首先非常感謝在這裡能為你解答這個問題，讓我帶領你們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。

就是星爺總是用喜劇的手段來表現悲劇。他拍攝的電影的主旨是表現悲的，但他表演的方式卻是很搞笑的。

像《大話西遊》，乍一看我們覺得這是個喜劇，可是最終的結局至尊寶和紫霞仙子沒有在一起，是悲劇。

曾經看過一篇文章這麼說《大話西遊》。“你在看大話西遊的時候，如果笑得腹背抽筋，齜牙咧嘴，那麼你很有幽默感。如果你看完了大話西遊，你還笑得滿地打滾，那麼你其實什麼都沒看懂；如果你忽然發現臉上不知什麼時候已經有淚水，你總算看懂了大話的第一層了。如果你看完大話，笑也笑過了，淚也流過了，忽然怔在那裡，忽然覺得不知是該哭還是該笑，那麼你看懂第二層了。如果你看完了大話，默默的坐在那裡，你感到無處可去，你感到一種深入骨髓的悲哀和無奈,你看懂第三層了。”

我覺得上面的總結很精闢，就是這麼個意思，只有你真正看懂星爺的電影，你才能體會其中的悲哀。

在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。

這讓我不僅想起《逃學威龍》這部電影中那個粉筆擦飛向周星馳時的那一幕，那不就是他曾有的經歷麼？好笑的情節背後，很多時候都會有個不怎麼好笑的故事。

後來周星馳將這個想法告訴凌寶兒：“我要成為像李小龍這樣的功夫明星。”母親凌寶兒倒沒有打擊、阻止他，只說 了一句：“我們這樣的家庭很難啊。”周星說出了那句經典語錄：“人如果沒了夢想，跟鹹魚有何分別？”

《喜劇之王》中那個鬱郁不得志的伊天仇，就像是周星馳的過去，看到一個“跑龍套”的角色竟與導演講戲，談演技，在場的人都無一例外地鬨堂大笑。周星馳不知所措只能尷尬地站在那裡。後來醒悟，沒有人在意他的想法，那時心裡感到一陣酸楚，只能留給觀眾自己體會。

他喜歡鑽研路人的行為，街頭的百態，寧可站在窗邊看兩個小時的街景，也不願意跟母親去逛街。也正因為這點，才能塑造出《功夫》中的區民樓裡每個人看似起來很平凡，實際上卻是深藏不露，有著自己獨到的本領。他的喜劇不止是喜劇，其實很有深度，除了逗你笑，也講了很多讓人回味的東西。

周星馳，是喜劇的化身，他的電影帶給我們無數的歡樂，好多人是看著周星馳的電影長大的，但是周星馳演的是喜劇還是悲劇？這個問題小編一時也不能準確回答，但自己覺得周星馳是悲傷的喜劇之王。一個真正瞭解周星馳的人會發現，周星馳是一個非常感性的人。他在電影裡面雖然用喜劇表演了他的風格，但是他的人生卻是悲劇。如若不然一個滿頭白髮的花甲老人，依然孤身一人，就算他有花不了的錢，但如今依然孤獨伴隨著他。

首先看《喜劇之王》這部電影，就像是裹著糖衣的藥丸，喜劇的更深一層裹著悲劇。《喜劇之王》中那個鬱郁不得志的伊天仇，看成是過去的周星馳，它就顯得格外沉重，當我們面對生活的壓力彷徨失落的時候，看著段電影中的尹天仇，彷彿就是在透過電影看現實中的我們，尹天仇面對片場導演的辱罵與不屑，他根本無力反抗，面對羞辱，底層小人物的懦弱與無助被周星馳變現的惟妙惟肖，尹天仇對未來的迷茫與彷徨，也正是我們的寫照，他從強顏歡笑到最後連一絲微笑也擠不出來，惟妙惟肖的表達了他複雜的內心活動。星爺的喜劇之王是藏在喜劇背後的悲劇，我們看的時候會被劇中人物所感動，他們為夢想堅持，他們或許微不足道，碌碌無為，他們經歷了苦難，欺騙，但是上帝依然會給他們開一扇窗，因為汗水澆灌出來的夢想也是會開出燦爛的花朵的。

