【野草莓 第8屆柏林國際電影節金熊獎】英格瑪伯格曼巔峰時期的作品，聲音、畫面的運用都展現出大師的風範！穿插的三處夢境是伯格曼最喜歡用的符號隱喻表達，他看似雜亂，實則是與現實互文，剖析出在家庭關係中，每一個角色的心理和相互之間的角力。影片對於性心理和家庭的態度，男女之間理性與感性的區別讓我們想起了《肉與靈》，但明顯這部剖析更接近本質。特別是對於男性的心理，電影有著更為獨到的見解，他們的動機源於恐懼，恐懼家庭、恐懼責任、恐懼死亡。這種恐懼是男性無法掙脫的枷鎖，這種恐懼的背後是男性的焦慮與不安全感。“野草莓”只是一個象徵，串起了兩性，也串起了家庭成員的關係，看著浪漫，實則亂如麻。

《野草莓》是瑞典電影大師伯格曼的經典劇作。這是一部被稱為心理電影的現代主義作品。影片中大量運用了意識流的手法，以主人公伊薩克教授的三個夢，以及他重返老房子時對青年時代的回憶，敘述了他的一生。劇作把伊薩克一生的經歷濃縮在一天裡，展示了他精神世界的變化，最後終於實現了由冷漠到溫情的精神迴歸。

影片用虛實變化的場景相互穿插。虛景包括兩種：一種是夢境；一種是遐想回憶。這兩種都是意識流動所構造出來的圖景。在夢中，伊薩克是一個處於未知狀態只能被夢境所左右的非自由體。夢讓他感到疑惑、震驚。回憶中，伊薩克是一個自由狀態的人，他彷彿是置身於事外的客觀者，看著自己過去發生的一切，既不能進入事情當中進行干預，也不能完全超越其間，不被情感波動。

伯格曼這部電影中除了採用意識流手法外，還化用了弗洛伊德的精神分析法，使影片給人一種奇譎迷離之感。影片開頭是一個奇怪的夢。夢中，伊薩克教授在街頭迷了路，街上空無一人，到處是殘損的景象。掛鐘沒有了指標，鐘下兩個眼鏡的圖案，有一個被砸碎了，街道的路口，冷色的牆磚，迷宮似的岔路。伊薩克轉身，一個僵硬的屍體，面目全非，站在路旁，伊薩克走近一碰他的身軀，傾然倒下，頭顱裂開。黑色的馬車運著一口棺材經過，馬車撞壞了路燈，車輪脫落，散架。一隻輪子的馬車繼續前行，棺材掉了下來，伊薩克走近一看，裡面的死人正是他自己。死人突然睜眼醒來，緊緊地拖住他的手。

這個讓人匪夷而又可怖的夢，卻包含了許多奇妙之處。死人是自己，而且緊緊拖住自己的手。一死一活相會，死的拉住活的，其中暗示了伊薩克的存活是行屍走肉式的。心裡死亡的陰霾正追趕著生命的殘餘，勾攝著生命的靈魂。釀就死亡陰影的正是自己對待家人朋友的冷酷與自私、漠視的態度。這讓生命的活力消失殆盡，一潭死水。伯格曼將心理對立的兩部份分化成物件之外的一生一死的兩個人。以死對生的逼切，讓活人觸動、驚醒、掙扎，直到轉變為最後的懺悔。

夢裡有一個壞了的鐘，而在伊薩克看望母親時，也出現了一個壞了的鐘，一虛一實。鐘的不正常缺損，正是象徵著人生（時間）的缺漏，不完整。沒有指標，鍾軸仍然可以轉，但是已經沒有了方向和目的。鍾是讓人捉摸不透的鐘；是與時間（生命）隔離的鐘；是一個沒有任何存在意義的鐘。夢裡的鐘，突然在現實中出現，讓伊薩克感到震驚。這似乎有點不可思議，但是對於弗洛伊德的精神分析來說，這並非是一種不可解釋的現象。鍾對於伊薩克而言，是一種潛意識的存在物。童年的玩具鐘錶，在成長過程中有一定時間的接觸，但年久遺忘了。另外，作為一個長期從事與時間度要求嚴格的醫學實驗者，總有一個時間的概念，鐘的印象是隱性存在的。但是由於冷酷無情、自私又過於自我的情結，形成的壓力——生活感到疲累，生命沒有活力——折斷了那一個生命時鐘的指標。伯格曼故意使破損的鐘的形象，出現在夢中和現實中，恰到好處地把弗洛伊德的精神分析運用到片中的細微之處，巧妙的一筆，讓電影增色不少。

劇中，伊薩克接受博士學位之銜。禮堂中，授獎時莊嚴肅穆的氣氛和伊薩克內心與之甚遠的意識，與其說這是一次對成績肯定的榮譽頒獎，不如說是另一種意義上的審判。伊薩克把一生的精力投入了醫學事業，過於專注，造成了自己怪僻、冷漠、自私、自我的變態心理，而且影響了自己的兒子，也染上了這種心理痼疾。愈是對他工作成績的肯定，則愈是從另一個方面肯定了他這種變態心理的形成。伊薩克在拿獎時，並沒有絲毫的激動驕傲之情，而是想到了很遠很遠以外的——自己的精神家園，內心終於有了迴歸之意。這就是獎勵形式下的“審判”，他，懺悔了。莊嚴肅穆的儀式，一面是嘉獎，一面是心靈審判，這種雙重的，既矛盾又合理的獎與罰，讓影片更具思想張力，更加意味深遠。

最後，伊薩克學會了請求原諒，和阿格達老太太之間，兒子、兒媳之間。緩和了家庭氣氛，他回到了年輕時候，那種輕鬆愉快而又溫馨的夢裡。

在那老房子旁，有一片茂澤的林叢和草地，那裡植衍著許多野草莓，其中含藏了童年的意趣，初戀的情愫，還有融融的家人的溫情。