隸書如其他所有正書一樣，都是一些規範類的書體。規範類的書體，其實最難做到的就是“神”，而最容易學到的就是“形”。想要學到隸書的神韻，就一定要從漢隸入手，只有漢隸才會有高古的氣息和神韻。脫離漢隸的諸如唐隸，清隸都不適合初學入手。

首先在字形上要高古。學漢隸，必須要學漢碑的字形，不能用我們當代的規範字審美觀去看待漢隸。字形穩、準，是得到神韻的第一步。

其次是筆法上要高古。筆法上一定要有時代氣息，不能拘束，不能刻板。董其昌說練字一定要先熟後生。熟是基礎，在這個基礎上的“生”才是得到神韻的關鍵。寫隸書和楷書一樣，不能慢慢悠悠和初學一樣似的寫，這樣寫出來的東西是不會靈動的。如不靈動，筆端就不見精神，更勿談神韻。

最後，字形筆法上穩定了，就要開始學習傳統文化。腹有詩書氣自華，每個文人都不是隻靠寫字就能出名的。文人的基礎是“文”，只有他們才能把字寫出神韻。一個人練了二十年，但不懂詩文，他的字也不會有神韻，只會徒得其形。這是一個非常準確的道理，但很少有人願意相信他，畢竟感覺太過虛無，觸控不到。其實，等到水平到的時候，自然會是覺得自己詩書氣不夠的時候。

對於這個問題，我的觀點是，功夫到家了，就什麼問題都解決了，如果功夫不到家，無論怎麼寫都寫不出自然靈動且有神韻自得的隸書。

上圖為劉文華的隸書作品。

按照張繼老師的說法，學隸書或者進行隸書創作，在筆法上，在結字變化上，都要彰顯靈動，有靈動了，才能達到神韻自得。

上圖為張繼的隸書作品。

要想把隸書寫的讓人看起來有神韻自得之感覺，側重點應放在基本功的訓練上。俗話說，熟能生巧。學隸書，寫隸書，動作要快，下筆要做到穩，準，狠，不要老是慢呑呑的，猶豫不決。

上圖為答主的隸書作品（區域性）。

如果臨帖不夠，如果臨帖不精，是寫不出神韻自得的隸書作品的。希望題主多看多讀漢碑，多看多讀清人的隸書作品，還要看看張繼和劉文華的隸書作品。看的多了，見識就廣了。另外，還要下苦功夫臨帖，把帖上的字臨的既有形又有神，達到有形有神時，再進行隸書創作。隸書創作時，要始終處在自然書寫的狀態之下，不要描字，不要做作，更不要刻意的去“造字”。神韻自得來自技法的嫻熟，神韻自得來自自然書寫。書法作品的靈動感往往與書法作品的神韻自得成正比。

上圖為王福庵的隸書作品。

本人喜歡書法，也經常塗抹幾筆。

一，個人覺得，隸書也好楷書也好行書也好，都有其約定成俗的書寫規律。隸書不像楷書那樣要求嚴格，但是想寫好一手漂亮的隸書，也需要下功夫。

二，當然書法無外乎先筆畫，結構，再整體佈局，最後看神韻。而筆畫和結構是基礎。隸書流傳下來，有其內在的規律。比如蠶頭燕尾等等，這些需要書寫者多加模仿訓練，在大量模仿的基礎上，取百家之長，融會貫通，功到自然成，就會寫出神采飛揚的好作品。

三；好的書法作品，應當具備如下幾點：1，嚴謹，有法度，不能胡來，不能隨意性太大。當然適當的創作在所難免。可是有的人隨意性太大，胡寫亂畫，連自己本人都無法形成規律，怎麼可以推廣？2，堪為人師。好的書法作品，應當雅俗共賞，神韻自得。因為有嚴謹的法度，才值得在人民群眾中學習推廣，所以一些醜書就是另類，談不上是書法。3，基本功紮實，最起碼能寫好楷書隸書，書法漂亮，大方，讓人賞心悅目，經得起後世推敲。

四，隸書寫得好的，最佩服劉炳森老先生。他的字結構端莊大方，用墨粗細變化多多卻不失基本規律，作品整體靈氣十足，神韻自得。不像有的書寫者把字寫得過於太死板，有的人寫得又過於飄渺沒有底氣。謹選兩幅，與朋友共賞：

