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  • 1 # 視聽藝術

    大部分原作裡的東西有點不可能全部呈現在動畫裡,而且動畫是為了迎合廣大群眾的審美觀念,許多都吧裡邊的情節做的更加引人入勝,個人覺得各有各的好處,小說裡的情景可以讓人隨意遐想,動漫裡的就給的比較明確了,再加上那些聲優,具體的畫面以及人物設計,真的很不錯。(這是我個人的觀點,無關其他。)

    當然改編有改編的好處:1.原作裡有很多精細的情節,假如每個公司改編的都和原作一樣,那要花費很多的資金,而且一部動畫或電影有具體的集數或時間限制,要在規定時間內表達這麼多內容非常困難

    2.原作不可能十全十美,總會有一些漏洞,動畫或電影的製作就考慮到這些因素,所以為了彌補漏洞就對原作作出一定的增補或刪改

    實際上:“改”與“不改”基本等同於“爭上限”和“保下限”的兩難抉擇,沒有絕對的對與錯,只關乎保守或進取的策略。

    對於迪士尼來說,“不改”是“主旋律”,因為他們可以毫不費力地用經典的劇情再次收穫豐厚的利潤,小規模的改編會出現在每部電影當中,這並不會對影片產生太大的影響;與此同時,迪士尼還擁有頂尖的編劇團隊,這使得他們擁有改編經典的勇氣和底氣,但作為風險選項,他們更多地將對經典的改編當作衝擊獎項或激發創作的激進選擇,此類電影只會偶爾出現。

  • 2 # 有趣的那些劇

    2014年《沉睡魔咒》上映後,圍繞劇情改編的爭議一直沒消停過——很多人認為對劇情的改編是“毀原著”;到了2019年,《獅子王》因為相反的原因被指責——有人覺得看原版劇情是對他們的“欺騙”。

    時隔5年,同樣的問題被以相反的方式再度被提起——動畫改編電影究竟該不該改編劇情?

    從製片方角度來說,忠實於原著無疑大大降低了編劇的工作量,並且還原經典劇情也避免了改編帶來的巨大風險,畢竟讓人們選擇懷舊顯然比讓人們接受一件新事物容易得多了。從觀眾角度來說,在電影院觀看經典動畫的真人版無疑是一次“懷舊之旅”,他們可以在知曉劇情脈絡的情況下享受那一句句經典臺詞、一幕幕經典畫面帶來的“懷舊風暴”。

    迪士尼照搬原版動畫劇情的做法在好萊塢頗受爭議,因為這些電影借鑑了舊版的大量劇情和畫面構圖,而原版動畫的創作者卻沒有辦法得到任何補償。原樣照搬的劇情將電影的製作者和觀眾都放在了缺乏驚喜的“舒適圈”中,最終產物因為原著的加成擁有較高的下限,但與此同時,匱乏的創新意識也嚴重限制了電影的上限。

    大規模改編的利與弊

    大規模的改編無疑是創新意識的體現,對經典電影的解構重塑如果能夠成功,那麼製片方將因此獲得比原版更多的外界讚譽和票房收益。觀眾們需要懷舊也需要驚喜,當改編合情合理時,你同樣能夠獲得鮮花和掌聲。

    作為一部面向全世界觀眾的電影,你必須考慮觀眾的接受能力,大規模改編常常會被“懷舊派”觀眾視為對原著的破壞和踐踏。大規模改編會使電影失去基本保障,製作者難以預測影片上映後的口碑,失敗的改編可能會成為“虧本生意”,不僅賺不到錢,還會成為眾矢之的。

    總體而言,“改”與“不改”基本等同於“爭上限”和“保下限”的兩難抉擇,沒有絕對的對與錯,只關乎保守或進取的策略。

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