以用純母音練聲時,不僅要先有口腔靈活運動,吐字明確清晰的基礎,還必須經常注意檢查口腔內肌有否發生肌肉緊張僵硬的現象.如果不具備基本條件,又不經常檢查,盲目地用純母音歌唱,就很難不發生喉聲現象的.產生喉聲毛病的原因很多,不注意吐字清晰可說是最主要的原因
把歌曲唱好,不是單純的聲音好壞問題,音樂知識,風格與表現技術都佔著同等重要的地位.以中國與西洋的歌唱藝術作比較,西洋音樂與中國音樂,不僅在風格上有顯著的差異,在表現方法也有很多不同.以聲音技術這一部份來說,對聲音振動位置的靠前音響效果的要求,使聲波到鼻腔與胸腔等地方的振動,都是一樣的.對聲音的具體處理,有些完全一樣,如平劇的黑頭與西洋戲劇性男高音的聲音運用完全一樣.西洋的女高音與平劇的青衣就不一樣,青衣只用假聲,女高音不僅真假聲兼用,戲劇女高音還用強烈的胸聲.中國的河南梆子雖也真假聲兼用,恐怕不用胸聲吧!但是這些差異,並不影響到技術方法的共同點.如果能掌握了聲樂技術,而且熟悉各種不同風格的歌曲,是可以把這些不同風格的歌曲唱好的.當然,這種技術的共同點,只是指優秀的歌唱者而言.要是唱得不好,一種風格的東西都唱不好,更談不上唱多種風格的作品了.如果找一些技術較差的中西歌唱者作比較,也會發現許多毛病的共同之處.希望多多參考,
給你簡單一點說吧：
如果我們能對我們的歌聲,加以適當的處理,不去幹擾聲帶的收縮時,聲帶還可以做到更多一些收縮,唱出更高的音調, 音調的升高,到了一定的限度之後,如果改變聲帶收縮的形態,使氣息僅能做到在聲帶的邊沿振動,音調又可繼續升高了.這時的歌聲高而尖銳,就是一般所謂的[假聲].當兩片聲帶完全振動時所得到的聲音,即使唱得很高總不會有假聲高.這種聲音稱為[真聲].
不論男性或女性,都可以唱出真聲與假聲兩種.只是在習慣上,男聲一般只用真聲演唱,平劇中小生用假聲演唱,這是特殊情形.女聲用的歌聲,有真聲與假聲都用的,如豫劇中女聲的演唱,有僅用假聲的,如平劇中的青衣,花旦.也有僅用真聲,如越劇.
真聲與假聲,是我們流行的名稱,在生理學中真聲叫做[胸聲],假聲叫做[頭聲].當然,這種胸聲與頭聲與樂聲中的胸聲與頭聲的解釋又不同.近來有人把真聲代表中國的歌唱方法,假聲代表西洋的歌唱方法,這裡順便談一下.
不管是真聲或假聲,都可以唱在咽喉裡或者唱到口腔前部.可是現在把拉直了嗓子在咽喉裡唱出的叫真聲,擠緊脖子在咽喉裡唱出的叫假聲.而且把前者代表中國的唱歌方法,後者說成是西洋的歌唱方法.中國的優秀歌唱者,並不把歌聲在咽喉裡唱出,這是大家都同意的;西洋優秀的歌唱者也不把歌聲在咽喉裡唱出,找一些唱片聽聽就可明白的.但為什 要把這兩種歌聲來代表中西兩種唱法呢?
無論什 工作,要做好總是不容易,要把歌聲唱好也不例外.優良的歌聲,振動地點必須是遠離聲帶的.可是這一工作,非常不容易做好.如果做不好時,就是聲音落在咽喉裡振動了.歌聲的音色,除了與振動的地點有關之外,與肌肉不同的收縮也有密切的關係.因此歌唱時聲音落在咽喉裡,肌肉如果是向橫的發展,聲音就明亮單薄;聲音如果是向豎的方面擠緊時,聲音就沉悶粗壯.前者在聲樂中稱為[羊聲]或[雞叫];後者在聲樂中稱為[喉聲].這些都是不應該犯的毛病.
唱好的人究竟沒有唱不好的人多,如果唱不好,聲音就必然落在咽喉裡.咽喉裡的歌聲,不是羊聲就是喉聲,兩者總有一樣毛病落在唱不好的人身上.就我們中國目前情況來說,學習西洋發聲法的人,一般犯喉音現象的較多.民間演唱者,犯羊聲的較多.因此把喉聲說成了洋唱法,把羊聲說成了中國唱法了.其實在西洋的歌唱者中, 犯羊聲現象也是很多的.
中國傳統的聲樂教學,是以歌聲自然,吐字清晰為改善聲音的基礎.因此,如果歌聲的位置未能得到很好的改善,唱出的歌聲如能留在咽喉裡時,就成了羊聲了.以平劇為例,經過鍛鍊的歌唱者,犯羊聲毛病並不很多,因為經過鍛鍊,聲音多少總會有一些改進.完全叫喊在聲帶附近的歌聲,在非職業的民歌演唱者較多,這種現象在其它國家也是相同.
西洋的聲樂訓練是由於母音的聲音,是歌聲的主要部份.因此就把母音抽出,作專門的訓練.這是一個好辦法,因為這樣可以減少顧此失彼的困難,便於集中注意歌聲,使聲音振動的位置容易得到改變.但是用純母音練習,口內肌肉就少運動.長時期的不運動,就能造成肌肉的緊張僵硬,產生喉音的毛病.所以用純母音練聲時,不僅要先有口腔靈活運動,吐字明確清晰的基礎,還必須經常注意檢查口腔內肌有否發生肌肉緊張僵硬的現象.如果不具備基本條件,又不經常檢查,盲目地用純母音歌唱,就很難不發生喉聲現象的.產生喉聲毛病的原因很多,不注意吐字清晰可說是最主要的原因
把歌曲唱好,不是單純的聲音好壞問題,音樂知識,風格與表現技術都佔著同等重要的地位.以中國與西洋的歌唱藝術作比較,西洋音樂與中國音樂,不僅在風格上有顯著的差異,在表現方法也有很多不同.以聲音技術這一部份來說,對聲音振動位置的靠前音響效果的要求,使聲波到鼻腔與胸腔等地方的振動,都是一樣的.對聲音的具體處理,有些完全一樣,如平劇的黑頭與西洋戲劇性男高音的聲音運用完全一樣.西洋的女高音與平劇的青衣就不一樣,青衣只用假聲,女高音不僅真假聲兼用,戲劇女高音還用強烈的胸聲.中國的河南梆子雖也真假聲兼用,恐怕不用胸聲吧!但是這些差異,並不影響到技術方法的共同點.如果能掌握了聲樂技術,而且熟悉各種不同風格的歌曲,是可以把這些不同風格的歌曲唱好的.當然,這種技術的共同點,只是指優秀的歌唱者而言.要是唱得不好,一種風格的東西都唱不好,更談不上唱多種風格的作品了.如果找一些技術較差的中西歌唱者作比較,也會發現許多毛病的共同之處.希望多多參考,