是一部什麼樣的電影，讓“大半個中國電影圈”紛紛自發力挺？
《百鳥朝鳳》上映，電影界近百位志願者不辭辛勞，為推廣盡其所能。全國九大影業釋出聯合宣告，為影片發行保駕護航。李安、張藝謀、徐克、黃建新、陳凱歌、賈樟柯、張一白、黃健中、謝飛、何平、管虎等多位著名導演齊聲應援，義氣力挺。
是什麼樣的一部電影，讓63歲的製片人老淚縱橫跪求增加排片？
這部電影就是《百鳥朝鳳》，以上的這一切，都離不開一個人，他就是吳天明。
吳天明導演，2014年3月4日永遠離開了我們。《百鳥朝鳳》是他的遺作。
正如電影裡所說，“百鳥朝鳳”這首曲子，只有德高望高的人死後才配享用（一般德行平庸的人只能吹四臺、八臺。）
吳天明是一個配享用“百鳥朝鳳”的人。因為無論熒幕內外，吳天明都是中國電影界一個“教父級”的人物。
他有重量級的電影作品（《人生》《老井》《變臉》等，都獲得過巨大成功，拿獎無數），還為中國影壇培養了一批蜚聲國內外的電影人（張藝謀、陳凱歌、黃建新、周曉文、田壯壯、何平、顧長衛、蘆葦等）。
《百鳥朝鳳》，同樣是大師的匠心之作，口碑也非常之高，但與電影圈大佬力挺和極好口碑不相稱的是，這部電影遭遇著市場冷遇，一度面臨上映不到一週就下線的危險。
看完這部電影，可以說，《百鳥朝鳳》電影內外發生的故事，都讓人噙著淚。
吳天明生於1939年，在創作《百鳥朝鳳》時已經72歲高齡，據說為了修改這部電影的劇本，吳導經常改到痛哭流涕。好不容易在2014年2月完成最後製作，然而僅一個月之後，大師辭世，《百鳥朝鳳》成為絕唱。
我全神貫注看完這部電影，感觸很多。吳天明導演的這部作品，不只是一部電影，他更藉此把個人對藝術的匠心和初心，做了最深最真的演繹。
《百鳥朝鳳》講的是嗩吶傳承的故事，揭示了一個時代的命題：在商業化的時代大潮面前，傳統文化和技藝如何堅守。
電影故事線索非常樸實，但內涵飽滿、表演到位、真實感人，導演把個人自己對藝術和時代的思索全部融入了這部作品。
作為“中國五代導演的教父”，電影中的“天鳴”是個徒弟（天鳴，諧音“天明”），但是一個能把嗩吶吹到骨子裡的人。
陶澤如飾演的師父說：“嗩吶不是吹給別人，是吹給自己的。”這句話，我感覺是整部電影的靈魂，懂得敬畏，對得起自己，才能感動別人。
技藝不只是技藝，更是一種德行和操守。在“是非曲直”常常用金錢來衡量的時代，真正的嗩吶匠吹得是人品和藝品，吹的是定力：能夠摒棄干擾，日復一日，把活兒做到精益求精，完美再完美，並把它當一種至高榮譽堅守。
電影裡面，有一個有意思的場景：一邊是吹嗩吶，一邊是西洋流行樂（加上大長腿美女唱歌），嗩吶這邊沒人聽，還被人說他們給雙倍的錢，叫他們不要吹。
時代變遷總叫人無奈，傳承者們紛紛離開嗩吶這個行當。那誰在傳承這門技藝？所以，焦三爺找嗩吶的傳人，不只是找技藝非常好的人，他更看重“嗩吶離口不離手”的品行。
焦三爺有兩個徒弟，一個叫藍玉，一個叫天鳴，天分極好的藍玉卻被焦三爺趕出師門。
到後面，焦三爺說出了當年為什麼收天鳴為徒？他說，是他父親摔倒時他掉流下的那滴淚。最終天鳴也沒有辜負師父，摒棄了浮躁，也擋住了誘惑，把嗩吶這門技藝傳承下來了。
天明，“天鳴”，吳天明導演已經將自己融入“天鳴”這個角色，這個角色演的不是師父，而是徒弟……我想，裡面正透露導演對藝術的敬畏和初心。
技藝是匠人的生命，只有能把它融入到骨頭縫的人，才堪稱真正的巨匠大師。
來聽一段“嗩吶王”焦三爺吹嗩吶，吹得如痴如醉，不是喝醉了，是吹醉了，太好聽，聽出了眼淚，聽出了百感交集。
最後，想說的是，不管這部電影票房如何得讓人尷尬，對我來說，看完《百鳥朝鳳》，真的是意猶未盡，如獲至寶。
因為，不是所有人都可以“百鳥朝鳳”。
致敬電影巨匠“吳天明”！這電影我給滿分。
