找幾樣樂器演奏的影片看看，內心最愛誰就誰，我更愛口琴，八二年至今幾十年了，最初就是照口琴合裡的說明書學的，會布魯斯那就牛了！

口琴，笛子、蕭這三種樂器要說那個能好學一點，以我個人的經驗來給大家說說我的看法。

其實你不管要學習那種樂器都要有濃厚的興趣，而且要用心去學，再就是要下功夫！

要說那個能好學一點我覺得是（口琴）比較好學，首先（口琴）比較小巧，攜帶方便，隨時隨地想怎麼學就怎麼學？只要你找到吹奏的感覺，要不了幾天就會吹出比較簡單的歌曲。學習樂器首先要學習唱歌譜，要會唱簡譜1 2 3 4 5 6 7 。這樣樂器學起才會比較容易！

只要刻苦練習都會吹奏出一曲美妙動聽的音樂，給你的生活帶來無窮無盡的樂趣！

個人經驗建議學管樂，笛子或簫，口琴雖攜帶方便，但氣孔密集且小，初學者沒有掌握氣流，很難學，音很難準。而且口琴和鋼琴一樣有三個音域，低中高，需要不停地變換，小白難以掌握，笛子或簫就不一樣了，管樂只有固定的幾個孔，靠氣流的強弱定低中高音域，強就走高音，弱就走低音，易於掌握，指法比較簡單，留住需要發音的孔，指甲按住不需要出聲的孔，不會五線譜也不影響，簡譜1234567就行，這種簡譜小冊子滿大街地攤都有，本人一個星期就基本掌握，一個月就可以隨心所欲吹笛子了，只要會哼唱的都可以吹，不用譜，我也是沒有任何音樂底子的小白，願音樂能帶給你快樂

建議學吹電吹管。理由，學會一種指法1234567就可吹十二種調了。簡單不？

會看簡譜或會哼曲就能吹口上。吹氣不費力，音高不會失準，唯一剩下的就是節奏要學好，自娛自樂節奏要求可低，與人合奏要求準，要合拍。

若你覺得按譜吹也困難，那就只用吹氣，聲音交給它自動演奏出聲。

若你還覺得自己連吹氣都不會或困難，那有把它當做音樂播放器直接播歌曲。

你好，首先感謝邀請。我本人也在學習布魯斯口琴。這期間我最開始也是和你一樣，也是什麼樂理知識都不懂。只是因為喜歡就稀裡糊塗地買了把口琴，而且賣家也送了學習資料和課程。因為不會規劃學習程序，就帶學不學的，想起來就練練。沒有目的性的吹一些自己覺得好聽的歌兒，大概有兩年的工夫就不想學了。因為沒有目的性，沒有成就感，興趣也就越來越小。但因為實在喜歡，後來就乾脆報了個線上班兒，錢也不多。後來跟著老師制定的課程練習，定期的上傳打卡影片和音訊，和同學們相互學習交流，你就能明顯的感覺到自己的進步。

你選這三種樂器，相信你也是比較喜歡的。沒有樂理知識不要緊，不要有畏懼心理。即便是大師也是從零開始學的不是嗎。現在網路這麼發達，在網上找課程找能相互交流的人非常的輕鬆。學習的過程放鬆心情，我們學習樂器是為了愉悅我們身心的。

我只學習了口琴，沒有接觸過笛子和簫。所以哪種好學，我不能給你一個肯定的答案，也不會去對比哪種樂器好學。因為我學布魯斯口琴，原因很簡單，我就是喜歡它。要非得說哪種樂器好學的，那就是鋼琴，它是哪個音就按哪上鍵好了。

其實想自學一門樂器，只要問你自己就可以了。問一下自己喜歡什麼樂器。遵從你的本心，不要因為聽別人說一句哪種樂器好學就去學了。

作為現代樂器已經發展到量子音階識別了，前久西方發明一款量子音品的樂器，最小音節為稱“聲子”。

音樂分三部分:節奏（或調子）、詞意、樂器。

詞意隨社會發展當然可以變化。節奏也是隨社會發展而變化出來的，比如有唐朝一個官員，你給他演奏一首DJ 歌曲那不是自討苦吃，唐代人的性情在作詩時，連選取開門動作用“推”還是“敲”還琢磨幾個小時，只能用那種長調京劇腔能符合唐朝官員的情調。

