俗話說得好，師傅領進門，修行靠個人，我們學習任何藝術門類或者是技術。掌握了基本功之後，就要靠自己在以後的實踐中不斷的學習鑽研，使自己的藝術水平更加的高超，書法和美術都是藝術門類，都有很大的發展空間和想象空間，所以掌握基本功之後，更多的是修煉和悟性，在時間的打磨下創作出優秀的書法美術作品。

詩人說，工夫在詩外。

練武人說，關鍵是心法。

藝術作品，講究的是表達出來的情感厚度和張力。

一切複雜技藝，想成事，基本功只是骨架和皮毛，來自內心和靈魂的東西才賦予血肉和靈魂。

這玄而又玄的東西又真實無比，好的藝術作品都有，甚至可以說是撲面而來。

這是藝術家的熱愛、情感、見解、體悟、閱歷

，透過一定的外在形式固定下來，並在與他人的靈魂相遇時，全部釋放出來，引起共鳴。

想有所精進，須往外求，吸天地之靈氣，吸大師作品的靈氣，多實踐、多經歷。

想有所精進，須往內求，將所學所思所悟融會貫通。

須內外結合、形神兼備，學習表達的精妙技巧，學習取捨和分寸。

這是一條孤獨、艱難而曲折的窄路，然而能看到普通人無法看到的好風景。

寫字畫畫應該有四層功夫

一.基本功：書畫的線條，章法結構，謀篇佈局，包括所有技術層面的內容，應該都屬於基本功的範疇，這是對字畫最低的要求，否則就不叫字畫了，就沒法看了，看黃庭堅書法遒勁的線條，古畫中顧愷之幾筆線條就讓衣帶飄起來，再看範曾畫的人物，一筆線條遛下去，人物的背部輪廓就出來了，這些都是需要下功夫，練就的基本功；

二.個人的獨特技法：有了基本功之外，還要有屬於你自己的獨特的技法，否則出來的東西就會千人同面。有的字畫一出來，大家就可以認出這是誰誰的，比如蘇軾的石壓蛤蟆體、米芾的米點皴、傅抱石的抱石皴，只有在掌握紮實的基本功後，再有自己獨到的技法，你的技法才有一個被基本功包裹著的核心；

三.字外功畫外功：世間的藝術是相通的，如果只為寫字而寫字，只為畫畫而畫畫，充其量只能成為一個書畫匠，文學、鑑賞、音樂、戲曲等所有藝術形式，都會讓人產生美的通感，提升你的字畫的藝術境界。所以要想字畫達到一定的藝術高度，平時需要多讀書多鑑賞，腹有詩書氣自華，你的字畫才能產生氣質品位；

四.思想是字畫的靈魂：古人有學問第一、詩文第二、書畫第三的說法，古時文人不像現在，書畫只是末技，不是用來炫耀的，只是打發閒暇提升修養的，學問才是第一位的，你對世間黎民蒼生的態度，你有什麼樣的愛恨情仇，你對人生社會的見解，你對人性的通達，深厚的學養形成你淵博的學問，淵博的學問達成你通透的見解，通透的見解促成你獨特的藝術表達，這就是你的字畫的靈魂，有了靈魂才是字畫的最高境界。

所以，書畫不光要有基本功，還要多寫、多讀、多思、多悟，希望大家格物致知，早日進入書畫藝術中尋味探幽。

基礎練習是提升技巧的熟悉程度，如熟練抄寫李白杜甫等多家詩集，僅侷限於抄寫記錄員，將書體源流標準化書寫出來只侷限於寫字，把真人面貌畫像只局於寫實臨摹，一概是照葫蘆畫瓢是別人的東西，僅僅是練習過程必須具備的可塑性基本功夫，不代表藝術，但又是任何一位藝術家零基礎的起步和過程。

一，堅持不懈的努力，有了前者的基本條件，才能成為一位合格的能工巧匠，比常人做得多一些的細膩，或多些工藝成份和效果。

二，唯有個人的獨立性思維與創造，加之藝術天資，人生的文化藝術思想感悟，宏大的胸襟和藝術境界，敢於想象與嘗試，去逐步進行著藝術創作的萃取其精髓，才能獲得富有仙氣的真經。

三，藝術的創作源泉，首先來自於人類社會作為題材，生活中的思想和感悟，越是高品質的藝術作品，越是富有藝術性穿透力，扣動人們的心絃，與廣泛的人們產生心靈藝術的共鳴，其作品中深藏有藝術生命力與藝術家的靈魂，將會是不朽的藝術之作。