很多人在他20多歲的時候已經死了，而他剩下的生命都是在模仿曾經的自己。依然范特西是周杰倫巔峰時代最後一張專輯。曾經他是那個孤傲靦腆的藤原拓海，現在變成了小公主。其實面由心生是有道理的，曾經我們覺得周杰倫醜，現在卻覺得帥。不是我們審美變了，你拿他過去的照片看看，和現在完全不一樣。現在的他眼睛裡透露出一股淡然和從容。讓一個家庭美滿的中年人去寫失戀的痛苦，他確實也寫不出來也唱不出來了。依然范特西這張專輯名本身就很有意思，《范特西》是杰倫巔峰中的巔峰。那時的他還沒有得到普遍認可，他還有著高冷中略帶自卑的心靈，用個性都不足以形容。他的唱法自然也是完全服務於他想表達的東西，唱歌的方法沒有標準，也沒人規定，正好符合他的個性。而到了依然范特西，很多東西變了，但是他還想找回原來的自己，所以就有了這個名字。從此之後他真的如他的下一張專輯一樣“我很忙”。 他的音樂已經得到大部分人的認可，不需要用《外婆》來表達不滿；他曾經放過的狂言已經變成現實，甚至有過之而無不及。此時他的地位就如同《以父之名》mv裡的教父，名.利唾手可得。和白居易一樣，人在走向頂峰之後藝術上成就自然的走下神壇。憂憤出詩人，音樂人也大抵如此。年輕的杰倫想表達自己，他不僅用旋律講述青春的迷茫和困惑，而且像歷史上其他偉大的音樂人一樣關注社會各個方面以及人的內心世界。僅憑這一點就超越無數只會圍繞愛情寫歌的音樂人。基本上華語樂壇這十幾年不是寫失戀就是寫熱戀，好像華人除了戀愛其他的都不關注。然而杰倫有《最後的戰役》這種反戰類，也有《梯田》的環保主題，《三年二班》年輕人成長的思考還有《懦夫》的禁毒等等現實題材，然而這些題材在後來越來越少，最後也墮入俗套。很多人認為題材不能算個人水準的體現，這話單獨拿出來說沒問題，但也要考慮到，鮮有一輩子單靠唱情歌唱成大師的，鮮有一直靠拍愛情片拍成大師的。題材並不是像大家想象那樣好拿捏他當然也寫熱戀的美好，但《簡單愛》表達的那種真誠簡單的感覺卻再也回不來了，從此以後什麼《甜甜的》甜膩不堪.難以下嚥。他本是唱著藍調hiphop的挑戰者，然而他現在變成了新的勵志偶像。所以後來才有了《聽媽媽的話》，取代了描寫家庭暴力的《爸，我回來了》。叛逆和迷茫沒有了，追求愛情的苦澀也沒有了，杰倫的歌已經名存實亡。我聽過他的演唱會，就算他唱以前的歌曲也唱不出那種感覺，應該說已經變成為賦新詞強說愁。至於你覺得他的唱法改變了，我覺得上一句話已經回答了這個問題。
很多人在他20多歲的時候已經死了，而他剩下的生命都是在模仿曾經的自己。依然范特西是周杰倫巔峰時代最後一張專輯。曾經他是那個孤傲靦腆的藤原拓海，現在變成了小公主。其實面由心生是有道理的，曾經我們覺得周杰倫醜，現在卻覺得帥。不是我們審美變了，你拿他過去的照片看看，和現在完全不一樣。現在的他眼睛裡透露出一股淡然和從容。讓一個家庭美滿的中年人去寫失戀的痛苦，他確實也寫不出來也唱不出來了。依然范特西這張專輯名本身就很有意思，《范特西》是杰倫巔峰中的巔峰。那時的他還沒有得到普遍認可，他還有著高冷中略帶自卑的心靈，用個性都不足以形容。他的唱法自然也是完全服務於他想表達的東西，唱歌的方法沒有標準，也沒人規定，正好符合他的個性。而到了依然范特西，很多東西變了，但是他還想找回原來的自己，所以就有了這個名字。從此之後他真的如他的下一張專輯一樣“我很忙”。 他的音樂已經得到大部分人的認可，不需要用《外婆》來表達不滿；他曾經放過的狂言已經變成現實，甚至有過之而無不及。此時他的地位就如同《以父之名》mv裡的教父，名.利唾手可得。和白居易一樣，人在走向頂峰之後藝術上成就自然的走下神壇。憂憤出詩人，音樂人也大抵如此。年輕的杰倫想表達自己，他不僅用旋律講述青春的迷茫和困惑，而且像歷史上其他偉大的音樂人一樣關注社會各個方面以及人的內心世界。僅憑這一點就超越無數只會圍繞愛情寫歌的音樂人。基本上華語樂壇這十幾年不是寫失戀就是寫熱戀，好像華人除了戀愛其他的都不關注。然而杰倫有《最後的戰役》這種反戰類，也有《梯田》的環保主題，《三年二班》年輕人成長的思考還有《懦夫》的禁毒等等現實題材，然而這些題材在後來越來越少，最後也墮入俗套。很多人認為題材不能算個人水準的體現，這話單獨拿出來說沒問題，但也要考慮到，鮮有一輩子單靠唱情歌唱成大師的，鮮有一直靠拍愛情片拍成大師的。題材並不是像大家想象那樣好拿捏他當然也寫熱戀的美好，但《簡單愛》表達的那種真誠簡單的感覺卻再也回不來了，從此以後什麼《甜甜的》甜膩不堪.難以下嚥。他本是唱著藍調hiphop的挑戰者，然而他現在變成了新的勵志偶像。所以後來才有了《聽媽媽的話》，取代了描寫家庭暴力的《爸，我回來了》。叛逆和迷茫沒有了，追求愛情的苦澀也沒有了，杰倫的歌已經名存實亡。我聽過他的演唱會，就算他唱以前的歌曲也唱不出那種感覺，應該說已經變成為賦新詞強說愁。至於你覺得他的唱法改變了，我覺得上一句話已經回答了這個問題。