建議買高階電鋼琴（三萬以內價位）。個人練習使用超過兩年的真鋼琴有四五臺，電鋼琴也買過3臺，平時研究擊弦機結構，承擔附近大學鋼琴的維修、翻新工作。也會偶爾上臺演奏。現在主要用卡西歐的GP300混合電鋼琴來練習。（這種價位的電鋼琴一般具有仿擊弦機結構和實木鍵盤，以下全文所述“電鋼琴”也是單指這種琴，而非塑膠琴鍵，鐵桿重錘的一般電鋼）；
電鋼琴的體積、靜音、音準和免保養等優點就不多論述了。
這裡只來客觀（基於儀器測試）比較一下一般立式琴和高階電鋼的聲音和手感：（注意！僅限於三萬以內的價位）
聲音的差別：
差別一，延音長短：方法很簡單，用iphone的錄音app分別在真鋼和電鋼上錄製一個音（按住不放直到聲音基本消失），觀察波形（振幅-時間），波形的尾巴體現了延音的長短及音量，你會發現真鋼的波形尾巴較長（延音較長），而電鋼的尾巴較短。如果是三角鋼琴和立式鋼琴的尾巴比較，則立式鋼琴的尾巴較粗（延音音量大）。這意味著用電鋼彈出的音衰減得比較快。個人認為，這三者比較，固然是三角鋼琴的波形最優，延音雖長而聲音卻不會很大（沒有三角的朋友可以試一下貝希斯坦官方推出的取樣）；其次是電鋼琴，延音雖然比較短但是乾淨利落；最次是常見的立式琴，延音的聲音長且大，如果不經常換踏板，則很容易造成轟鳴。從這個差別的角度考慮，三萬元以內應該採用電鋼琴。（三萬元以上或許可以買到不錯的二手三角）；
差別二，動態響應範圍：就是指可以發出的最大聲音與最小聲音的比值。三角鋼琴被稱為“動態之王”，就是因為它可以非常靈敏的表達演奏者的力度（極輕和極重），輕彈柔美，重擊則是震撼（具體音量數值可以用分貝儀app來測量）。要知道，強弱（即f、p）在演奏一首作品的時候幾乎是最重要的一個引數，鋼琴本名就叫：pianoforte（義大利語：可以發出弱音和強音的樂器）。這一點上，機械鋼琴中頂級的三角琴自然是做得最好的，立式鋼琴則不然，它們的動態響應範圍通常是較小的，要求高時，甚至會出現輕彈（例如演奏pppp）時不發聲的情況---整體就是：彈輕彈重感覺都差不多。這對控制手指而言是不利的---習慣了在立式鋼琴上練習的人，讓他到一架精良的三角琴上演奏，聲音很容易會忽大忽小。電子鋼琴的動態響應範圍是力度曲線控制的，曲線越陡響應範圍越大，廠家經過精心調教，同樣可以達到甚至超過頂級三角的靈敏度--只要按幾個按鈕就行了，如果接上軟音源，還可以隨意調整力度曲線的形狀。所以動態表現力這一點上，高階的電鋼是完全優於一般立式鋼琴的。
差別三，音色：這個問題就是個人愛好了，公認的話，施坦威、貝希斯坦、貝森朵夫、法奇奧利乃至雅馬哈、卡哇伊等的大三角的音色自然是最佳。這些聲音特色鮮明，熟練的人很容易分辨這些音色，有些高階立式琴的音色也相當不錯（可如果是三萬內的立式琴，音色大都一般）。電子鋼琴的音色是取樣得來的，雅馬哈一般是採用自家的CFX和貝森朵夫，卡西歐的高階琴取樣是貝希斯坦、施坦威和貝森朵夫，其它品牌也有采自法奇奧利、佩卓夫等琴的，基本都是百萬以上的名琴。配合上相對高階的音響系統，還原程度相當高。更加之可以連線軟音源（更棒的取樣，一臺琴可達數GB甚至十數GB）可以選擇，所以，單就音色上來講，高階電鋼琴又要勝一般的立式鋼琴一籌。
手感的差別：
再次指出，三萬價位的電鋼，手感和三四千的電鋼是差距非常大的。筆者從自用的4000元電鋼轉到GP-300電鋼時，同樣感覺非常吃力。以下也是拿這種高階電鋼和真鋼進行比較：
