這個問題非常有意思。因為現代許多書法家都忽略了節奏感的存在。給人大感覺就像是粗細一律的鐵絲繞來繞去，或一堆亂繩鋪結一般，缺少明快的節奏感。再古代如傅山的書法同樣不失線條的節奏韻律。

如何要做到書法中有節奏感，就必須清楚什麼是節奏。簡單來說，節奏，可以說就是節點，就像竹子的節骨那樣。至於書法的形態節奏，比如楷書的中點畫的節奏，就是一個點畫從起筆到收筆為一個節奏，在往細裡劃分，一個點畫中起筆、行筆、收筆也可以看作三個節點，或為節奏。

實際上，書法的節奏問題，還是一個非常複雜的問題，比如點畫中表現的輕重疾徐不同的韻律，也可以稱為節奏。在章法的中，書法家蘸一次墨，從開始書寫到筆上墨枯，需要重新蘸墨時的點畫線條，也可以看作是一個節奏單元。

甚至包括墨的濃淡乾溼枯，亦或濃淡相間，操潤相雜，同樣具有節奏感。也就是說一副優秀的作品中，從點畫到結構、章法、墨法，甚至氣韻，情感，都是有節奏感的，比如顏真卿《祭侄文稿》，甚至塗改部分都是屬於作品的節奏元素。再如王鐸書法中的漲墨法的處理與運用。

要想是使作品有節奏感，首先就是運筆不能平均或均速化，點畫形態的起轉承合要交待清楚，不能模糊一堆。特別是要把點畫的起筆、行筆，轉筆，收筆一絲不苟交待清楚。

我看看傅山或徐渭的書法作品，仍然是一點一畫都充滿了節奏感，而且非常清晰。包括線條的曲直變化，輕重緩急的不同等都出於一種節奏的律動之中。

再就是要有意識的培養自己對節奏感的感覺或審美的領悟與體驗。比如聽節奏感鮮明的音樂等。

如何讓書法寫起來更有節奏感？

什麼是書法的節奏？

書法節奏指書法變化的層次感，無變化者無節奏，有變化者有節奏。細分為宏觀層面、微觀層面。

宏觀指整體氣息的起承轉合、君臣佐使的變化。有時很輕易看到書法的高潮部分。

微觀指行筆的快慢、結體的縮放(大小)、字勢的平險、架構的主次(重輕)、佈局的疏密、折轉的剛柔。

怎麼寫出節奏感？

一個字:變。變要無時不在。

二個字:陰陽。上部“密實”時，下部趕緊佈置成“疏虛”，左部方筆時，右部變圓筆。

三個字:有主次。字內有主筆次筆。字群有主字次字。

四個字:去掉平均。當然要保持均衡。包括寫字速度不要一個節奏，要快慢有致。