答案肯定是演唱重要了。。。

我記得華晨宇有翻唱過《我的滑板鞋》這首歌曲，相信很多人在只聽原唱版本的時候都認為這首歌除了搞笑之外根本就不能做歌，因為太難聽了。當然這個原唱就是這種風格的。不過在華晨宇翻唱了《我的滑板鞋》之後，這首歌讓我徹底改觀了。

還有楊冪原唱的歌曲《愛的供養》也是火了一段時間。但是後面張傑和張靚穎的實力翻唱讓這首歌曲再度火爆起來。不因為別的，單純的因為張傑和張靚穎的歌聲讓這首歌曲又散發出另一種魅力。

所以詞曲配器固然重要，但是演唱更重要。詞曲配器好的歌曲被有唱功的人演唱，會讓這首歌曲更具魅力。就算詞曲配器不那麼出眾的歌曲，由唱功厲害的人演唱也能讓人耳目一新。《我的滑板鞋》就是一個很好的例子。

當然這些論點都建立在流行歌曲，畢竟流行歌曲觀眾聽得主旋律都是歌手聲帶發出來的，所以歌手的聲帶很大程度上決定了這首歌曲是不是好歌。

個人覺得沒有哪個最重要，都重要。

有的歌是因為歌詞為主，打動你的心，

有的歌是因為作曲為主，打動你的心，

有的歌是因為編曲為主，打動你的心，

雖然是為主，另外的也不會太差。

只有這樣，歌星才能發揮出水平。

你就是給最NB的歌星唱一首垃圾歌詞作曲編曲的歌，一樣難聽。

所謂經典就是四元素都是優秀的作品。

在探討問題的答案之前，我們首先分別看一下各自在歌曲中所起的作用！

歌詞，是從文字的層面來表達一定的情感。

沒有曲譜的介入，它始終停留在文字的層面！

只有在曲譜的介入後，才能把歌詞催生質的飛躍，一躍而昇華為“歌曲”！

反過來，如果抽去了歌曲的曲譜，歌曲立即退化到文字層面的歌詞！

由此可見，作曲是由詞到歌的分水嶺與催化劑！

是歌曲的靈魂！

配器，是根據曲作者的創作意圖，來組織各種樂器，更好地體現作者的創作意圖。

演唱，是把歌曲作者創作意圖的抽象的符號，轉換成具體聲音的一種傳聲筒，轉換器，僅此而已。

雖然有演唱是二次創作一說，但畢竟是建立在作品的創作基礎之上的！

如果沒有作品的創作，歌手又拿什麼去二次創作呢？

何況在這四個層面中，涉及詞、曲的，那叫“創作”！

就是說，詞與曲的寫作，必須具有獨一無二的“獨創性”！

任何相同(似)作品的第二次出現，都是抄襲！

而配器與演唱，則都是衍生在作品創作完成後的基礎上的。

離開了作品，根本就不存在什麼配器、演唱的問題！

由此可見，詞、曲與配器演唱根本就不在同一層面上！

詞、曲是在創作的層面！

而配器與演唱僅僅是“操作”的層面！

說到這裡，到底誰最重要？不是一目瞭然了嗎？

坊間很多人認為演唱最重要？

可能因為種種原因，很多人把聽歌手演唱作為接觸作品的唯一途徑？

對他們來說，只有透過歌手的演唱，才知道世上還有這麼一首歌曲？

因此，自然把歌曲的演唱看得無比重要？

但是，對於識譜的人們來說，根本就不需要歌手這種傳聲筒，就可以直接接觸作品！

另外，如果沒有歌曲作者的創作，歌手除了朗誦歌詞，還有什麼新歌可唱嗎？

無歌可唱的歌手們，又以什麼賴以生存呢？

歌手很重要，詞曲也是重要的，不然為什麼很多歌手都有御用寫作人，比如周杰倫與方文山，林子祥與黃霑，不能說他們誰成就了誰，而是說他們相輔相成，共同創造出一首首耳熟能詳，膾炙人口的歌曲。

都很重要 ，但是覺得編曲比演唱最重要點。作曲是骨架，編曲才是靈魂。一首歌編曲的好壞直接決定一首歌的整體水平。簡單來說，作曲人將曲寫的再好，編曲太差，這首歌的質量便不會有多高了。這首歌所表達的情緒和反映的主題也不會發揮的淋漓盡致。很多人認為編曲無足輕重，忽視了編曲的重要性，這是很不對的。周杰倫的成功，與他早期編曲三巨頭林，洪，鍾三位有很大的關係。基本上可以說除了周杰倫自己本身的才華，還有就是三位老師為他的編曲了。題主可以聽聽杰倫以前專輯裡歌曲的編曲，都是頂尖的作品。尤其推薦《夜的第七章》，這首歌的編曲已達神級水平，名列前茅不為過。至於作詞，只是讓聽者更明白主題，知道唱的是什麼，表達的是什麼，讓歌曲整體押韻，表現的更優美而已。

嚴格來講全重要，缺一不可。"這就好比生產車間製造產品一樣，此產品共有四道工序，只要有一道工序出了問題，此產品必然是次品乃至廢品。歌曲亦如此。歌曲一是詞，詞就是小劇本，一劇之根本也。只有根紅，苗才能壯。這新一起點非常重要。二是作曲，如何把詞插上翅膀飛上天，這全靠作曲者的本領和才能與發揮了，如何創作出好曲子，這裡的學問太深，這裡的說道有數十項，我不可能一一道來。這一起點極其重要。三是配器，配器是歌曲伴奏的行式之一，如用鋼琴伴奏就直接編寫總譜，省去了配器這一項。如用迷迪（電子合成器）伴奏必須由專業樂師來精心製作。如用小，中，大樂隊（團）伴奏則由作（編）曲家擔剛此重任，編寫旋律，配器，設計總譜，自不必說。以上所說鋼琴，迷迪，樂隊（團）是歌曲的重要組成部分，也是音樂的整體，三者說道各數十項，我不可能一一道來。這一起點很重要。四是演唱，演唱又稱歌曲的二度創作，二度創作，責任重大，任務堅巨。如何把此歌唱好，這裡的說道數十項，我不可能一一道來。這一起點特別重要。大慶馬樂評

就一首歌而言，詞曲是一首歌的基礎所在，優美的旋律讓你陶醉，悲傷的旋律能感染你，讓你回憶起許多往事，所以說一首歌首先打動人心的是旋律和詞曲，其次才是演唱者的聲音，詞➕曲➕演唱者缺一不可，只有這三項合作默契，才能創作出傳世佳作。

一首好的歌曲，在背後肯定有強大的後期做支撐，才能有良好的視聽享受。

一首好的歌曲，演繹者精彩的演唱這首歌能注入靈魂，演唱者在一首作品中充分了解這首歌才能投入感情，從而感染聆聽者！

例如：日本歌手JAYWALK—大海—DA—HAI為紀念張雨生唱的這首歌，可以深深的感受到懷念摯友離去的悲傷，尤其是歌曲最後的高潮部分，演繹者用中文的演繹更是精彩。

音樂無國界！