是一部什麼樣的電影，讓“大半個中國電影圈”紛紛自發力挺？
《百鳥朝鳳》上映，電影界近百位志願者不辭辛勞，為推廣盡其所能。全國九大影業釋出聯合宣告，為影片發行保駕護航。李安、張藝謀、徐克、黃建新、陳凱歌、賈樟柯、張一白、黃健中、謝飛、何平、管虎等多位著名導演齊聲應援，義氣力挺。
是什麼樣的一部電影，讓63歲的製片人老淚縱橫跪求增加排片？
這部電影就是《百鳥朝鳳》，以上的這一切，都離不開一個人，他就是吳天明。
吳天明導演，2014年3月4日永遠離開了我們。《百鳥朝鳳》是他的遺作。
正如電影裡所說，“百鳥朝鳳”這首曲子，只有德高望高的人死後才配享用（一般德行平庸的人只能吹四臺、八臺。）
吳天明是一個配享用“百鳥朝鳳”的人。因為無論熒幕內外，吳天明都是中國電影界一個“教父級”的人物。
他有重量級的電影作品（《人生》《老井》《變臉》等，都獲得過巨大成功，拿獎無數），還為中國影壇培養了一批蜚聲國內外的電影人（張藝謀、陳凱歌、黃建新、周曉文、田壯壯、何平、顧長衛、蘆葦等）。
《百鳥朝鳳》，同樣是大師的匠心之作，口碑也非常之高，但與電影圈大佬力挺和極好口碑不相稱的是，這部電影遭遇著市場冷遇，一度面臨上映不到一週就下線的危險。
看完這部電影，可以說，《百鳥朝鳳》電影內外發生的故事，都讓人噙著淚。
吳天明生於1939年，在創作《百鳥朝鳳》時已經72歲高齡，據說為了修改這部電影的劇本，吳導經常改到痛哭流涕。好不容易在2014年2月完成最後製作，然而僅一個月之後，大師辭世，《百鳥朝鳳》成為絕唱。
我全神貫注看完這部電影，感觸很多。吳天明導演的這部作品，不只是一部電影，他更藉此把個人對藝術的匠心和初心，做了最深最真的演繹。
《百鳥朝鳳》講的是嗩吶傳承的故事，揭示了一個時代的命題：在商業化的時代大潮面前，傳統文化和技藝如何堅守。
電影故事線索非常樸實，但內涵飽滿、表演到位、真實感人，導演把個人自己對藝術和時代的思索全部融入了這部作品。
作為“中國五代導演的教父”，電影中的“天鳴”是個徒弟（天鳴，諧音“天明”），但是一個能把嗩吶吹到骨子裡的人。
陶澤如飾演的師父說：“嗩吶不是吹給別人，是吹給自己的。”這句話，我感覺是整部電影的靈魂，懂得敬畏，對得起自己，才能感動別人。
技藝不只是技藝，更是一種德行和操守。在“是非曲直”常常用金錢來衡量的時代，真正的嗩吶匠吹得是人品和藝品，吹的是定力：能夠摒棄干擾，日復一日，把活兒做到精益求精，完美再完美，並把它當一種至高榮譽堅守。
電影裡面，有一個有意思的場景：一邊是吹嗩吶，一邊是西洋流行樂（加上大長腿美女唱歌），嗩吶這邊沒人聽，還被人說他們給雙倍的錢，叫他們不要吹。
時代變遷總叫人無奈，傳承者們紛紛離開嗩吶這個行當。那誰在傳承這門技藝？所以，焦三爺找嗩吶的傳人，不只是找技藝非常好的人，他更看重“嗩吶離口不離手”的品行。
焦三爺有兩個徒弟，一個叫藍玉，一個叫天鳴，天分極好的藍玉卻被焦三爺趕出師門。
到後面，焦三爺說出了當年為什麼收天鳴為徒？他說，是他父親摔倒時他掉流下的那滴淚。最終天鳴也沒有辜負師父，摒棄了浮躁，也擋住了誘惑，把嗩吶這門技藝傳承下來了。
天明，“天鳴”，吳天明導演已經將自己融入“天鳴”這個角色，這個角色演的不是師父，而是徒弟……我想，裡面正透露導演對藝術的敬畏和初心。
技藝是匠人的生命，只有能把它融入到骨頭縫的人，才堪稱真正的巨匠大師。
來聽一段“嗩吶王”焦三爺吹嗩吶，吹得如痴如醉，不是喝醉了，是吹醉了，太好聽，聽出了眼淚，聽出了百感交集。
最後，想說的是，不管這部電影票房如何得讓人尷尬，對我來說，看完《百鳥朝鳳》，真的是意猶未盡，如獲至寶。
因為，不是所有人都可以“百鳥朝鳳”。
致敬電影巨匠“吳天明”！這電影我給滿分。