在過去多年時間中，我聽聞過不少人表達“三維動畫比二維動畫簡單多了”的觀點，當然，他們的依據劃一都是“看看糟粕的中國產動畫全是三維的”。但這個是事實嗎？答案顯然是否定的，因為我們需要加入“質量”二字去評判，一部質量高企的三維動畫，怎麼可能會是一般的二維動畫能夠媲美的呢？

下面內容我將就哪吒官微最新發布的一段“製作特輯”來解讀，好讓你們能夠明白，成就一部3D佳作，究竟需要耗費何等程度的心血---

這段影片時長為1分半鐘，但卻幾乎涵蓋了所有曾讓我們拍案叫絕過的畫面---

比方說《江山社稷圖》的場景構造，在電影中一初映入我們眼簾的當屬恢弘氣派的古風宮殿。

勾勒這個畫面容易嗎？看看下方動圖就知道了。

從背景建築的加入，再到山河瀑布的新增，以及氤氳繚繞的霧氣的潤色，最後還有建築物上的光影渲染，大抵來說，在原本就足夠華麗的建模基礎上，製作人員還歷經了至少五層的修正，最終方才能夠達到觀影時的恢弘和氣派。

相同的事情，在荷花池的場景中也同樣得到了呈現---

一初開始其實已經足夠驚豔了，但幾經圖層的潤色，當水流，煙霧，以及中心島嶼的加入之後，整個場景顯然也倍具了幾分仙氣。

下面這幕更有趣---

一處開始會讓人誤以為這也只是一幕荷花池的廣角映象而已，然而當太乙真人和哪吒的加入之後，原來，後面的背景也只是零星的襯托，絕大部分都被遮掩住了（這或許就是三維動畫的優勢吧，並不存在什麼“用不到為什麼還要繪畫上去”的浪費）。

接著，我們跳出《江山社稷圖》，來到海底龍宮所在處---

龍宮場景的熔岩被一層又一層的塗抹潤色，待到後來還看到敖丙被族中前輩賜予萬龍甲的整一個變身特效。

然後畫面一瞬而過，我們到來了哪吒與敖丙決一死戰的場面---

陳塘關上空，烏雲密佈，當圖層被一層又一層的抹上之後，原本空曠和黑漆漆的場景也變成了哪吒釋放終極大招的那一幕絢爛場面。如同蓮花瓣般，將敖丙以及他製作的巨大冰塊給完完全全吞噬殆盡了。

緊接著，我們來到了非常耍帥的一幕---

剛從火焰中逃脫的敖丙，被如今變身為完全體的哪吒完全制服。腳踩風火輪，手持火尖槍，將敖丙恫嚇得完完全全動彈不得。

時間到來最後，哪吒也該面臨天劫的轟擊了---

只見黑漆馬虎的天空在一層又一層動畫圖層的加入下，突兀般的出現了一坨濃雲，而中心位置也噴射出了強烈的白色雷電。

這個天雷的影響究竟有多大，不妨看看下面這幕動圖吧---

面對命運災難，哪吒並無退讓。當然，在經歷過生死一戰後，敖丙也完全覺醒了（有人不理解敖丙為什麼要這樣做，難道他要罔顧整個龍族了嗎？其實答案很明確，必須揹負龍族使命的那個敖丙其實在哪吒手下留情的那一刻就已經死掉了，如今這個敖丙已經是一個能夠跟隨自己內心去行動的君子了）。

於是萬龍甲開啟，兩人共同抵抗天雷的轟擊---

影片最後，官方也調皮的放出了“哪吒肚腩跳動”的那一幕製作特輯---

如果你們有看過不少《哪吒》的薦影和解讀文章的話，那想來也沒少留意大V們對這幕肚腩震動畫面的讚不絕口。

畢竟俗話有說：“細節見真章”，一幕僅有幾秒鐘的分鏡也能夠做的如此惟妙惟俏，其其它大場面我們又何須擔憂呢？

當然，你們可別以為上述《哪吒》精彩場景的製作會是一件省心事兒，一句《哪吒》官微的描述，這裡頭就涵蓋有了近2000個鏡頭，“指點江山筆只要一瞬，卻是60餘家制作團隊的不懈努力”。

