我經常聽郭老師的相聲，其中，很對他的唱功佩服，覺得他是被相聲耽誤了的戲曲人才，要是當初以唱戲為主相聲為輔，肯定比現在帥

說起太平歌詞不知道大家首先想到的會是什麼。反正我首先想到的就是郭德綱郭老師。

郭德綱老師—德雲社的創始人之一。

第一次聽到太平歌詞是在節目《笑傲江湖》裡郭老師和他的徒弟張雲雷小小合唱的一首《白蛇傳》。說實話一開始真的不知道太平歌詞是什麼？直到聽到郭老師在節目裡說的，相聲裡講究的“說學逗唱”，其中“唱”指的就是唱太平歌詞。之前我們在電視上見過的，廣播裡聽到的，只要是相聲演員提到唱，就會把歌與戲當成了相聲裡的唱，而郭德綱出現以後，相信大家才知道，那些唱只不過是學的一部分。

我相信，會有人在郭德綱之前聽過太平歌詞，但是一定是小眾的，因為太多的人在認識郭德綱之前，一定不知道太平歌詞是何物，就像我一樣。更不知道那才是相聲說學逗唱四門功課中的唱功。

太平歌詞大多都是生活上的很常見的詞語，反應生活嘛，短小精悍，同時其實也是為了便於傳唱。聽了許多太平歌詞你會發現，雖然太平歌詞聽起來不是很難唱，但是真的唱起來就知道里面的難了，鼻音很重，但是很多轉音，挺難拿捏的。

我們喜歡一樣東西嘛，其實就是喜歡這個味道，就我自己而言，我喜歡聽著竹板伴奏，唱著太平歌詞，就是喜歡這個味。

幾年前，張雲雷還沒這麼紅的時候，許多人未必喜歡太平歌詞和其它傳統唱段，更別提聽起來“拖沓”的整大段京劇或地方戲曲。

或許從小被父母帶著聽地方戲曲的緣故，幾年前開始聽德雲社相聲時就尤其喜歡聽段子中穿插的唱段——太平歌詞、小曲小調等，郭德綱、陶陽以及這兩年紅得發紫的張雲雷，都屬於德雲社比較能唱傳統戲曲的演員，都很好聽。

僅有“玉子”（也叫御子，相傳是慈禧太后御賜而得名）伴奏的太平歌詞，沒耐心聽的話確實有點枯燥，唱調也比較單一，這也是難以發展成獨門藝術的緣故吧。

不過，前不久聽了一段陶陽唱《白蛇傳》太平歌詞，伴奏的樂器聽起來應該是現代樂器架子鼓，節奏有點快但也很好聽、耳目一新。傳統曲藝和現代音樂元素結合，其實也是一種不錯的嘗試，與時俱進的創新嘛。

郭德綱唱過的太平歌詞很多，除了前面所說的《白蛇傳》，還有《休洗紅》、《勸人方》、《鷸蚌相爭》、《擋諒》等等，太多了，有些還是經過郭德綱改編再搬上舞臺的。

幸好郭德綱重拾了這一傳統曲藝，以及許多小曲小調，得以重現舞臺。“太平歌詞老藝術家”張雲雷進一步帶火了這一系列傳統唱曲，尤其能讓年輕女孩接受並喜歡上，民族文化自信這條路上，少不了德雲社的付出。

需要說明一下：《探清水河》、《照花臺》等不是太平歌詞，而是北京小曲。

太平歌詞從老北京民間小曲演變而來，早期相聲藝人走街串巷撂地演出前為了招攬路人駐腳而唱，行話叫“開門柳”（柳即為唱），屬於相聲四門基本功“說學逗唱”的“唱”。

上世紀二三十年代，太平歌詞一度很紅，甚至有專門舞臺演唱。以柳活見長的侯寶林大師在太平歌詞創新上功不可沒，唱法別具一格、清澈嘹亮、委婉跌宕。

建國後，相聲登堂入室了，也不需要招攬客人了，張壽臣、侯寶林等帶頭對相聲進行“去糟粕留精華”的改革，其中一項就是擯棄太平歌詞。不過天津相聲界還一定程度保留了住了這一唱法。

