首先要看是寫意還是工筆畫,寫意畫更講究氣韻,神似。明代畫家董其昌說:“氣韻不可學,此為生而知之,自然天授。”南朝謝赫的“六法論”中,一曰“氣韻生動”。所以寫意以氣韻為主。工筆畫就簡單了,第十三屆全國美展大部分都是用複製法複製,這些入全國美展的工筆畫好無氣韻,跟印刷品沒什麼區別,著名畫家方增先在評審人物畫的過程中發現了一些不容忽視的問題。他說:“ 我看到,運用毛筆、宣紙、水墨、寫意等傳統元素的畫作很少,我看中的更沒有幾幅。大部分人物畫,輪廓是準的,線畫得比較細;但不用宣紙,而用處理過的紙,在上面反覆磨、不斷改,明顯是慢慢描出來的。中國畫傳統的線、點、皴、擦、染等技法蕩然無存。作品乍一看蠻細緻、蠻像(有些人物原型)的,可明顯是照著照片描的。參考照片不是不可以,可是你要畫出來而不是描出來。”五年過去了,方先生的話似乎沒有給這一屆的全國美展帶來什麼影響,描摹逼真的工筆畫仍舊一統江湖,甚至更甚。
現在的技術非常發達,複製一張畫非常容易,首先要把這張原圖用PS放大跟原大一樣的尺寸,然後拿去廣告噴繪光膜背膠,或者燈片,然後藉助透明玻璃工作臺(就像廣告燈箱一樣,內設燈管),再把宣紙蒙在上面進行復制。第十三屆美展大部分國畫作品都是這樣複製,照片都是用電腦PS構圖組合,有的不會PS只能直接放大噴繪複製,然後再進行色彩罩染,這樣畫的作品沒有靈魂,這樣畫的作品沒有靈魂。。這樣畫的作品沒有靈魂。。。重要的事情要說三遍。這不是畫,這只是一種工藝品,只要有耐心,沒有美術基礎的都可以畫。
以下的圖片都是國展作品,都是複製出來的。
首先要看是寫意還是工筆畫,寫意畫更講究氣韻,神似。明代畫家董其昌說:“氣韻不可學,此為生而知之,自然天授。”南朝謝赫的“六法論”中,一曰“氣韻生動”。所以寫意以氣韻為主。工筆畫就簡單了,第十三屆全國美展大部分都是用複製法複製,這些入全國美展的工筆畫好無氣韻,跟印刷品沒什麼區別,著名畫家方增先在評審人物畫的過程中發現了一些不容忽視的問題。他說:“ 我看到,運用毛筆、宣紙、水墨、寫意等傳統元素的畫作很少,我看中的更沒有幾幅。大部分人物畫,輪廓是準的,線畫得比較細;但不用宣紙,而用處理過的紙,在上面反覆磨、不斷改,明顯是慢慢描出來的。中國畫傳統的線、點、皴、擦、染等技法蕩然無存。作品乍一看蠻細緻、蠻像(有些人物原型)的,可明顯是照著照片描的。參考照片不是不可以,可是你要畫出來而不是描出來。”五年過去了,方先生的話似乎沒有給這一屆的全國美展帶來什麼影響,描摹逼真的工筆畫仍舊一統江湖,甚至更甚。
現在的技術非常發達,複製一張畫非常容易,首先要把這張原圖用PS放大跟原大一樣的尺寸,然後拿去廣告噴繪光膜背膠,或者燈片,然後藉助透明玻璃工作臺(就像廣告燈箱一樣,內設燈管),再把宣紙蒙在上面進行復制。第十三屆美展大部分國畫作品都是這樣複製,照片都是用電腦PS構圖組合,有的不會PS只能直接放大噴繪複製,然後再進行色彩罩染,這樣畫的作品沒有靈魂,這樣畫的作品沒有靈魂。。這樣畫的作品沒有靈魂。。。重要的事情要說三遍。這不是畫,這只是一種工藝品,只要有耐心,沒有美術基礎的都可以畫。
以下的圖片都是國展作品,都是複製出來的。