那麼什麼是攝影和繪畫的畫外收穫呢？都有哪些畫外收穫呢？

分開來說，先說攝影吧！在攝影裡，我覺得攝影家的畫外收穫就是拍攝一幅作品後，得到觀眾以及同行的認可和透過攝影作品，不斷找到改進的地方，這就是攝影家的畫外收穫了。例如在這幅作品中，畫家的畫在收穫就在於，把這幅作品當作一個參照物，不斷地找出需要改善的地方，然後拍攝出更好的作品。

再來說說繪畫，繪畫和攝影一樣，是一種表現藝術，是用畫面來表達的，因此它的畫外收穫也是與畫家創作出來的作品等值的。例如在這幅繪畫作品中，畫家的畫外收穫在於，根據畫作中色彩，光線，角度的調整，來獲取新的創作靈感，以便創作新的畫作。

"畫外收穫"包括很多，大到作品所產生的社會影響力，小到一次色彩搭配，或者拍攝角度的選擇都可以使我們在創作中收穫很多。

我覺得可以從兩個角度分別來談"畫外收穫"。

從創作的角度來說：創作一幅作品，不管這幅作品最後是否完成，是好是壞，格調高低，都是一次獨特的思考過程和探索過程。

即使這幅畫最終沒有完成，或者拍攝中途停止。只要你參與到這個過程之中，它就一定有意義和收穫。

從觀賞者的角度來說：一幅好的作品，一張好的攝影，可以帶給人美的享受。透過大眾傳播可以獲得更大的影響力。

透過作品可以加深觀眾對作者的認同感。觀眾透過作品與作者交流。作者透過作品影響觀眾的精神世界。這也不失為一種"收穫"。

畫外收穫，顧名思義，就是在拍攝和畫畫之外所收穫的東西。

舉個例子——

把攝影作品和繪畫作品賣了換錢的，不屬於“畫外收穫”。

攝影師和畫師因為創作就認識了模特，而且由於合作得不錯，長期合作——這個也不屬於“畫外收穫”。

當然了，娶回家當老婆還生了兒子就算是“畫外收穫”了。

畢竟關係和性質發生變化了嘛！

上文中說了，把模特娶回家當老婆還生了兒子，這個屬於“畫外收穫”；

當然還有比物質財富更重要的，精神收穫。

攝影家和畫家在創作時會不定期地出去採風尋找題材和激發創作靈感的。

這個您知道的吧？

而在採風過程中也能夠獲取到一些專業之外的知識。

即一邊旅行一邊拍攝。

旅行中的見聞，風土人情啦，民俗啦什麼的，這些見識和閱歷呢，就是“畫外收穫”了。

個人認為——這東西雖然不是錢，但是，比錢更重要。

“畫外收穫”我覺得應該是“意外收穫”。

曾經拿著自己第一個相機滿大街的轉，咔咔咔的拍。有老鄉看見我拿著相機就喊我：照相的，來給俺捏一張。（河南方言就是拍一張的意思。）慢慢的我發現拍照也能拍出含義了。

後來開始投稿，當我發表了我的第一張照片，這時候才發現拍照還能賺錢。

慢慢地我開始拍專題，然後我就結識了很多的朋友，我和很多故事的主角成了朋友。

後來進了雜誌社，就開始四面八方的跑，然後就走遍了中國幾乎所有的地方，除了珠峰。

這種收穫有很多，有些很小有些很大，卻也讓我感受到了攝影之外的美好。

這是我早期的一些作品：

當然這種收穫有時候並不是只有攝影師才有，有的時候對於被拍攝者來說也有著意想不到的收穫。

楊林貴帶著猴子在劇組

解海龍的一張大眼睛女孩，觸動了無數華人心中最柔軟的神經，這張圖片不僅讓解海龍一拍出名，也成為了推動“希望工程”的最大助力，它改變了一代人的命運。 “希望工程”不僅帶動了中國的公益事業，還為為無數貧困地區的孩子提供了接受平等的教育機會。

解海龍和大眼睛女孩

值得一提的是這張圖片並不是人家專門為“希望工程“拍的，而是他下鄉拍照的時候無意拍下來的，後來經過一些老師的指點，他就按照這個點去拍了。最後“希望工程”一來，也剛好用到了這些照片。

攝影這麼多年，從懵懂的玩相機，到後來慢慢認識到攝影的內涵，才真正認識到作為攝影人的責任。

如果非用“價值”去衡量話，攝影師每記錄下一個即將消失的技藝、不曾被世人關注到的社會現狀都是一件非常有意義的事情。