今天給大家分享一些拍風景的10個小技巧，如果善加應用，假以時日你一定會拍出好的風光片。

1.捕捉黃昏最美光線

迷人的光影、細膩的層次感、絢麗的色彩是風光攝影的生命。因此黃昏時分，日出、日落都是攝影的黃金時段，在這樣的時段裡，光線的色溫低，明暗和色彩變化非常迅速，無論是拍攝山川、原野，還是湖泊、海洋，都會有不同的光影效果。

需要注意的是，在這樣的時段拍攝需要注意曝光和構圖。

黃昏時光線比較暗，很容易出現曝光過度的問題，所以一定要仔細選擇測光點準確測光，最好是使用三角架來穩定相機，防止照片發虛。嘗試使用熒光燈白平衡，或者以 RAW 格式拍攝，往往能夠帶給你一些驚喜。

構圖時要注意地平線或者水面要保持水平，這樣畫面比較穩定而合理。另外，可以讓較明亮的景色或者色彩豔麗的內容佔畫面的大部分，這樣能更好的表現出黃昏的色彩。

2.用雲彩增強畫面效果

雲彩是一個增強風光照片畫面效果的好幫手，選擇富有魅力的天氣和時段，在千變萬化中捕捉雲彩最美的形態，往往能起到平衡畫面和增強氣勢的作用。

不同的天氣和時段都會影響雲彩的拍攝，在拍攝前一定要弄清天氣狀況。黃昏雖然是天空色彩最豐富的時段，但容易出現曝光度過強的問題。

此時若以天空為基準曝光，地面容易全黑；以地面為基準曝光，天空容易過曝。可以試試中灰漸變鏡，這樣可以有效改善這個狀況。

若是選擇拍攝山地雲彩照片，「最好使用軟邊中灰鏡」，它能使天空到山地的邊緣過渡更為柔和。

3.用倒影擴大表現力

倒影會給人一種和諧的美感，有很強的視覺快感。在寧靜的湖邊拍攝時，把富有戲劇性的倒影納入畫面，在寧靜、穩重之中，畫面的延伸、重複能夠有效地擴大表現範圍和表現力。啟用參考線功能，可以更好地把握對稱線的水平。如果拍現代建築，可以利用下雨時的積水或者建築旁的水池來拍出倒影效果。

4.利用前景增強空間感

運用前景有助於畫面的視覺平衡，也可以增強畫面的空間感。前景讓單調的影像，有韻味。在使用超廣角時，還能增加畫面的衝擊力，在拍攝主體時，要注意觀察周圍，尋找合適的物體作為前景，增加空間感、深度。

5.重複線條的節奏和韻律

風光攝影注重形式美，線條可以帶來節奏和韻律之美。無論是物體本身的線條，還是光影形成的線條，都可以形成層次感，吸引人的眼球。

6.慢門的新視覺體驗

無論是溪流、瀑布，還是夜景中的車流，使用1/4秒以下的慢速快門常常會給人帶來新奇的視覺體驗。啟用長時間曝光可以減輕噪點，以獲得更好的畫質。

7.全景照片表現壯美

有時候遇到非常壯闊的景物時，只拍一小部分根本無法展示整個畫面的震撼。這時，全景照片則是展現壯闊風光的有效手段。

拍攝照片時需要保證三個不變：拍攝位置固定不變；鏡頭焦段固定不變；光圈和快門組合固定不變。同時，注意保持相機水平，才能拍攝出視點一致、曝光一致的一組照片。將它們拼接在一起，就能夠產生壯觀的全景作品。

8.大場景風光注重留白

攝影跟繪畫一樣，在表現大場景的遼闊風光時，都需要一定的留白，這樣才能保持整個畫面的和諧感，讓人看了感覺賞心悅目。

9.注重線條的引導作用

線條可以快速引導觀眾的目光，在風光攝影中，一定要注意把我號線條的輪廓跟形態，這樣可以讓主體更加凸顯、形態更加優美。

10.選擇適當的拍攝角度

根據主題和表現效果選擇適當的拍攝角度，是拍出好作品的關鍵。這幅作品正是採用俯視角度拍攝，以小光圈完整地展現從近景到遠景的所有畫面，表現畫面的層次感、縱深感.

自然風光是很多人喜歡拍攝的題材，但如何拍攝風景大片？這就需要好好思考了，其實拍攝任何題材的照片都不是一蹴而就，拍攝多了就有感覺了。這裡我就說一下個人經驗，分享拍攝風光照一把需要注意的幾個點：

拍攝廣角的大場景風光時，並沒有明確的主體，而是要求整個畫面都清晰可見，這時候最好超焦距對焦。

可以採用手動對焦模式，把對焦環擰動到擋位上“無窮遠”焦距位置，然後把焦點對準“超焦距點”（使用無窮遠模式後，離鏡頭最近處的清晰景物），這樣，後景深恰好覆蓋到無窮遠，而前景深離鏡頭位置最近，保證畫面的清晰範圍最大化。

如果不是拍攝大風光照和小場景的風光照，而是比較常見的中型風景，則使用“景深三分之一”法則對焦（單反攝影控：smmapp），就是在景深的三分之一處對焦，產生近實遠虛的視覺習慣，讓畫面清晰的同時更有空間感。

照片形式感是視覺最直接的感知，形式感強直接就能吸引人注意，形式感弱，則讓人熟視無睹。拍攝風光照要想形式感強，框景和構圖必須完美配合。

透過框架式取景，你就給照片設定了“屏障”，不僅能交代現場周圍的風景環境，還能起到很好的烘托氛圍作用。框架式取景可以透過兩種手法實現（單反攝影控：smmapp），第一種就是尋找可以作為框架之景。

此外，拍攝風光照，要善於挖掘場景中有規律的線條，如欄杆、小路、河流等等都是很好的引導線，透過構圖把這些直接推到眼前，讓視覺形成跳躍，透過引導再轉向主體，鏡頭張力十足，照片自然很扎眼。

照片趣味點就是照片中那個打破平淡讓人眼前一亮的點。有趣味點的風光照片帶來了二次審美感知，你看完畫面後，忽然會驚喜發現，咦？這裡居然還有這個！真是絕了！

這就是趣味點存在的意義，化腐朽為神奇（單反攝影控：smmapp），讓畫面進入二次感知階段，透過這個點你可能感受到現場的驚險、作者的主題表達甚至是社會意義、人文精神等等。

如果說形式是最直接的視覺衝擊，那色彩就是最委婉的視覺感染。拍攝風光大片，少了色彩你的照片一定會失去很多魅力。

大自然千姿百態，色彩更是豐富多彩，但不是說拍攝風光作品，你可以任性框取各種色彩。雖然風景中色彩繽紛，但是取景時場景裡的色彩不要太多。大自然萬紫千紅，不同顏色搭配起來才能發揮魔力，所以在取景時（單反攝影控：smmapp），可以根據拍攝主體和你的想法注意色彩對比。

風光照拍攝不好，不是因為你沒有找到一個好場景，很多時候，是因為你沒掌握用光這個精髓！可以說，風景是場景中的顯性風光，而光影才是場景中的隱性風光，這個隱性風光才是決定大片感的關鍵！