再看《功夫》，講述了一個街頭混混變成一代武術家，一個本性善良的黑幫流氓改邪歸正的故事。絕世高手被當作神經病關在牢裡，第二絕世的高手卻在難民窟般的豬籠城寨當著包租公包租婆，第三絕世高手變成了瞎子，第四絕世高手在豬籠城寨靠小手藝謀生……試問，天下還有這麼悲慘的事嗎？其實周星馳想拍一部關於李小龍的功夫電影，早在1992年時就在想了。他對《功夫》的期望是：“我希望這部電影的每個鏡頭都是別人沒看過的。”那個小男孩的功夫夢，一做就是三十年。《功夫》片後出現的字幕是這樣的：主演 周星馳；編劇 周星馳；監製 周星馳；導演 周星馳……拍完這部電影，他已是兩鬢斑白。這是為了實現夢想幾十年如一日的精神真實寫照。星爺用自己的方式提醒觀眾，電影不僅僅是藝術的表現，有時也得有高貴和犧牲。總體看來《功夫》，用悲情的故事展開，以完美的故事結局。

接下來看 像《大話西遊》，乍一看我們覺得這是個喜劇，可是最終的結局至尊寶和紫霞仙子沒有在一起，是悲劇。“你在看大話西遊的時候，如果笑得腹背抽筋，齜牙咧嘴，那麼你很有幽默感。如果你看完了大話西遊，你還笑得滿地打滾，那麼你其實什麼都沒看懂；如果你忽然發現臉上不知什麼時候已經有淚水，笑也笑過了，淚也流過了，忽然怔在那裡，忽然覺得不知是該哭還是該笑，默默的坐在那裡，你感到無處可去，你感到一種深入骨髓的悲哀和無奈,你就真正看懂《大話西遊》了。

曾經有一段美好的愛情在我身邊，我沒有去珍惜，直到失去才後悔莫及，這句話也是周星馳對自己所說的。朱茵是周星馳這一生最愛的女人，曾不止一次的在媒體面前周星馳也預設過。只可惜錯過的愛情，一去不復回。《大話西遊》，愛情悲劇最遺憾不過是，有緣無分，情深緣淺。《大話西遊》演繹的是星爺的情感悲劇。

最後再看看《美人魚》，2016年周星馳執導的科幻片上映，19天票房突破30億元，成為中國內地首部票房超過30億元的電影，並打破中國內地電影的票房紀錄、華語電影在亞洲的票房紀錄以及華語電影在全球的票房紀錄。遲到的讚美和榮譽，我們欠著星爺的一張電影票，但是於事無補 ，《美人魚》裡已經根本沒有作為演員的周星馳了。星爺雖然用作品給我們帶來的歡笑，但沒有本人出演，讓我們少許感到星爺英雄遲暮的遺憾。

其實電影就是周星馳的人生，周星馳究竟演的是喜劇還是悲劇？小編覺得只要給我們帶歡樂這就夠了。雖然他的成功總是來的太晚，人生中的挫折太多，但依然可以在他的電影裡發現笑點，你能看到他對生活的熱愛，也能看到小人物的悲哀。無論是怎樣的人生，從星爺的電影總可以從辛酸裡找到快樂，應該算是苦中作樂吧。其實喜劇人都是孤獨的，靈感需要孤獨，笑了別人，哭了自己。最後小編總結一下：星爺演的是喜劇，自己卻是悲劇。星爺總是用喜劇的手段來表現悲劇，他拍攝的電影的主旨是表現悲的一面，但他表演的方式卻是很搞笑的。朋友們，你們認為周星馳演的是喜劇還是悲劇呢？歡迎評論！

說實話，這還真不好回答，只能說星爺的電影太有內涵了，每一部電影一開始都是讓你開懷大笑，而到了電影結束時不少人都默默的流下眼淚，有多少人小時候是笑著看星爺的電影，而現在卻是哭著看。就拿星爺的經典作品《大話西遊》來說，電影的開始是各種無厘頭搞笑，而影片中紫霞仙子的那句:“我猜中了前頭，可是我猜不中這結局。”明明相愛卻不能在一起，大家覺是是喜劇還是悲劇。包括後來的星爺導演的作品《西遊降魔篇》也是一樣的結局，明明愛你，卻不能愛你。