如何成生活閱歷對一個編劇來說是非常重要的，因此入行不宜過早。先在生活裡浸泡幾年，或先拿個其他專業的大學文憑，再轉編劇專業最划算。編劇是可以自學成才的，資訊爆炸的年代，看電影看電視就是最好的學習途徑。也可以從寫小說入手，但要注意小說與可改編小說的區別。

教材可以自己學習。但一個故事必須由你自己完成，在對生活的描述方面，最大的困難無疑是對生活的體驗，而不是自己看書沒人指導。很重要的一點，你的段落（或者叫場景，幕）必須在你的描述下有鏡頭感，這和文字作家不同，他們的最終產品靠讀者自己的想象完成，而電影的最終產品是一個個鏡頭。所以對畫面，構圖的美術要求一個專業的編劇是要有所積累的。當然就故事本身，很大的方面還是文學那一套。除了編劇技巧的書以外，還是廣泛閱讀文學作品比較有效，最好還能找到與之對應的影片，去對比對故事的選擇和改編。

成為一名編劇最重要的特質：生活觸覺敏銳。

學編劇可直接報考設有編劇專業的藝術院校，但這是最下策！藝術院校的本科編劇專業畢業生多半不成氣候。刻板的教學令學生忽略生活，失去自我。大陸的教育永遠以《雷雨》為典範，香港編劇則數十年如一日地研究韋家輝的《義不容情》，以兩套截然不同的方式製造一批又一批的寫字工匠。

生活閱歷對一個編劇來說是非常重要的，因此入行不宜過早。先在生活裡浸泡幾年，或先拿個其他專業的大學文憑，再轉編劇專業最划算。編劇是可以自學成才的，資訊爆炸的年代，看電影看電視就是最好的學習途徑。也可以從寫小說入手，但要注意小說與可改編小說的區別。

教材可以自己學習。但一個故事必須由你自己完成，在對生活的描述方面，最大的困難無疑是對生活的體驗，而不是自己看書沒人指導。

很重要的一點，你的段落（或者叫場景，幕）必須在你的描述下有鏡頭感，這和文字作家不同，他們的最終產品靠讀者自己的想象完成，而電影的最終產品是一個個鏡頭。所以對畫面，構圖的美術要求一個專業的編劇是要有所積累的。

當然就故事本身，很大的方面還是文學那一套。除了編劇技巧的書以外，還是廣泛閱讀文學作品比較有效，最好還能找到與之對應的影片，去對比對故事的選擇和改編。此處推薦可比較的幾個作品“馬語者”，“冷山”，“看得見風景的房間”，“教父”。你要想辦法進入那個圈。現實的問題，有很多編劇，但是被改編或應用成電影的還是少數。很多人沒有渠道。

多看點小說，多去小說網站看點劇本，好好體會一下。去看看如何編劇的書，練一練寫劇本。多多向網路上寫劇本的作家請教一下，好像起點就比較容易交流的!劇本嘛，跟小說不同，但是從小說中借鑑也是很有好處的。以前看了周星馳電影的劇本和一些電視劇的劇本，感覺得到很多技巧性的東西。這些都得靠自己去慢慢地積累的，冰凍三尺非一日之寒!我建議你去下載些寫劇本的書看看，我以前下載過，裡面都有很多方法介紹的，一些步驟詳解，比較管用。我在這裡說得再多也是很難說清楚的，關鍵還是靠自己去寫，去試，剛開始看著一些劇本，看著一些‘介紹如何寫劇本的書’，去模仿著把一部小說改成劇本，你會從中慢慢體悟出來的。我只是說個方法，說個途徑，關鍵的還要靠你自己努力了!

作為一個觀眾我覺得只要不脫離實際生活，邏輯思維合理，不把觀眾的智商按在地上摩擦，腳踩地面的編劇都是優秀編劇

劇本跟小說不一樣，是一門有自己特殊語言的文學形式，是專門為拍攝影視而準備的。

首先，寫好劇本，要有很好的鏡頭感，懂得畫面語言，因為劇本是為影視拍攝準備的，所以每一個場景的設計，甚至還會多少涉及到拍攝的角度和近景還是遠景的問題，怎樣才能能更好的表達人物的情緒，一切都是為人物服務。

其次，劇本也講究情節的節奏，場景與場景的安排，情節的快慢，都要考慮，所以很多好的小說家不一併是一個好的編劇。好的編劇寫的劇本不僅能為影視劇服務，而且也是很有觀賞性的文學形式。

最後，那怎麼成為一個優秀的編劇呢？這個沒有捷徑可走，唯有多練習，一個優秀的編劇，絕對是講故事的高手，而且有要懂得畫面語言。再者多跟有成功經驗的編劇交流，思考，慢慢的就會提高了，這個不是一蹴而就的事情！

好啦，祝你早日成為優秀編劇，加油！中國優秀的編劇是非常缺的。