隸書寫好了要臨漢碑，要參透古人的精神，在此基礎上勤奮練習。趙普老五歲描紅，中年始主攻隸書，其隸"中鋒正、方為主、減蠶雁、融篆行"。大氣磅博。/

學習隸書，臨摹必不可少，就是用一張薄紙，蓋著範子上摹寫。摹是為了培養自己的意識，強化對範字的準確印象，即瞭解筆畫的粗細變化，用筆的輕重差異，結構的規律等。如果自己無法從筆畫上悟出來，最好以影片教程配套最佳。臨寫是最主要、最直接、最關鍵的方法，摹是為臨服務的。臨寫是對照範字來書寫，是對自身觀察力、用筆技巧、結構運用的集中訓練。初學者要多臨摹範字，也臨寫為輔助手段。

初學練字，一定要精煉。講求“一字百鍊，少而求像”，而不是“百字一練，多而不像”。根據練字時與範字的相似程度來判斷每天練多少字，每天練多長時間。普遍來講，建議每天控制在半小時以內，避免用手過度或產生枯燥感。

為了使字的結構更加神韻自得，因多與範字對比分析找出與範字的差距，是筆畫的缺點，還是部首的錯誤，抑或結構的不符。只有找到其中的原因，以後再寫同一個字時，才會有所進步。

隸書寫出神韻，是不可想象的難。乙瑛碑“骨肉勻適，情文流暢”,神韻在於秀逸清俊；史晨碑“古樸渾厚，結體嚴謹”，神韻在於爾雅超逸；張遷碑“筆勢內斂，筆力沉著”，神韻在於古拙奇巧；曹全碑“精氣內含，柔中有剛”，神韻在於飄逸秀麗；禮器碑“痩硬如鐵，迭宕多姿”，神韻在於奇絕永珍。

要達到神韻自得的境界，難乎其難，非常人可以企及。今人隸書注重形式和視覺上的效果，誇大了傳統隸書在某一方面的特性，過了頭，就容易形成習慣，久而久之，習慣就養成習氣，習氣並非風格，更不是神韻，如果把習氣自得，當作是神韻自得，那就是誤入歧途。隸書如同草書，精氣神全在點畫線條裡，沒有足夠的功力，難以呈現隸書之神韻，更不用說神韻自得了。

如何才能寫出隸書的神韻，首先必須理解隸書本質特徵。漢隸碑刻，已近二千年，大多碑石或風化或磨損，難以辨析隸書真面目，現選禮器碑字型，對隸書的基本點畫和結體特徵進行分析。

1、橫畫。隸書的橫畫並非都是水平狀。如圖一的“工”、看似平正，然其筆勢流暢。“工”字的第一橫輕，第二橫重，呈波畫，通過當中的點（豎寫成點），使兩橫形成鮮明的對比和呼應關係。如圖二的“王”，三橫長短不齊，空間布白不等，通過當中的豎，襯托出了三橫富有層次和變化。

2、豎畫。隸書的豎畫大多不垂直，如圖三的“華”，草字頭的兩豎筆勢相反，位置錯落有序，華的一豎並不是垂直，而是與草字頭的兩豎構成華字的“主心骨”。如圖四的“圖”字外框的“口”兩豎也並非垂直和平行。

3、撇和捺。變化很多，一般而言，是撇抑捺揚，如圖五“人”。也有撇揚捺抑，也有彼此開張，無論何種組合方式，之間的呼應關係十分巧妙，極具變化，又很協調，如圖六“舉”字。

4、轉折。轉折的筆法，比較簡單，由橫轉向豎，或由豎轉向橫，折角處或外拓法，或內擫、或斷筆轉鋒再起。它是主要筆畫的輔助，但卻是決定隸書不同風格的主要因素。如圖七“禮”字。

5、點。隸書的點變化最為複雜，有的作短橫、短豎或短撇、短捺處理，有時把橫、豎、撇、捺又作點處理。雖然寫點的筆法不難，但極富方向性和裝飾點綴空間作用。如圖八“叔”字。

另外，隸書的鉤，一般作撇、或捺處理。

（未完待續）