可以想見，這都是何等的心血和經費的付出啊！

影視內容創作自始至終都是異乎艱難的事情，所以希望大家能夠儘可能的安利身邊朋友去支援這部佳作，也希望更多有能力的人才能夠投身到中國產動畫的製作陣容之上。

哪吒的成功之處

_____«哪吒之魔童轉世»影評

今天才應小朋友的要求，去看了哪吒之魔童轉世，總體來說還是比較欣慰，中國產動畫能夠做的如此之好，讓我很是高興!

首先，劇本完整，故事情節生動有趣!既有教育意義，又有詼諧幽默，既感人，又不沉重!特別是看到父親默默給哪吒求得換命符時，多少家長心裡會有共鳴，又有多少孩子讀懂了編劇的良苦用心!

其次，畫面感良好。特別是在山河社稷圖裡，那真是視覺衝擊不比好萊塢大片差!體現了豐富的想象力，融入裡遊樂專案的許多元素，符合兒童的心思!

再次，處處都有中國元素!無論是畫面裡融入的國畫，還是故事背景的中國神話，以及各式兵刃的中國化，都體現了中國元素，最關鍵的體現了中國式教育，傳遞了中國價值觀，讓動畫走上國際貼上了中國標籤!

最後，教育感凸顯!從人們的偏見，傳遞出不要歧視別人!從哪吒的叛逆，傳遞出莫要過份注重別人的眼光，從熬柄的出生，告誡我們不要過份相信出生，自己的命運自己掌握，從太乙真人的懈怠，告訴我們大人，一時之過就給別人的一生造成多大的傷害，也將承受和付出巨大的代價!一部充滿正能量的片子，又如何不火，受眾面如此之廣，又何止孩子喜歡，你們說呢？

非常不容易的。看過電影的小夥伴，應該大多數都有一個感覺，這是一部良心之作，儘管可圈可點，但是確實是用心製作的電影。“電影的每一幀畫面都可以當做桌布吧”，這是很多人的觀後感。而這些的背後，都是餃子導演和他的團隊5年的付出。

在《哪吒》的製作過程中，場景設計餃子導演全程親自上陣，每個畫面、每個動作、每個表情，都層層把關。

其中，有些場景是餃子導演再向周星馳致敬。如在山河社稷圖中，太乙真人看的《神仙的自我修養》，是不是讓你想到了星爺的電影《喜劇之王》中的場景。

官方披露的資訊中，在前期設計了100多個哪吒的形象，但是最終確定了大家最初認為的“醜哪吒”形象，是不是很誇張。這樣做的原因，就是為了打破成見，扭轉偏見。這也是電影所傳遞出來的主要精神。當我們看到電影畫面場景中的醜哪吒，是不是越看越有趣。

改變世界很難，扭轉命運更難。

“影片裡面有打鬥場景的設計，有那種可能一秒鐘都不到的，但是在一秒鐘都不到的這種鏡頭裡面可能會挑出那麼兩三幀出來，導演說這裡不好看你要調一下。”動漫場景設計無奈的說。“導演太過於追求完美，導演他在折磨我們”。

動畫的製作需要極大的成本和人力。《哪吒》的製作週期非常長，比預期的多了半年多，幾乎難產，“公司都要死了”。在製作過程中，出現過動畫師、特效師離職的情況。其中製作申公豹變豹子頭的特效的特效師，製作了兩個月，最後離職了。不過，還好是最終還是完成了這一鏡頭場景的製作。

做過動畫的才真正體會其中製作的辛苦。一幀幀都是汗水和眼淚的結晶。

過10億的票房，正是和我一樣真正懂得動畫製作辛苦的小夥伴們對於《哪吒》製作團隊的努力和真心最好的致敬。

其實，我們每個人都是哪吒，我們透過努力終將成為自己的英雄。