差別一，下鍵力度：這一點筆者主要是基於演奏的考慮，一般的演奏用琴都是兩米以上的三角鋼琴。這種琴一般是不會在住宅或者學校做練習用琴的。這就造成了一些演奏時的不適應---三角琴一般下鍵較重，如果平時練的琴較輕的話，演出時就容易手痠。所以，如果想在表演的時候在力度上比較自如，練習時最好選擇配重較重的立式鋼琴，或者是配重較重的仿擊弦機結構的電鋼。力度這一點上，高階電鋼和立式琴基本打平。就筆者用的卡西歐這個琴來說，鍵重基本達到要求了，但不知為什麼下鍵深度超標（大於12mm，正常10~11.6mm），這就造成了回彈時間較長。感覺上就是比較黏，輪指的時候略費勁。筆者決定以後在後枕呢上再加一條羊毛氈來解決問題。
差別二，真鋼特別的手感：眾所周知真鋼擊弦機結構的精髓就是頂杆（jack）了，如果沒有這個裝置，琴錘完成敲擊琴絃後就不會離開琴絃，那麼鋼琴就只能發出砰砰砰的聲音。這個裝置也造就了真鋼獨特的手感，（這個手感用引數來表達，是一條力-時間曲線，需要專用裝置測量）。為了模仿這個曲線，很多高階鋼琴採用了類似擊弦機的結構和形狀。但遺憾的是，目前除了聽說卡哇伊的一款電鋼基本照搬了三角鋼琴的整套擊弦機，雅馬哈的一款電鋼照搬了整套立式鋼琴擊弦機，還沒有其它的仿擊弦機結構有頂杆這個裝置。所以這一點上，價位兩三萬的高階的電鋼（上述兩款電鋼都超過了這個價錢）是要輸給立式鋼琴的。如果想把孩子培養為一個鋼琴演奏家，那麼一開始使用立式鋼琴來練習基本功也是沒有任何問題的，等到水平上去了，自然會有機會彈更昂貴的三角來練習表現力（顯然，大多數琴童會沉淪在普通立式鋼琴枯燥的聲音中，而不會有這種機會）。
最後，筆者認為，學鋼琴的目的應該是音樂，就筆者而言，音樂帶來的快樂和愉悅才是最重要的。鋼琴大師如魯賓斯坦、郎朗都有過“要成為一個音樂家，而非鋼琴家”的說法。那麼，既然高階電鋼在音樂表現力上（也就是延音、動態響應和音色等）可以勝過同價位的立式琴，那麼這個價位就應該選擇電鋼琴。雖然手感略有差異（也不會差到哪去），但卻可以彈出更優美的音樂。這無疑會讓初學者更喜歡練琴，也更能體會音樂之美。
建議買高階電鋼琴（三萬以內價位）。個人練習使用超過兩年的真鋼琴有四五臺，電鋼琴也買過3臺，平時研究擊弦機結構，承擔附近大學鋼琴的維修、翻新工作。也會偶爾上臺演奏。現在主要用卡西歐的GP300混合電鋼琴來練習。（這種價位的電鋼琴一般具有仿擊弦機結構和實木鍵盤，以下全文所述“電鋼琴”也是單指這種琴，而非塑膠琴鍵，鐵桿重錘的一般電鋼）；
電鋼琴的體積、靜音、音準和免保養等優點就不多論述了。
這裡只來客觀（基於儀器測試）比較一下一般立式琴和高階電鋼的聲音和手感：（注意！僅限於三萬以內的價位）
聲音的差別：
差別一，延音長短：方法很簡單，用iphone的錄音app分別在真鋼和電鋼上錄製一個音（按住不放直到聲音基本消失），觀察波形（振幅-時間），波形的尾巴體現了延音的長短及音量，你會發現真鋼的波形尾巴較長（延音較長），而電鋼的尾巴較短。如果是三角鋼琴和立式鋼琴的尾巴比較，則立式鋼琴的尾巴較粗（延音音量大）。這意味著用電鋼彈出的音衰減得比較快。個人認為，這三者比較，固然是三角鋼琴的波形最優，延音雖長而聲音卻不會很大（沒有三角的朋友可以試一下貝希斯坦官方推出的取樣）；其次是電鋼琴，延音雖然比較短但是乾淨利落；最次是常見的立式琴，延音的聲音長且大，如果不經常換踏板，則很容易造成轟鳴。從這個差別的角度考慮，三萬元以內應該採用電鋼琴。（三萬元以上或許可以買到不錯的二手三角）；