為什麼從馬季先生開始的相聲界演員，幾乎都不會唱太平歌詞，這就是根本原因。舞臺表演不需要了，也就沒人願意學了，太平歌詞差點就退出歷史舞臺了。

從小被父母帶著聽地方戲曲的緣故，幾年前開始聽德雲社相聲時就尤其喜歡聽段子中穿插的唱段——太平歌詞。

小曲小調等，郭德綱、陶陽以及這兩年紅得發紫的張雲雷，都屬於德雲社比較能唱傳統戲曲的演員，都很好聽。

我相信，會有人在郭德綱之前聽過太平歌詞，但是一定是小眾的，因為太多的人在認識郭德綱之前，一定不知道太平歌詞是何物。

就像我一樣。更不知道那才是相聲說學逗唱四門功課中的唱功。

對於以上的分享關於這個問題的解答，都是個人的意見與想法，同時我希望我分享的這個問題的解答於分享能夠幫助到大家。

大多數演員隨便一唱就比郭德綱強好多，郭德綱受自身條件的影響公鴨嗓子，五音不全，唱什麼都是雞了雞了的，梆子味。

這三年來開始聽相聲後才知道了有太平歌詞，認真聽了幾首，老實說，沒有覺得旋律多麼優美動聽。但是，我知道唱得有韻味的也就這三五個人：老郭，張雲雷，陶陽，其次大林，堂堂，小白、 孔雲龍，李雲俠也是唱得能夠聽聽的。粉上了老郭小辮兒後，就開始帶著放鬆的心情慢慢地跟著哼唱起來…… 心越靜，唱得就越來越起勁了，自己本身也是彈鋼琴的，幾十年的音樂素養和對作品的理解能力還是比一般的人多了些許，因此有意識地去分析了太平歌詞的一些細節上的問題，因此對於曾經的太平歌詞的傳唱藝人來說產生了很多疑問？他們都識譜嗎？在口傳心授的歲月流逝中就沒有出過錯嗎？我明顯感覺到有些旋律很有問題了，大膽地嘗試一下自己修改的唱法，真的順耳養心多了……因此，一度我是打算自己譜記下來一些太平歌詞的……裡面的那些滑音、顫音、氣口、咬字發音吐字都非常講究……沒有這些個講究就沒有太平歌詞的韻味，但是譜面上卻絕對不能完全表達出來，當然，這也是整個音樂、曲藝的遺憾，或者說是文字表達終歸是低於意識的層面的，因此必須需要演員的二度創作和文化素養、技術手段、天賦稟性等等，這些都能影響到作品的詮釋。呈現出來的時候又因聽眾的不同而產生出來的效果也是千奇百怪、南轅北轍的……一些藝術的喪失不是因為時代的變遷文化的發展，而是因為人心和人性！浮躁的心，功利的心，它們是所有藝術的根本大殺器！喪失的藝術都是不能暴利的空無，繼承者們必須要有一個無為的人生境界……

喜歡的，但以前知道的少。是從聽老郭的相聲開始才知道的越來越多，現在很喜歡聽，每天上下班路上都是放乾坤袋啊，白蛇傳什麼的。

太平歌詞是解放前相聲要飯時在大街上招攬人的手段，解放後就用不著了，所以現在相聲象郭德綱這玩藝再強調太平歌詞就太原始了。

說實話之前不太聽太平歌詞。從張雲雷事件之後才開始聽張雲雷唱的太平歌詞。越聽越喜歡聽。曲調好聽，有個別的詞不太雅。如果用這些調改填一些新詞唱會更好。個人覺得張雲雷走國風範兒，試試唱經典傳唱，唱古典詩詞。效果肯定好。期待能在張雲雷演唱會上聽到。

我特別喜歡聽太平歌詞，挺有味道的。

我現在也能跟唱幾段太平歌詞，感覺好聽。當然是和德雲社的角兒一起唱感覺有意思

明知故問，沒有郭老師誰還知道有個太平歌詞。指望那些說相聲的呀？切

沒有郭德綱太平歌詞肯定失傳了！馬志明先生也唱過！