不同樂器能載出不同品質的音。記得“完璧歸趙”記載，秦和趙就互不認同各自的樂器，因為兩個諸侯國的民風已不一樣了。所以西方樂器來到中華不一定吃香。具體啥樂器吃香，不外呼樂器的樂音為啥人服務的問題。研究透了，自然流行樂器就出來了。目前鋼琴還是比較不錯，音色寬，不想笛子類音色單一。也就是說選音色頻譜寬的樂器學。就是社會再發展，可以對著奶牛彈鋼琴，也許奶牛下的奶營養更豐富。

學者可結合中國樂器發展分析樂器未來發展，選擇樂器。

1987年中國湖南湖賈出土了公元8000年骨笛，有5孔，還出土了一隻公元9000年前的骨笛都有7孔，揭開史前人類的音樂秘密。

遠古時期

以狩獵及歌舞伴奏為主，用的是打擊樂器，如磬、陶鍾、銅鐘、祝、敔、管、篪、笙、、等，在基本上沒有太大的發展，但遵循著由不定音到固定音、種類少到多、不定型到定型、、等等途徑。至於絃樂器則尚無任何證據可加以證明是否存在。

夏商時期

樂器增多，如婸鼓、鈴、編鐘、壎、龠、言、、、等，出現的是有定音的擊樂器和多管樂器，漸漸地人們也掌握了純四度、大小三度、大二度及小二度的音程關係。至於絃樂器在商代尚無正確資料可證明其有無。

先秦時期

樂器不但增加，如擊樂器：鼓、鍾、鏞、雅、祝、簧、築、、，吹奏樂器：簫、管、龠、笙、壎、笛、竽、、，彈絃樂器：琴、瑟、箏等，表達的效能更加提高，在絕對音高、調性功能、移宮換調等方面，逐漸形成明確的概念，”八音”的分類法也在此時形成。

秦漢隋唐時期

樂器發展的鼎盛時期，彈奏樂器(如琴、瑟、箜篌、琵琶、五絃琵琶、、、)得到空前的繁榮與發展。琵琶則是唐代最為重要的樂器，專以演奏宮廷燕樂為主。漢代開始琵琶類樂器使用了平均律，且急速發展，鼓吹樂也以一獨立的重要音樂形式出現，古琴獨奏技術也慢慢地向前發展。

樂器發展的鼎盛時期，彈奏樂器(如琴、瑟、箜篌、琵琶、五絃琵琶、、、)得到空前的繁榮與發展。琵琶則是唐代最為重要的樂器，專以演奏宮廷燕樂為主。漢代開始琵琶類樂器使用了平均律，且急速發展，鼓吹樂也以一獨立的重要音樂形式出現，古琴獨奏技術也慢慢地向前發展。

遼、宋、西夏與金時期

繼承隋唐樂器，廣泛地應用絃樂器(如嵇琴、軋箏)，另有新樂器的產生，如義手笛、羌笛、簫管等吹奏樂器以及葫蘆琴、、等絃樂器，還有流行在西北邊區的馬尾胡琴。由於說唱音樂與戲劇音樂等聲樂藝術的發展，吹奏樂器不斷地產生，擦絃樂器也開始受到重視。

元代時期

在元統治初期的對內外戰爭，客觀上引起國內各民族間，及本國與外國文化的交流。這時期出現了新的樂器，如三絃、火不思、七十二絃琵琶、魚鼓、雲璈、、、等。在樂器上乃有以絃樂器為主的合奏形式。

明清時期

樂器有較大發展與集中，特別是胡琴類擦絃樂器(如二胡、京胡、板胡、馬頭琴、、、)與嗩吶蘆簧樂器。笙與古琴兩類由於復古勢力的勃興，加上其古典價值，在國家音樂方面佔了重要地位，琵琶則在六朝與隋唐的黃金時代過後，便逐漸消失了其權威樂器的地位。

民國時期

西洋音樂在十九世紀後期開始對中國音樂發生影響，掀起了中國樂器改革的風潮，促使中國音樂步向另一個複雜之前程。