差別二，動態響應範圍：就是指可以發出的最大聲音與最小聲音的比值。三角鋼琴被稱為“動態之王”，就是因為它可以非常靈敏的表達演奏者的力度（極輕和極重），輕彈柔美，重擊則是震撼（具體音量數值可以用分貝儀app來測量）。要知道，強弱（即f、p）在演奏一首作品的時候幾乎是最重要的一個引數，鋼琴本名就叫：pianoforte（義大利語：可以發出弱音和強音的樂器）。這一點上，機械鋼琴中頂級的三角琴自然是做得最好的，立式鋼琴則不然，它們的動態響應範圍通常是較小的，要求高時，甚至會出現輕彈（例如演奏pppp）時不發聲的情況---整體就是：彈輕彈重感覺都差不多。這對控制手指而言是不利的---習慣了在立式鋼琴上練習的人，讓他到一架精良的三角琴上演奏，聲音很容易會忽大忽小。電子鋼琴的動態響應範圍是力度曲線控制的，曲線越陡響應範圍越大，廠家經過精心調教，同樣可以達到甚至超過頂級三角的靈敏度--只要按幾個按鈕就行了，如果接上軟音源，還可以隨意調整力度曲線的形狀。所以動態表現力這一點上，高階的電鋼是完全優於一般立式鋼琴的。
差別三，音色：這個問題就是個人愛好了，公認的話，施坦威、貝希斯坦、貝森朵夫、法奇奧利乃至雅馬哈、卡哇伊等的大三角的音色自然是最佳。這些聲音特色鮮明，熟練的人很容易分辨這些音色，有些高階立式琴的音色也相當不錯（可如果是三萬內的立式琴，音色大都一般）。電子鋼琴的音色是取樣得來的，雅馬哈一般是採用自家的CFX和貝森朵夫，卡西歐的高階琴取樣是貝希斯坦、施坦威和貝森朵夫，其它品牌也有采自法奇奧利、佩卓夫等琴的，基本都是百萬以上的名琴。配合上相對高階的音響系統，還原程度相當高。更加之可以連線軟音源（更棒的取樣，一臺琴可達數GB甚至十數GB）可以選擇，所以，單就音色上來講，高階電鋼琴又要勝一般的立式鋼琴一籌。
手感的差別：
再次指出，三萬價位的電鋼，手感和三四千的電鋼是差距非常大的。筆者從自用的4000元電鋼轉到GP-300電鋼時，同樣感覺非常吃力。以下也是拿這種高階電鋼和真鋼進行比較：
差別一，下鍵力度：這一點筆者主要是基於演奏的考慮，一般的演奏用琴都是兩米以上的三角鋼琴。這種琴一般是不會在住宅或者學校做練習用琴的。這就造成了一些演奏時的不適應---三角琴一般下鍵較重，如果平時練的琴較輕的話，演出時就容易手痠。所以，如果想在表演的時候在力度上比較自如，練習時最好選擇配重較重的立式鋼琴，或者是配重較重的仿擊弦機結構的電鋼。力度這一點上，高階電鋼和立式琴基本打平。就筆者用的卡西歐這個琴來說，鍵重基本達到要求了，但不知為什麼下鍵深度超標（大於12mm，正常10~11.6mm），這就造成了回彈時間較長。感覺上就是比較黏，輪指的時候略費勁。筆者決定以後在後枕呢上再加一條羊毛氈來解決問題。
差別二，真鋼特別的手感：眾所周知真鋼擊弦機結構的精髓就是頂杆（jack）了，如果沒有這個裝置，琴錘完成敲擊琴絃後就不會離開琴絃，那麼鋼琴就只能發出砰砰砰的聲音。這個裝置也造就了真鋼獨特的手感，（這個手感用引數來表達，是一條力-時間曲線，需要專用裝置測量）。為了模仿這個曲線，很多高階鋼琴採用了類似擊弦機的結構和形狀。但遺憾的是，目前除了聽說卡哇伊的一款電鋼基本照搬了三角鋼琴的整套擊弦機，雅馬哈的一款電鋼照搬了整套立式鋼琴擊弦機，還沒有其它的仿擊弦機結構有頂杆這個裝置。所以這一點上，價位兩三萬的高階的電鋼（上述兩款電鋼都超過了這個價錢）是要輸給立式鋼琴的。如果想把孩子培養為一個鋼琴演奏家，那麼一開始使用立式鋼琴來練習基本功也是沒有任何問題的，等到水平上去了，自然會有機會彈更昂貴的三角來練習表現力（顯然，大多數琴童會沉淪在普通立式鋼琴枯燥的聲音中，而不會有這種機會）。
最後，筆者認為，學鋼琴的目的應該是音樂，就筆者而言，音樂帶來的快樂和愉悅才是最重要的。鋼琴大師如魯賓斯坦、郎朗都有過“要成為一個音樂家，而非鋼琴家”的說法。那麼，既然高階電鋼在音樂表現力上（也就是延音、動態響應和音色等）可以勝過同價位的立式琴，那麼這個價位就應該選擇電鋼琴。雖然手感略有差異（也不會差到哪去），但卻可以彈出更優美的音樂。這無疑會讓初學者更喜歡練琴，也更能體會音樂之美。